Про этот, любимый многими, новогодний музыкальный фильм-сказку, очень сложно (да практически нереально!) сказать что-нибудь новое. Так что, скорее, просто предлагаю вам немного повспоминать уже известные факты в эти предновогодние волшебные дни.
Итак, премьера фильма состоялась 31 декабря 1982 года. Фильм анонсировался как экранизация повести братьев Стругацких "Понедельник начинается в субботу" (точнее - второй части этой повести. "Суета сует"), поэтому любители творчества Стругацких ждали его с немалым трепетом.
На самом деле от повести братьев Стругацких в фильме не осталось практически ничего. Разве что несколько фамилий, да основная сюжетная "зацепка" - некий НИИ, занимающийся магией. Первоначальную версию сценария, действительно написанную знаменитыми фантастами по мотивам "Понедельника", режиссёр забраковал. Говорят, сценарий переписывался 15 (пятнадцать!!!) раз, последние разы - "при постоянном участии режиссёра". Подозреваю, что в результате в принятом сценарии гораздо больше Константина Бромберга, чем собственно Стругацких, уж очень получившаяся история не похожа на их обычный стиль.
В итоге получилась довольно непритязательная по сюжету новогодняя сказка. Возможно, она прошла бы незамеченной и вскоре забылась, если бы не два обстоятельства - великолепные актёрские работы (в фильме занято воистину "созвездие" любимых советских актёров) и прекрасные музыкальные номера - творческий дуэт композитора Евгения Крылатова и поэта Леонида Дербенёва служил практически гарантией успеха любого фильма. Впрочем, есть еще третья составляющая - много действительно смешных шуток, зачастую родившихся прямо на съёмочной площадке.
Претендентов на все роли - и главные и не очень - было действительно много. И в первую очередь нужно было определиться с главными героями - Алёнушкой и Иваном. Поиски начали с актрисы на роль главной героини. На роль очаровательной ведьмочки претендовали Наталья Белохвостикова, Елена Проклова, Ирина Алфёрова, Елена Коренева. Ирина Муравьёва, Лариса Удовиченко, Наталья Вавилова, Елена Цыплакова... Как вспоминал потом Константин Бромберг, "Коренева была отличной актрнисой, но не для нас, Белохвостикова - слишком уж аристократична".
В конце концов, на эту роль была утверждена Александра Яковлева, великолепна справлявшаяся со "стервозной" частью роли. Правда, режиссёр сильно сомневался, что "положительные" сцены получатся у неё так же хорошо. Отчасти он оказался прав - в роли "злой и заколдованной" Яковлева смотрится более убедительно, чем в ипостаси нежной и влюблённой Алёнушки.
Сложнее обстояло дело с главным героем. Ивана Пухова могли бы сыграть первые красавцы советского экрана - Николай Ерёменко-младший, Ивар Калныньш. Олег Янковский, Игорь Костолевский, Игорь Старыгин и даже Михаил Боярский. В конце концов был утверждён Сергей Проханов, он даже начал сниматься. В эпизоде с тройкой белых коней, если очень постараться, можно опознать его спину. А потом всё же удалось убедить худсовет утвердить на эту роль Александра Абдулова. Правда, тут же выяснилось, что бедолага Абдулов снимается одновременно в пяти картинах и может приезжать на съёмки к Бромбергу только ночью. Так и снимали.
На роль могущественной колдуньи и по совместительству - директора института Киры Анатольевны Шемаханской претендовали Маргарита Терехова, Алиса Фрейндлих и Наталья Гундарева. Константин Бромберг склонялся к кандидатуре Тереховой, но Екатерина Васильева оказалась убедительнее. Актёра на роль Ивана Киврина искали, уже отталкиваясь от найденного образа Шемаханской. Выбирали сначала между Николаем Гринько и Олегом Басилашвили, а остановились всё таки на Валерии Золотухине.
Еще одна парочка, без которой не было бы фильма - Виктор Ковров (Эммануил Виторган) и Фома Брыль (Михаил Светин). Сначала был утверждён на роль Эммануил Виторган, выдержавший конкуренцию с такими звездами, как Андрей Миронов, Евгений Стеблов, Александр Ширвиндт, Георгий Бурков, Вениамин Смехов... Михаил Светин получил роль Фомы Брыля после того, как режиссёр случайно заметил, как забавно он общается с Виторганом, задирая голову. Так возник их почти комический дуэт, хотя конкуренты были и у него. Так, на роль Фомы пробовался, помимо остальных, даже Юрий Никулин.
Перечислить (и даже упомянуть!) всех прекрасных актёров в рамках одной статьи совершенно невозможно. Но не сказать хотя бы пару слов о Валентине Гафте (Сатанеев) и Семёне Фараде ("гость с юга") решительно невозможно. Гафт удивительно гармоничен в роли хитроватого и не слишком обременённого моральными принципами Сатанеева. Кстати, интересно, что значительная часть сцен с Сатанеевым и Алёной снималась отдельно с каждым из актёров - у них были настолько скверные отношения, что находиться на одной съёмочной площадке они просто не могли.
А вот у Семёна Фарады конкурентов не было - роль темпераментного "гостя с юга" изначально предназначалась именно ему. Вот только была она, по задумке режиссёра, гораздо меньше - всего четыре фразы. Но актёр был настолько забавен в кадре, а его импровизации - настолько "вкусными", что роль расширили. И это очень хорошо, "гость с юга" с его знаменитым "кто так строит???" стал настоящим украшением картины.
Счастья вам и отличных фильмов в наступающем году!
*************************************************************
Возможно, вам также будет интересно:
"Сказка за сказкой" - в эфире Ленинградское Телевидение
Как в Индии "Иронию судьбы" пересняли
"Шерлок Холмс и доктор Ватсон" - так начиналась легенда
Кочующие костюмы "Собаки на сене"
Красавицы на одну роль
Ну и по сложившейся на Дзене традиции напомню, что поблагодарить автора проще всего лайком - это очень легко, право слово!