Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
Русский Дизайн

Картины «на грани фола» от Ерышева Николая Павловича

Хотя на многочисленных сайтах указывается, что на художника Ерышева Николая Борисовича большое влияние оказало творчество Дейнеки, мы не можем сказать этого о его работах. Может как на личность, но наш канал не совсем об этом. Работы Николая Ерышева следует отнести к стилю – модерн. Более того, на наш субъективный взгляд, это такой зрелый, очень «уверенный» модерн. Автор не боится обобщений, где-то готов пожертвовать даже формой в пользу целостности картины. По-видимому, сказывается школа. Художник окончил главный художественный вуз страны – МГАХИ им. Сурикова, а перед этим окончил Краснодарское Художественное Училище. Косвенным доказательством высокого профессионализма является, прежде всего, тот факт, что художник, переехав после обучения в Оренбург, более десяти лет руководил местным, городским Союзом Художников. Его работы были оценены высоко и при жизни, но, что характерно для стиля, который он избрал, не зрителями, а профессиональным сообществом. Процитируем сетевое Интернет

Хотя на многочисленных сайтах указывается, что на художника Ерышева Николая Борисовича большое влияние оказало творчество Дейнеки, мы не можем сказать этого о его работах. Может как на личность, но наш канал не совсем об этом.

Работы Николая Ерышева следует отнести к стилю – модерн. Более того, на наш субъективный взгляд, это такой зрелый, очень «уверенный» модерн. Автор не боится обобщений, где-то готов пожертвовать даже формой в пользу целостности картины. По-видимому, сказывается школа. Художник окончил главный художественный вуз страны – МГАХИ им. Сурикова, а перед этим окончил Краснодарское Художественное Училище. Косвенным доказательством высокого профессионализма является, прежде всего, тот факт, что художник, переехав после обучения в Оренбург, более десяти лет руководил местным, городским Союзом Художников. Его работы были оценены высоко и при жизни, но, что характерно для стиля, который он избрал, не зрителями, а профессиональным сообществом. Процитируем сетевое Интернет издание «Артхив»:

В 1964 участвовал в первой зональной выставке, после чего был принят в Союз художников СССР (1965). В 1967 за картину "На своей земле" удостоился высшей награды Всесоюзной выставки произведений молодых художников. В 1973 состоялась первая персональная выставка в Москве. За картину "Хлебное поле" получил серебряную медаль Академии художеств (1979).
https://artchive.ru/artists/19346~Nikolaj_Pavlovich_Eryshev

И это в советском-то союзе! где даже и в оттепель боролись с современным искусством. Но тут же не можем и не прояснить в чем вероятнее всего дело. Н.С.Хрущев, конечно, мало разбирался в искусстве, однако он твердо дал понять, что авангард, как и экспрессионизм - в СССР неприемлем. А модерн, как это понятно, сложно отнести к этим двум, мы бы сказали, противоположным во многом течениям. Но и тут нужно оговориться, что попытки такие все же имеются и больше всего достается как раз модерну. Недобросовестные специалисты, в частности, пытаются очернить имя Петрова-Водкина, называя его авангардистом, это значится даже в википедии. Но за сложными формулировками, званиями и степенями не спрятать правды и от массового зрителя.

https://vk.com/
https://vk.com/

https://vk.com/
https://vk.com/
https://vk.com/
https://vk.com/
https://vk.com/
https://vk.com/
https://vk.com/
https://vk.com/
https://vk.com/
https://vk.com/
https://vk.com/
https://vk.com/
https://vk.com/
https://vk.com/
https://vk.com/
https://vk.com/
https://vk.com/
https://vk.com/
https://vk.com/
https://vk.com/

Модерн – это во многом декоративное искусство, но искусство, вызывающие скорее радость от просмотра, тогда как рассмотренные выше – взывают, пожалуй, только брезгливость. Или как сказал Н.С. Хрущев отвечая на похожий вопрос:

Плюнуть хочется. Вот эти чувства вызывают.

Русский Дизайн