Для начала небольшая предыстория. Мое знакомство с этим сеттингом было долгим и мучительным. Я пробовал читать эту новеллу два года назад. И у меня почти получилось.... Однако люто затянутое начало не то что оттолкнуло - оно выкинуло меня из игры с вопросом «а что вообще люди в ней находят?».
Позже, около месяца назад, я все-таки пересилил себя и смог добраться до интересностей. И знаете, не пожалел. Визуальная новелла меня сожрала. Я прочитал её, потом посмотрел аниме по ней, потом посмотрел аниме по второй части...
И был очень неприятно удивлён тем фактом, что первоисточник - визуальная новелла - получилась ХУЖЕ, чем аниме.
Но давайте по порядку.
Что впечатляет в Визуальной Новелле?
1) Сюжет. Это почти классическая беляевская научная фантастика, которая держит в напряжении, при этом заставляя мозги работать. Из игры можно узнать про виды черных дыр, сингулярности, работе неокортекса, познакомиться с интересной теорией временных линий и т.д. и т.п.
2) Персонажи. Они достаточно глубокие и проработанные. Следить за ними интересно, практически у каждого своя сюжетная линия и конфликт. Впрочем, не всё так однозначно, об этом расскажу дальше.
3) Озвучка. Актёры-сейю отыгрывают свои роли просто великолепно, их хочется переслушивать по 10 раз подряд. Музыка также шикарна, OST из игры успешно продавался отдельными альбомами.
Пожалуй, всё.
Что НЕ впечатляет в Визуальной Новелле?
1) Затянутость. Это основная претензия.
Количество воды в новелле просто невероятное – оно легко может отпугнуть в самом начале. И это при условии, что именно начало должно быть максимально интересным и завлекающим!
Один из ярчайших примеров наливания воды – практически дословное повторение одной из сцен в середине. Объяснения нет. Просто потому что. Создается впечатление, что авторам нужно было выйти на определенное количество слов, и они старались, как могли.
Существует, правда, альтернативный взгляд: некоторые считают, что подобная вода помогает лучше раскрыть характеры. Точка зрения имеет право на жизнь, т.к. раскрытие характера происходит через показ этого самого характера, а этого добра тут вагон. Однако есть одно "но", из-за которого, из-за которого это водолейство себя не оправдывает. Об этом тоже ниже.
2) Графика. Персонажи схематичны, а иногда откровенно страшны. Одной из главных героинь - Макисе Курису досталось больше всего. И если спрайт - сама моделька в игре - ещё терпимый, то арты гораздо хуже. Эти картинки явно портят впечатление от сцены и относятся к яркому проявлению «спецдефектов».
3) Микротрещины в сюжете и высосанные из пальца конфликты. То, о чем я говорил раньше. Понятное дело, что в таком масштабной работе трудно учесть все варианты, но некоторые моменты настолько противоречат логике, что раздражают. Откуда, к примеру, в концовке Фейрис взялся прибор, показывающий мировую линию? Ведь там все живы, машина времени не изобретена, а у Сузухи не было причин возвращаться в прошлое. Ответ - потому что сценаристы не придумали, как это показать. А им это было зачем-то надо. Наверное, чтобы выйти на определенное количество слов, потому что на сюжете это устройство особо не сказалось.
Не менее раздражает и преувеличение важности конфликтов. Окабе, к примеру, будет половину игры рыдать о том, что он стёр воспоминания Сузухи. Да, конечно, это грустно. Вот только этим "стиранием" он спас её от бесцельно прожитой жизни, чернейшей депрессии и суицида. Не самая высокая цена за такое, не так ли?
По сути, единственным важным воспоминанием является истина об отце. Но даже если это воспоминание и знание отца действительно настолько важно, это получается равнозначный обмен. Ринтаро спас Сузуху от бесцельной жизни и суицида, но взамен она не узнала личности отца. Вполне нормально. Но нет, Окабе будет рыдать и ныть – «какой же он плохой, на какую жертву я пошёл, какой ужас!»…
Примерно такой же по незначительности конфликт и у Рукако. На кону жизнь человека и антиутопия в будущем, а Окабе волнуется о безответной любви. Замечательно. Просто замечательно.
Два из трех этих недостатков устранило аниме.
1) Оно сократило сюжет.
И он только выиграл от этого.
Персонажи всё так же раскрыты, мы сочувствуем, а лично я даже пустил слезу пару раз. И не надо всех этих повторений, провисаний и тонн нытья, которые были в ВНке! Мы и с ужатым сценарием сопереживаем главному герою! Кто бы мог подумать!
Появились также разные POVы – точки зрения. В игре весь рассказ велся от лица главного героя и это надоедало. В аниме же появилось много сцен, в которых ГГ нет – и там действуют другие персонажи. И это положительно сказалось на нарративе.
Разумеется, пришлось пожертвовать разными концовками, частью вариантов и практически всей научной частью – и потому аниме уже вряд ли можно назвать «сайфаем» - оно просто приключенческое. Да и жестокости убавили – к примеру, начисто кровавую и страшную линию с Наэ и Мистером Брауном тупо убрали и переделали. Возможно, для снижения рейтинга.
2) Графику тоже отредактировали. Глаза теперь не напоминают луковые кольца, а повышенная эмоциональность персонажей позволяет действительно верить в них. Исчезли страшные ракурсы и появилась годная режиссура.
А одной из главных побед аниме я считаю образ Шиины Маюри.
Шиина Маюри - это моральный компас всей группы. Именно она легко ладит со всеми персонажами и одной фразой разруливает конфликты. Именно из-за неё герой ввязывается во все это приключение и может пожертвовать самым дорогим. Этот персонаж должен быть максимально милым и обаятельным. Просто по своей природе.
Но нет. В визуальной новелле это глупая, откровенно бесящая девушка, которая ничего не понимает и постоянно думает о еде или косплее. При этом сценаристы попытались сгладить образ - и это привело к тому, что персонаж умнеет, когда автору это необходимо. Именно так ощущается сцена, когда Маюри догадывается о том, кто отец Сузухи.
Дальше авторы продолжают рассказывать, а не показывать, то, что персонаж «глубже и проницательнее». Вот только примеров особо не завезли. Нужно просто верить на слово, но это так не работает.
Кроме того, в новелле сильно урезан эмоциональный диапазон персонажа. К примеру, судя по фото в концовке Рукако, Маюри вполне умеет смеяться взахлёб. Однако в репликах таких моментов нет.
Персонаж либо ровно доволен, либо отыгрывает негативные эмоции. Максимум положительной эмоциональности – это крылатые «Туттуру» и приглушенное «эхехе».
В аниме Маюри – это персонаж с полным спектром эмоций. Она поёт, она хохочет, она троллит Дару, она пугает Фейрис, и вообще ведёт себя исключительно прикольно.
Кроме того, она меньше разговаривает о себе в третьем лице, и демонстрирует больший интеллект. К примеру, она быстро замечает, что "демоническая рука Окарина" сменилась с левой на правую.
Конечно, она не стала гением, но теперь она ощущается скорее наивной, чем глупой. И потому сцена с угадыванием отца Сузухи смотрится логичнее. Тем более, что один из центральных выводов там позволили сделать гениальной Курису, а не Маюри. +1 к праводоподобности.
Отдельно хочу сказать про голос. Я не знаю, почему, но голос Маюри в аниме ощущается куда более глубоким и приятным, нежели голос в новелле. Сейю одна и та же, однако создается впечатление, что для записи игры использовалось плохое оборудование. В аниме же звук вычистили и Маюшин распев стало приятно слушать.
В целом, аниме объективно лучше, несмотря на обрезанную или немного переделанную версию сценария. ВН же, как по мне – середнячок. Мне гораздо больше понравилась вторая часть - Steins;Gate 0. Но сама ВНка мне пока недоступна, а потому могу судить только об аниме. О нём поговорим в следующий раз.