... или ещё раз про путь художника.
Друзья! Читали ли вы книгу Клариссы Эстес "Бегущая с волками", описывающую архетипы древней Женщины? В предисловии к этой книге автор рассказывает об истоках нашего, женского стремления к первозданному, которое находит выражение в использовании природных материалов для своего творческого самовыражения. Сегодня у меня в гостях Ирина Шабалина - художница, работающая с нетрадиционными (в смысле - не академическими) материалами, однако весьма традиционными с точки зрения Первозданной Женщины. Рассказ Ирины о долгом пути к профессии художника мне показался очень и очень вдохновляющим. Я надеюсь, что пример Ирины станет волшебным толчком для тех, кто мечтает творить, но продолжает ходить на нелюбимую работу ... Передаю слово Ирине.
Я родилась и выросла в Ярославле. По профессии я художник, и уже более двадцати лет занимаюсь росписью стен в детских садах. Интерес к рисованию проявился ещё в детстве, но путь к профессии художника был непростым. По образованию я педагог, закончила ЯГПУ им.Ушинского. Однако по специальности я работала недолго, потому что меня влекло творчество, и изобразительное искусство в частности. Отучившись три года под руководством замечательных педагогов в единственной в России Народной художественной студии для взрослых, я отправилась, что называется, в свободное плавание и начала искать свой собственный путь. Пробовала себя в разных направлениях: расписывала игрушки в мастерских керамики, работала в иконописной мастерской, писала маслом, осваивала батик, точечную роспись, училась делать писанки по старинным канонам, изучила множество техник нетрадиционного рисования.
Но по-настоящему меня увлекла работа с природными материалами – песком и ракушками, и другого пути я уже и не мыслю. Я разработала свою авторскую технологию изготовления картин из песка и последние пару лет занимаюсь только этим. Надо сказать, что для меня это не просто искусство, за этим стоит целая философия. Я хочу донести до людей мысль о том, как важно уметь замечать красоту в самых простых и безыскусных вещах. Произведение искусства можно создать даже из обычного песка, ведь «в каждой песчинке таится волшебство…» Песок, камни и ракушки – для меня это не просто изобразительные материалы, имеющие определенную эстетическую ценность. Это природные первоэлементы, общение с которыми наполняет меня ощущением покоя и единства со всем сущим.
Для своих картин я использую только натуральный кварцевый и морской песок, ракушки, камни и минералы (природные самоцветы и искусственные), бусинки, перламутр, водоросли, морскую соль и многое другое. В моей коллекции собрано более 20 видов песка из разных мест. Я принципиально не использую подкрашенный песок, так как не ощущаю его энергию. Для меня окрашенный песок – это «мертвый» песок. К работам, в которых использован натуральный песок рука сама тянется – к ним хочется прикоснуться, также как и к натуральному дереву. В качестве основания для своих работ чаще всего я использую наборное полотно из массива сосны.
Не так давно я открыла для себя возможности эпоксидной смолы и сейчас активно использую её в своих работах. Поверхность, залитая эпоксидной смолой, становится глянцевой и по контрасту подчеркивает матовую бархатистость песка. Кроме того, она позволяет стабилизировать любые засушенные растения. Например, в картине «Майский жук» для украшения спинки жука я использовала пропитанный смолой лишайник, в « Музыке осени» - соцветия девичьего винограда, в панно «Яблоко» - цветы гортензии. Да и для работ в морской тематике смола просто незаменима.
Друзья! Для меня очень важна обратная связь, поэтому с удовольствием отвечу на любые вопросы.
Более подробно с моим творчеством можно познакомиться в магазине на Ярмарке Мастеров.
Понравился материал? Поддержите лайком!
Ещё по теме:
Арт-терапия. Твори с пользой для здоровья!