Когда, как не в Новый год, люди стремятся украсить свой дом чем-то добрым, ласковым, очень теплым? Так хочется вновь окунуться в праздничное облако и, как в детстве, ждать волшебства и готовиться к нему. Все эти гирлянды, снежинки, шары и свечи создают атмосферу, за которую мы и любим Новый год. И очень хорошо, если среди мандаринов и конфетти на одной из полок будет сидеть кукла, красивая кукла, что будет своими глазками смотреть, как один год сменит другой.
В Алматы предпраздничным сундучком с сокровищами открылась третья международная выставка авторской интерьерной куклы. Более двух сотен игрушек и композиций расположились в залах Государственного музея искусств имени Кастеева. Прибыли они из разных городов Казахстана, стран СНГ и дальнего зарубежья. Выставка была посвящена Году театра в России и 220-летию со дня рождения Александра Сергеевича Пушкина. Поэтому в экспозиции было так много сцен из спектаклей, узнаваемых образов и книжных героев Александра Сергеевича. А вот и он сам! В руках разных мастеров Пушкин неизменно узнаваем.
Куклы идут бок о бок вместе с человеком с того самого дня, как древние люди стали изобретать и придумывать вещи, способные облегчить их быт. Первые куклы делались из костей животных, функция была у них точно такая же, как и сегодня: с ними играли дети. В Древнем Египте куклы для игры уже вовсю изготавливались умельцами. Их делали с вылепленными из воска лицами, настоящими волосами и подвижными конечностями, но стоили они дорого, играть с ними могли только дети богатых. Ребятишки из семей попроще играли деревянными куклами, на которых резец лишь намечал лица. В Древней Греции ситуация была похожей: богато украшенных кукол получали вельможи. Уже в те времена к куклам изготавливали комплекты мебели и посуды, одежду, парики и дома.
В Средневековье пришла идея использовать кукол в театральных представлениях. Куклы, которыми управляли при помощи веревочек, стали называть марионетками. Название произошло от имени Мария во французском варианте – Марион. Самыми популярными сюжетами у первых марионеток были библейские сцены с участием девы Марии.
Революционным для кукольного дела стал XVII век. Тогда французские мастера начали делать кукол из фарфора. Им дали имя «Пандора» , выглядели они как взрослые дамы: одетые по последней моде, с экипажами и аксессуарами, они стали предметом коллекционирования и крупного бизнеса. Вот только играть с ними было невозможно: фарфор был очень хрупким материалом и разлетался на кусочки при малейшем неловком движении. Тогда и начало зарождаться понятие интерьерной куклы, то есть игрушки, которая служит украшением комнаты, а не забавой.
Вторая революция в мире кукол пришлась на XIX век. Промышленный скачок позволил выпускать их фабричным способом. Тогда же французы придумали делать куклам фарфоровыми только головы и руки, а остальные детали заменять менее дорогим и хрупким материалом. Цены на эти игрушки упали, с ними снова стало можно играть. Но интерьерные куклы не собирались сдавать своих позиций, их собирали ценители прекрасного.
Международная выставка в Алматы познакомила с различными жанрами интерьерной куклы. Как и в любом искусстве, они создаются в разных стилях, из разных материалов и для разных задач, каждая – в единственном экземпляре. Обычно такой заказ делается по предварительной договоренности, когда заказчик просит мастера сделать куклу под конкретный случай, коллекцию или интерьер. Даже если такую же куклу попросит сделать другой заказчик, точного подобия не получится.
Лариса Еропкина, мастер-кукольник, Алматы:
– Как рождаются куклы? По-разному, но все начинается с мысли и желания ее материализовать. Если этот персонаж уже известный, историческая личность, реально существующий человек или вымышленный персонаж, то начинается работа по его изучению, поиск материала о нем, знакомство с его творчеством. А если это просто мыслеформа, как, например, театр абсурда, то изучается все: где встречается это словосочетание, примеры в философии, истории, других науках. Но в любом случае мои куклы несут отпечаток того, что меня волнует в данный момент. Некоторые образы приходят случайно, быстро и непонятно, откуда и зачем. Сделать куклу сложно, но вполне реально. Труднее найти ей владельца, именно ее человека, того, кому эта кукла будет нужна на необъяснимом сверхъестественном уровне. Такие куклы обычно сразу бросаются в глаза нужному человеку, случается такая импульсивная покупка, которую чаще всего новый владелец и объяснить толком не может. Она становится для своего владельца оберегом и талисманом.
В наше время интерьерные авторские куклы переживают второе рождение. Многие люди хотят иметь в коллекции работы именитых мастеров или желают украсить комод необычной вещью, которой ни у кого больше быть не может. Возможно, кто-то прямо сейчас выбирает в подарок близкому человеку его первую интерьерную куклу. В таком случае мастера советуют внимательно посмотреть на нее, подумать о том, кому вы хотите ее подарить, представить его характер, энергетику, помыслы, понять, подойдет ли персонаж человеку или нет.
Куклы по-настоящему оживают тогда, когда они удачно вписаны в интерьер. Например, куклу с чайной чашкой можно посадить на полку с сервизом. Таким образом вы не только сможете привлечь внимание гостей к своему фарфору, но и создать кукольную историю.
Фото и материал: собственность OMG Kazakhstan.