Найти в Дзене
Айгор Смит

От Кобзона до Бузовой. Эволюция российской поп-музыки. (из цикла "Обратно в СССР")

Эпоха советского застоя 70 – 80-х годов прошлого века затронула, безусловно, все стороны жизни того времени. После «хрущевской» оттепели и некоторого «откручивания гаек» все вернулось на круги своя. Не исключение составила и музыкальная культура. Пока на загнивающем западе музыкальные стили сменяли друг друга от рок-н-рола до хард-рока, от хиппи до панка, от диско до новой волны, не забывая про классику и открывая мир электронной музыки, записывая концептуальные альбомы впадая в психоделику и авангард – в СССР все застыло, как на стоп кадре. Ушли в забвение отвязный, по тем временам, Ободзинский и романтичная Анна Герман, а на эстраде воцарились «записные», кондовые исполнители из когорты обласканных властью. Неувядающий Кобзон (при всем моем уважении к нему, как к личности), и азербайджанский «соловей» Муслим Магомаев, Ротару и Пьеха, Лещенко и Толкунова, и, конечно. Алла Пугачева. Под песни этих исполнителей советские граждане просыпались и отходили ко сну, слушали в «рабочий полдень
Фото из открытых источников
Фото из открытых источников

Эпоха советского застоя 70 – 80-х годов прошлого века затронула, безусловно, все стороны жизни того времени. После «хрущевской» оттепели и некоторого «откручивания гаек» все вернулось на круги своя. Не исключение составила и музыкальная культура. Пока на загнивающем западе музыкальные стили сменяли друг друга от рок-н-рола до хард-рока, от хиппи до панка, от диско до новой волны, не забывая про классику и открывая мир электронной музыки, записывая концептуальные альбомы впадая в психоделику и авангард – в СССР все застыло, как на стоп кадре. Ушли в забвение отвязный, по тем временам, Ободзинский и романтичная Анна Герман, а на эстраде воцарились «записные», кондовые исполнители из когорты обласканных властью. Неувядающий Кобзон (при всем моем уважении к нему, как к личности), и азербайджанский «соловей» Муслим Магомаев, Ротару и Пьеха, Лещенко и Толкунова, и, конечно. Алла Пугачева. Под песни этих исполнителей советские граждане просыпались и отходили ко сну, слушали в «рабочий полдень» (передача на радио тех времен) и внимали на всех официальных концертах, посвященных, то ли Дню железнодорожника, то ли Первомаю. Мне кажется, что самому заядлому «битломану» осточертело, если бы его каждый день будили под «Before The Sun», а спать бы он ложился под «It's Been A hard Day's Night». Но гражданам страны победившего социализма выбирать было не из чего, поэтому слушали, ругали, стебались над текстами и, как ни странно, толпами шли на концерты этих же самых певцов, потому как больше идти было не на кого.

Однако плотина советской идеологии не могла сдерживать весь поток информации о музыкальных течениях загнивающего Запада. Работала радиостанция «Свобода», где Сева Новгородцев знакомил слушателей с «Pink Floyd», «Deep Purple» и прочей идеологически НЕправильной музыкой. Советские граждане все-таки пересекали «железный занавес», откуда привозили пластинки тех же «Beatles» и «Rolling's Stones». Конец 70-х годов ознаменовался в Европе расцветом стиля «диско» и этот поток «разврата» власти СССР просто не в силах были остановить – у населения на руках появилось огромное количество магнитофонов, с которых сначала начал звучать властитель дум того времени Владимир Высоцкий, а потом «ABBA», «Boney' M» и прочее и прочее и прочее. Если «битлам» так и не удалось прорваться в Москву, то «Бони М» это все-таки сделали и в 1978 г. они стали первой музыкальной группой мирового уровня, которые дали концерты в столице Советского Союза. Но этот «прорыв» так и закончился толком не начавшись.

Не смотря на все это, к тому же концу 70-х в Москве и Ленинграде повсеместно начали появляться ярко выраженные рок-группы, которых тогда именовали «ВИА» (Вокально-Инструментальные Ансамбли). До сих пор достаточно трудно понять как «Машина Времени», «Воскресенье», «Аквариум», «Кино», «Зоопарк» и еще с два десятка молодых увлеченных «другой» музыкой молодых людей могли что-то там создавать, записывать альбомы и даже, (о ужас!) устраивать концерты. Власть теряла хватку, средний возраст членов ЦК КПСС давно перевалил за 70. В 1976 г. на единственной в стране официальной студии грамзаписи «Мелодия» выходит диск известного композитора Давида Тухманова «По волне моей памяти». Сказать, что для советских меломанов это было, как взрыв бомбы – это не сказать ничего. С диска звучала настоящая концептуальная арт-рок композиция от первого до последнего трека. Диск побил все рекорды популярности, не один раз переиздавался и даже завоевал популярность в Европе (!).

31 декабря 1979 г. Советский Союз вводит ограниченный контингент войск в Афганистан. На страну обрушиваются всевозможные санкции, нефть дешевеет до 5$ за баррель. Московская «Олимпиада 80» подвергается жесточайшему бойкоту. В 1982 г. умирает бессменный руководитель Леонид Брежнев, начинается чехарда генсеков КПСС. В 1985 г. к власти приходит Горбачев, в стране начинается перестройка, гласность и плюрализм. «Железный занавес» падает. Советская эстрада к этому времени продолжает представлять собой удручающее зрелище. Стало модным подтягивать музыкантов с периферии в лице групп «Ялла» и «Апельсин», певцов из сери Мяги, Вески, Гнатюк и прочее… Некоторыми островками надежды, посреди этого болота можно считать выступление «Space» в Москве и запись двух «электронных» дисков латвийской группой «Зодиак». Молодежь продолжала слушать отечественный рок-андерграунд, а их кумиры между концертами попадать под следствие за осуществление «незаконной предпринимательской деятельности». Народ жаждал полуголых поп-девиц «а-ля Мадонна», забойного рока, «чернухи» и боевиков, откровенной порнографии и уголовного шансона, слезливых мелодрам и шедевров мировой киноклассики. Плотина рухнула и все это великолепное и похабное, бездарное и талантливое, плебейское и высокохудожественное ринулось на советского обывателя нескончаемым потоком. Естественно, не осталась в стороне и музыкальная культура. Приехав в Москву в 1985-м году, поступать в институт, я совершенно обалдел от количества «музыкальных киосков», продававших магнитофонные кассеты с записями чего угодно и кого угодно. Но о «Ласковом мае» можно сказать отдельно.

Феномен этой «мальчиковой» группы можно изучать как долго, так и бессмысленно. Похоже, однако, дело в том, что Шатунов и Ко просто заполнили свою нишу, которой при советском строе просто не могло существовать – нишу смазливых, поющих мальчиков, сводящих с ума провинциальных девчонок. Ну не было в СССР исполнителей, в которых могли бы сходу влюбиться простые юные девчонки 14-16 лет. Счастье помешательства от «Ласкового мая» было всенародным, но недолгим – за ними уже шли другие…

В 1989 г. Москву потрясают два, без сомнения революционных музыкальных события. В июне в «Олимпийском» проходят концерты «Pink Floyd», а в августе – грандиозный фестиваль «Рок против наркотиков» в Лужниках. После этого удивлять еще было Москву кому, а вот удивлять уже некого. Советская, а после 1991 г. – российская поп-индустрия неуклюже, поначалу даже смешно, стала вставать на рельсы продюсерства.

Бандитские 90-е в музыке запомнятся мне прежде всего тем, что параллельно уже застолбившему себе место под солнцем русскому року, от панка Егора Летова до металлической «Арии» постепенно начала формироваться и чисто «попсовая» постсоветская музыкальная верхушка. Крутой, Меладзе, Дробыш, Матвиенко, Фадеев и, конечно, уже покойный Айзеншпис методом проб и ошибок закладывали фундамент современной российской музыкальной культуры. Менялись поклонники и стили, «12 составов Виагры», Цой до сих пор жив, «Гражданская оборона» еще держится за умы протестующей молодежи, Киркоров – король, Пугачева – примадонна, Гарик Сукачев рвет рубаху и горло, Гребенщиков соперничает в длине бороды с «Зи-Зи-Топ», Макаревич, как всегда – в политике, молодежь ищет новые формы, а мы – слушаем, слушаем кому – что нравится.

К каждому из этих людей, но на сегодня мы имеем что имеем, а точнее – достаточно полное, разностороннее и достаточно качественное наполнение музыкального рынка. По всей России гастролируют как наши, так и зарубежные исполнители совершенно разных стилей – от новых молоденьких «бойз и герлз бэндов, до поседевших, но не уставших рокеров. Хотя происходят и удивительные, на первый, взгляд вещи…

Безусловно, «феномен Бузовой» может быть темой для отдельной статьи, но все-таки пока будет слишком много чести. Когда я мельком увидел это «чудо» в «Дурдоме-2» (моя бывшая жена поначалу увлекалась этим шоу), то не мог про себя не заметить, что такая непосредственность непременно куда-нибудь ее приведет. Как в конце 80-х «Ласковый май» брал своей детской непосредственностью и жалостливостью (дети-сироты), так и в начале 2000-х появилась ниша для такой вот «простушки из народа», которая своим «умом и талантом» без связей и постели достигла вершин шоу-бизнеса. Этот образ Ольги Бузовой раскручивается ее продюсером Арамом Арчером последовательно и постоянно. Неважно сколько в нем правдивости, а сколько – от лукавого. Проходя мимо концертной площадки, на которой должно было состояться выступление «певицы» я с удивлением обнаружил, что основной контингент почитателей ее таланта – это не только молодые девочки, но и вполне себе женщины за «30». Очередная заполненная ниша востребованности в шоу-бизнесе под девизом «девушка, которая всего добилась сама» заполнена, правда музыкальные критики лет через тридцать с большим трудом будут соображать какую «музыкальную» идею привнесло это диво в общий культурный фон.

На сегодня все. Спасибо, что прочитали до конца.

Другие публикации из цикла "Обратно в СССР" см. здесь:

Цикл публикаций "Обратно в СССР"

Ставьте «палец вверх», комментируйте, подписывайтесь на мой канал.