Прошло больше недели со дня релиза, первые впечатления и мысли улеглись, и теперь можно написать что-то более объективное и полное.
Альбом "Кривой эфир" содержит аж 15 треков, что является рекордным для артиста, и продолжает добрую традицию "Марабу" и "Лимба", став целостным музыкальным произведением, объединённым общей темой и атмосферой. В нём ATL продолжает рассуждение о нашей жизни и поднимает 2 насущных вопроса: "Кто виноват?" и "Что делать?" Здесь, на мой взгляд, и начинается самое интересное, поскольку ответ на первый вопрос "ты", а на второй… Об этом стоит поговорить в конце. 😉
Примечательна также и форма. Мифология, с любовью и трепетом созданная автором в альбомах "Марабу" (2015) и "Лимб" (2017), продолжает использоваться в новом ракурсе: метафорическая смерть уже не предмет обсуждения, а свершившийся факт, с которым что-то нужно делать. Запредельный местами символизм текстов позволяет увеличить концентрацию мысли на порядки (из-за чего часто вспоминается Егор Летов). При этом тексты опираются на музыку, которая звучит и знакомо, и свежо одновременно. Звук полностью подчинен воле автора для создания нужной динамики настроения, оставаясь при этом ненавязчивым и фоновым. Рассмотрим подробнее некоторые из этих моментов.
Метафора смерти
Стоит подробнее остановиться на том, что же это за "метафорическая смерть" и сопутствующие ей мотивы, потому что без этого не будет понятно остальное.
Говоря очень грубо и вкратце, основные метафоры звучат так:
Смерть - это жизнь, вернее одно часть другого и наоборот;
Космос - полунедостижимая сказка, мечта;
Солнце - нечто светлое в мире, или то, что я несу в мир из лучших побуждений;
Наркотики - это ритуальная смерть.
Конечно, всё далеко не так просто (кому реально интересно разобраться, придётся слушать "Лимб" целиком, а лучше и "Марабу" сразу), но этого достаточно, чтобы разобраться в главном: почему же мы все мертвецы, и что это вообще значит? Думаю, ответ звучит следующим образом: смерть - всего лишь обратная сторона жизни, она неизбежна, и в широком смысле мы ходячие трупы. Об этом, с одной стороны, безусловно стоит помнить, когда строишь планы, с другой - об этом невозможно забыть, и каждый живёт с этим знанием внутри. Понимая это, ATL предлагает сместить точку смерти в прошлое, принять её как данность и решить, что делать дальше - встать и продолжить с улыбкой двигаться к звёздам или остаться лежать в бесконечном отрицании и иллюзиях. Поэтому сам лирический герой - живой мертвец, монстр, а окружают его то живые, то мёртвые пацаны (условные "свои", кто ещё застрял в лимбе и не определился в пути) и мёртвые уже окончательно обыватели. Зомби-апокалипсис на руинах мира, уничтоженного в альбоме "Марабу".
Но ведь мёртвым терять нечего, логично? И ATL не стесняется (за что ему отдельный респект) задавать важные вопросы в самой грубой и больной форме, доступной музыканту, переходя со слушателем практически на личности. Он жирно и красочно рисует своё презрительное отношение к обывателю, объясняет, что никакого завтра просто нет, оно давно уже позавчера - вот и решай, как с этим быть. Но важно помнить, что смерть - лишь новое начало, за ней возможно перерождение. Чего хочешь ты? Ты с Нами или с Ними?
Музыка
Конечно, отдельно нужно сказать о музыке и её роли в создании общей атмосферы. Для меня это просто срыв крыши, если честно. Звук поставлен в полное подчинение тем смысловым задачам, которые автор ставит перед собой, при этом не только сохраняя свою устоявшуюся идентичность, но и привнося новизну в массе деталей, от ритмов до всякого эмбиента.
Я бы мог много написать о музыке в каждом конкретном треке, но тогда придётся писать только об этом несколько отдельных постов, так что скажу самое главное: в каждом треке музыка создаёт настроение, подвластное общей линии повествования. Начало альбома динамичными ритмами заряжает и раскачивает, но уже в треке "Манекен" мы стремительно падаем в инфернальную пропасть, где вечность действительно пахнет нефтью, а "черти в котлах нас называют сатанистами за то, что мы не проповедуем их прописные истины". Вслед за этим нас тащат заунывными битами ещё ниже "Чёрным снегом" и "Серпантин", о которых я уже подробно писал раньше (см. tg: @wowsuchsecret), и вот мы в середине альбома, на самом дне. Здесь мы проводим какое-то время в медленном, заторможенном состоянии, как будто в мрачном сне. На треке "Всего лишь мертвецы" мы доходим до пика безысходности, ядерный взрыв, как саркома, пухнет в небесах. Но тут на сцену выходит "Грустный диджей", убаюкивает, раскачивает и выводит на финишную прямую, где оттолкнувшись от дна мы седлаем живые ритмы, и светлые ноты в музыке уже не покинут нас до конца альбома. И именно здесь разворачивается размышление над вопросом "Что делать?". Что отвечает нам автор?
Как с этим быть?
Ответить можно коротко: не смотря ни на что - восстань. Борись, мысли позитивнее, начни что-то делать. Иными словами, поверь, что всё возможно, и начни меняться, а не ждать изменений:
"Лучик солнца в глаз, как тёплый ножик в масло.
Настроение - не в масть, но нужно постараться!
И я выдавил, как прыщ, лыбу безобразную,
Но мне улыбнулось лишь, только солнышко ясно."
"Каким бы ты ни был мудилой,
Каким бы по жизни ты не был - мутируй."
Более того, автор открыто заявляет, что добро и правда на его стороне (словами бога в треке "Манекен"). А в последнем треке альбома, как пощёчина и насмешка, чтобы не забылось:
"Когда нужно мыслить позитивней,
Ой, когда нужно мыслить позитивней,
Тебя накрыл диссонанс когнитивный,
От всей этой херни диссонанс когнитивный."
"И снова не нашёл себя ты,
Ты снова не нашёл себя в этой жизни.
Снова не нашёл себя ты,
Там снова нашёл себя.
В этой куче дерьма не найдётся правды,
Но ведь ты бы её не усёк,
Но настанет весна, и станет понятно
Что и ты этого мира кусок."
"Сквозь себя, будто бы сквозь дуршлаг
Ты нацедил весь свой душный шлак
Сколько лет готовился ты к этой жизни
Но обнаружил то, что жизнь прошла
И ты филофски, прям как N'Pans
К ситуации отнестись так решил
Что если выпадет последний шанс
Ты проебёшь его от души."
Эти слова не хочется принимать на свой счёт, но автор делает всё, чтобы ты всё же принял. И со мной это получилось, надо сказать.
Итог
Не претендуя на объективность, скажу, что "Кривой эфир" - лучший в творчестве ATL к текущему моменту, поскольку:
- Берёт лучшее от прошлого творчества в плане тем, образов и звука;
- Привносит новое в каждом из этих планов;
- Несёт социальный посыл, актуальный сегодня, возможно, как никогда.
Мои ожидания были завышены настолько, что когда финальный результат их превзошёл, я буквально не мог поверить своим ушам - это было как электричество, пульсирующее во всём теле. Таких произведений я готов ждать без преувеличения и по 5 лет, так что с нетерпением буду следить за новостями о творчестве Сергея. Большое ему спасибо, и пусть его слова доходят до слушателей чаще.