Я снова в гостях в одной из самых старейших и авторитетных галерей современного искусства России. Ирина Филатова и Марина Образцова, основательницы галереи «Файн Арт», улыбаясь встречают в холле своего пространства на Винзаводе.
Смотрю на них и любуюсь. Марина и Ирина - сильные личности и при этом магически женственные…, очень разные по темпераменту, манере общения и при этом прекрасно дополняющие друг друга в своём ярком арт-дуэте. Их тандем чувствуется во всем, даже во внешнем виде. У обеих сегодня доминирует красивая насыщенно-оливковая цветовая гамма, материал - тонкий бархат, как дань тренду «мода 80-х», необычный дизайнерский крой, броские, привлекающие внимание аксессуары… Восхищаюсь их образами, делаю им комплимент… «Мы представительницы арт-индустрии, мы лицо своей галереи, своего дела и нам нравится украшать себя необычными дизайнерскими одеждой и аксессуарами» - парируют с ноткой озорства они.
Они хулиганистые..., не боятся быть дерзкими… Они позволяют себе Быть Собой, Быть «Другими», предугадывающими… В них нет агрессии. Они наполнены безусловной любовью. Это чувствуется на глубинном уровне и очень притягательно.
Каждый, кто пришёл к ним, пришёл не просто в галерею, - пришёл в их Дом. Они радушно и тепло встречают и с любовью приглашают окунуться в свой волшебный мир.
Ирина Филатова и Марина Образцова на протяжении уже 27 лет строят свою «башню из слоновой кости», где живут и они сами, и художники, и куда может прийти абсолютно любой человек и приблизиться к современному искусству, привлекающему своим контекстом, почувствовать себя в новом пространстве, где цвет и время перемешиваются в радужный коктейль с эмоциями, посмотреть на социальные проблемы современности глазами художника.
Происходящие глобальные тенденции ярко транслируются в персональной выставке «Абонент снова в сети» художника Тимофея Смирнова, проходящей сейчас в галерее. Он выступает как художник-философ, обращая внимание на то, что наша жизнь - это сплетение обычной и виртуальной реальностей. Практически у каждого из нас есть смартфон, с которым у нас личные взаимоотношения, - он полностью живёт нашей жизнью и знает о нас даже больше, чем мы сами о себе…
Прошу Ирину Филатову, куратора галереи «Файн Арт», поделиться своим опытом продвижения искусства на арт-рынок. В процессе общения к нам присоединяется и Марина Образцова, директор галереи.
Выбирая галерейное дело как бизнес, важно определиться для кого и для чего работает галерея. И не ставить во главу деньги. Они придут, когда будешь идти по дороге. После определения для кого - составить концепцию искусства, что это будет, с какими художниками будешь работать. В идеале начинать работу со знаменитыми художниками и брать молодых художников, хотя в то время когда мы начинали, все стремились работать только с шестидесятниками.
Но шестидесятники уходят из жизни, и сейчас все галеристы находятся в поиске молодых перспективных художников. Одна из наших главных целей в настоящее время - поиск и продвижение молодых талантов на арт-рынок, а также создание условий для качественного инвестирования в искусство.
С самого начала мы начали работать как со знаменитыми художниками, так и не побоялись брать работы молодых, открыв таким образом звездные имена -Александра Виноградова и Владимира Дубосарского, (являющихся в настоящее время самыми большими провокаторами современного российского искусства - прим. автора).
Но чтобы знаменитые художники начали сотрудничать с галереей, это нужно заслужить, выстраивать личные отношения, создавать доверие и репутацию, участвовать в ярмарках как в России, так и за рубежом, в аукционах, например, Phillips, Sothebyʼs и Vladey. А чтобы открывать новые имена - ходить по выставкам, наблюдать, изучать, обладать знаниями по истории искусства и «нарабатывать глаз». Сейчас важно научиться разбираться в искусстве, чтобы отличать самодеятельное искусство от перспективного.
Открыть галерею - это всё можно, но ты сам должен быть интересной личностью, чтобы к тебе тянулись как художники, так и будущие партнёры. Мы не говорим покупатели, так как люди приходят, остаются и идут с нами по жизни. Это нужно понимать, готов ли ты к такой коммуникации? И если человек на твоей волне, он остается в галерее.
Галерея «Файн Арт» работает для людей продвинутых, для коллекционеров и тех, кто в своем доме хочет видеть хорошие образцы современного искусства, кто считает, что выбор такого продвинутого искусства поможет им в бизнесе, улучшит их персональный имидж, будет капитализирующейся инвестицией.
Галерея является профессиональным медиумом между покупателем и художником, выступает гарантом подлинности работ. Особая ценность - работа из семьи, имеющая провенанс, а не только сертификат подлинности. К сожалению, в современном искусстве, как и в антиквариате, тоже встречаются «фальшаки».
Раньше был ажиотаж на современное искусство. Сейчас же ситуация изменилась. Здесь много и экономических, и социальных причин. Человек не может жить без еды, а без искусства может... И это боль современного арт-рынка.
Но мы оптимистки и верим в лучшее. В Европе, Америке, Китае государство заинтересовано в развитии искусства и вкладывает в него средства. В России - совершенно по-другому, галереи сами прокладывают себе дорогу. Выезжать на зарубежные ярмарки - дорого, а чтобы зарабатывать на ярмарках, нужно ездить постоянно. И как один из выходов - это позиционирование в социальных сетях. Молодым художникам - чтобы стать заметными, арт-галереям - чтобы привлекать «ищущих», стремящихся к образованию и развитию.
Мы много занимаемся культурологией. Делаем выставки, проводим мастер-классы. Приходит много молодежи, они образовываются, интересуются. Происходит запуск новых механизмов, включающих в себя не только коммерцию, создание персонального бренда основателей галереи и галереи как бренда, но и конечно, развитие и созидание арт-пространства.
Что такое галерея «Файн Арт» для нас? Это наша жизнь! Открыть для нас свою галерею - это значит выбрать способ и стиль своей жизни. Это не работа, на которую можно прийти и уйти. Мы живём своей галереей, каждый день делая открытия, совершая ошибки и побеждая, находясь всё время в поиске, тревоге выбора и движения к намеченным результатам.
У нас нет страха. Страх - он лишь в голове, это блоки, которые мы сами себе ставим… Нельзя думать или говорить - не получится. Нельзя сомневаться. Нельзя бояться. Расправить крылья - и полететь. В жизни возможно все! Главное - в это верить!
Винзавод давно уже закрылся. Мы засиделись и заговорились. Пора прощаться. Ирина и Марина провожают. Пока я одеваю пальто, Марина приносит подарок - журнал со своей публикацией.
Живое, тёплое и душевное общение получилась. Приятное послевкусие. Это действительно Дом, в который хочется возвращаться… Башня из слоновой кости, где каждый может найти для себя место)).
За 27 лет своего существования галерея сотрудничала со 115 художниками и провела более 300 выставок.
Галерея участвует в ярмарках как в России, так и за рубежом, в аукционах Phillips, Sothebyʼs и Vladey, сотрудничает с такими знаменитыми мастерами, как Андрей Гросицкий, Сергей Шаблавин, Игорь Шелковский, Андрей Бартенев, Александр Виноградов и Владимир Дубосарский, Александр Савко, Дмитрий Шорин.
Среди молодых художников, с которыми работает галерея - Екатерина Белявская, Серж Головач, Ирина Дрозд, Галина Емелина, Елена Ковылина, Иван Коршунов, Анастасия Кузнецова-Руф, Павел Полянский, Тимофей Смирнов, Маша Шубина.
Галерея известна тем, что занимается творческим наследием Игоря Вулоха, представляющего минимализм и абстрактное искусство и Эдуарда Гороховского, представляющего группу «Сретенский бульвар».