Извечный спор для художников и муки выбора для новичка: что же выбрать - традиционные материалы или компьютерные технологии для рисования?
Раскрою подробнее основные детали работы из обеих областей создания арта.
Традиционные художественные материалы:
- предполагают траты, которые будут сопровождать вас, как в начале пути, когда вы только учитесь, так и в дальнейшем. Особенно получается затратно, если вы не остановились на каком-то одном материале или любите экспериментировать
- невозможно отменить испорченное, возможна лишь доработка или исправление (если нет нарушения технологий работы)
- необходима оцифровка, например, если изображение необходимо для дальнейшего тиражирования, что упирается в траты на технику или работу со специалистами
- вероятная невозможность печати, если изображение очень мелкого размера и нет технической возможности для создания цифровой копии в высоком качестве
- физически реальны, можно быстро научиться создавать красивые эффекты
- реальная живопись всегда будет цениться выше, ее восприятие более понятно людям
Диджитал- графика:
- покупка программ или подписок на программы. Несмотря на широкий спектр бесплатных программ, в которых возможно создавать свой арт, есть и платные варианты. Что выбирать - решение за вами
- приобретение графического планшета либо планшетного компьютера, чтобы иметь широкие возможности для рисования от руки
- возможность отменять действия и править изображение разными способами - определенный плюс и на сохранность работы это уж точно никак не влияет
- печать без потери качества, благодаря возможности создавать изображения того размера, который необходим для конкретной задачи
- имитация живого материала с помощью диджитал. Выглядит это ничуть не хуже, если всё делать грамотно, однако, это требует навыков (желательно, если это будет работа с живыми материалами)
Конечно, можно использовать в своих целях и диджитал , и традиционные художественные материалы, сочетая их, но эта история уже о другом.
Что бы выбрали вы?
