Скоро Новый год и пора доделывать дела… Когда-то, в мае, я записала интервью ребят из группы Гласность и, профакапив 6 месяцев, готова рассказать вам о них.
Интервью было посвящено EP, а теперь у Гласности выходит целый альбом, достойный вашего внимания. Отдельного внимания достоин Сашин сарказм, его квинтэссенцию можно найти в специальном канале, ссылкой поделюсь в конце.
Интересно еще то, что писали и альбом, и интервью ребята дистанционно и от меня, и друг от друга.
Приятного прочтения.
Почему такое название, Гласность? Что под этим скрывается.
Алина:
Для меня это название уже стало каким-то принципом, манифестом, который заключается в стремлении быть максимально открытым в музыке. Вытаскивать себя на поверхность и не загонять в рамки.
Саша:
Гласность - это политика максимальной открытости, отсутствие замалчиваний бытовых и жизненных проблем, ну и прочих.
Плюс это отсылка к тому времени, которое меня лично вдохновляет на музыку. Это конец 80-х годов, это распад ГДР, блока стран Варшавского договора. Я очень люблю черные истории, ГДР в частности. Поэтому название вот такое.
Изначально, я не помню, на самом деле, были ли у нас какие-то другие варианты. Но когда я предложил «гласность» мы единодушно согласились. Хотя в написании на английском уже есть такие проекты, правда, как я понял, вообще никому не известные и довольно старые. Гласность - потому что мы с Алиной максимально открыты друг другу, наверное поэтому.
Я знаю, что вы живете в разных не то что городах, а странах. Как вы записываете альбомы?
Алина:
Мы с Сашей друзья, поэтому первое время мне было непривычно репетировать и записываться одной. Сейчас запись это такой музыкальный пинг-понг: мы по очереди прорабатываем какую-то часть проекта, докручивая друг за другом.
Саша:
Мы живем - да, в разных странах. Я в Италии, Алина в Москве. И прям полноценной записи такой, чтобы все было в разных странах у нас еще нет, она вот сейчас в процессе, но последнюю часть нового альбома мы писали раздельно. Алина - вокал на студии, а я уже все сводил в Италии. В данный момент мы пишем EP которая выйдет на одном европейском лейбле, пока еще не могу сказать на каком.
Устроен процесс примерно так же: я пишу музыку, Алине направляю проект, она редактирует эту музыку, потом Алина пишет демо-вокал, если демо-вокал - ок, пишется чистый вокал. Естественно, удобней, когда все происходит в одном городе, и происходит это все более коллаборативно. Но сейчас мы в таких условиях и вынуждены под них подстраиваться. Слава богу, что современные технологии позволяют это. Но следующий альбом мы планируем писать вместе по-старинке. Мы планируем снять дом в одной из европейских стран и за 2 недели написать музыку и записать вокал вместе. Мне кажется, это будет интересный новый опыт, типа так раньше делали всякие большие рок-группы.
У вас вышел новый альбом «Дом Культур», если коротко, в одно предложение, что скажешь про него?
Алина:
Мне нравится в Доме Культуры , что в нем переплелись между собой разная эстетика, смыслы, жанры.
Саша:
Последний альбом, он вообще в принципе про Россию. А что может быть наиболее общем в России, кроме как там проспект или улица Ленина в каждом городе? В каждом городе есть Дом Культур, но он давно не работает и свою функцию не выполняет, так что, наверное, слоган как раз в этом. Что у нас у всех есть свой Дом Культуры, но увы работает он в каком-то абсолютно неправильном ключе.
К какому стилю вы себя относите?
Алина:
У нас довольно широкий расклад по стилю - от нью-вейва до ebm и эйсида, мы стараемся не ограничивать себя в этом плане. Но наверное корректное всего будет сказать, что мы synth-проект.
Саша:
Где-то очень нас неплохо назвали postdance, вот, наверное, это postdance. Потому что я лично, для себя, это относил к электронному постпанку. скажем так, наверное сейчас более последние записи, они ближе к электро.
Вы андеграунд?
Алина:
У нас нет задачи быть в андеграунде, напротив, сейчас популярными становятся разные классные артисты. Нам просто хочется делать что-то свое, уникальное.
Саша:
Ну, да мы андерграунд. Просто это вопрос как раз к какой сцене мы себя относим. Я думаю, мы скорее себя относим к электронной сцене и в ней мы, естественно - андерграунд, да и если относили себя к какой-нибудь панк сцене то и там были бы андерграунд.
Я считаю, что андерграунд это не музыка, а это уровень самой группы, то есть мы не можем обеспечивать себя доходами от музыки. Мы не часто востребованы где-то, нас не зовут в международные турне, поэтому я считаю - да, мы являемся частью андерграунда.
В электронной танцевальной музыке заметен тренд на треки с русским вокалом. Вы это тоже чувствуете?
Алина:
Я бы не назвала это трендом, мне кажется, что это скорее русские команды перестали косить и стали чаще использовать свой язык. Влияет также то, как эта сцена быстро развивается в России, ивенты и талантливые музыканты качают имидж «русскости» в том числе.
Саша:
Не только в электронной танцевальной музыке заметен тренд на русский вокал, он в принципе везде заметен, потому что, как правильно говорил Юрий Бардаш - охуенный мужик, на самом деле, максимальный респект ему за его музыку, очень нравятся его проекты, - нужно петь на русском языке, нужно петь на родном языке.
Мне кажется, что быть группой даже не из России, а с русскими корнями, но петь не на русском, это странно. Я вспомнил пример одной такой группы. Была такая игра старая футбольная фифа по-моему 2012 и там в саундтреке была песня американской группы перси фон биз, где, судя по всему, у девушки были русские корни и песня называлась «а я стаю на том берегу» или что-то такое. Там даже акцент, но это очень круто услышать, когда ты сидишь в России, играешь в какую-то иностранную игру.
Если никогда не слушал группу Гласность, с какого трека лучше начать?
Алина:
Злобная молодость.
Саша:
Сложный вопрос, я думаю, это либо Пламя либо Транс Сибирь Экспресс.
Вы популярней в СНГ или Европе?
Алина:
Сложно ответить)
Саша:
Если честно, я думаю, более популярны в Европе, как минимум потому что в этом году нас звали играть на Ombra Festival в Барселоне с давольно известными группами. Весной вышло 200 винилов в Испании. И изначально, мне кажется, такая русская электронная музыка, извините за выражение ЯнаКедрина-style, куда более популярна в Европе и Америке.
В России, мне кажется, сцена до подобной музыки не доросла. Я бы не стал нас сравнивать с группой Штадт. Даже если посмотреть, в России даже нет сцены играть такую музыку, просто нет условий для этого.
Какой критерий успешности альбома на ваш взгляд?
Алина:
То, что кого-то он вдохновляет на обзор, а треки используют в подкастах. Ну и прослушивания.
Саша:
Как бы это не было меркантильно, критерии успешности - это то, сколько раз нас послушали, кто о нас написал, написали ли нам и предложили ли что-нибудь издать на лэйбле. Принесло ли нам это какой-то доход.
Удается ли зарабатывать на релизах? Или только концерты?
Алина:
По концертам в этом году пока ничего не было из-за короны, так что в основном это с релизов. Но сложно сказать, что мы зарабатываем, вкладываем мы гораздо больше.
Саша:
Мы сейчас никак в принципе не зарабатываем, получаем какие-то небольшие деньги на релизах, которые у нас покупают на bandcamp, плюс на стримингах. Но это очень маленькие деньги, которые не окупают даже 1% того, что мы вкладываем. Последний концерт был очень давно, а следующий будет еще не скоро. Но в будущем мы планируем не выступать бесплатно. Мне кажется, это такое взаимное уважение музыканта и промоутера. Потому что просить группу выступать бесплатно - это как-то унизительно.
Что важнее: делать музыку, которая нравится самим, или которая понравится всем?
Алина:
Важно научиться делать что-то свое так круто, что это начало нравиться другим)
Саша:
Я, если честно, не представляю, как можно делать музыку, которая понравится всем. Возможно, если бы я обладал этим рецептом, я бы быстренько делал ее, а все заработанные деньги тратил на музыку, которая нравится мне. Но, естественно, важно делать то, что нравится самим и я считаю даже слово «нравится» не подходит здесь, потому что есть люди, которые копируют музыку и тогда им «нравится», а есть в музыке люди, которые делают то, что у них «получается» и им это нравится. Условно, я бы отнес нас с Алиной к категории «делаем то, что мы можем, что что у нас получается» у нас нет какого-то объектива быть похожими на что-то, сделать трек похожий на какой-то другой. Мы просто делаем то, что у нас выходит и, если нам нравится результат, мы продолжаем, если нет - бракуем трек.
Что вы думаете о перспективах развития музыкального рынка в России?
Алина:
Я за развитие локальных сцен и их самобытности, такой подход всегда приводит к чему-то новому.
Саша:
Очень плачевные, потому что сейчас все псевдолэйблы, которые появляются в России, это в основном дистрибьютеры, которые выкладывают огромное количество проектов и разных музыкантов на стриминги и, благодаря своему проценту, который за это берут, просто покупают себе пиво или что-то в этом роде. Никто, ни один русский лэйбл не занимается по-настоящему промоушном артистов, ни один русский лэйбл не занимается финансированием артистов. Невозможно получить деньги на запись альбома практически ни от одного российского музыкального лэйбла. Поэтому, мне кажется, что перспектив в России развития музыкального рынка, пока не изменится менталитет людей и отношение в целом к музыке и музыкантам вообще, никаких нет, к сожалению.
Что для вас важно в музыке и что вы ищете в ней в данный момент?
Алина:
Растить свою уникальность и оставаться искренним.
Саша:
Для меня все важно в музыке, потому что музыка - и есть моя жизнь. Мое основное занятие - музыка, и я стараюсь больше ничем не заниматься, а если и заниматься, то в смежных сферах, будь то видео. либо редактура аудио, аудио-инжиниринг и прочее. Мне очень важен процесс создания, процесс творения музыки. И то, что у нас получается делать это вместе с Алиной, очень необычно, потому что до этого у меня никогда не получалось ни с кем так сработаться, на таком уровне, что мы понимаем друг друга с полуслова. Самое важное для меня в музыке это ее присутствие в моей жизни и я верю в музыку, верю в группу Гласность, верю что из этого получится что-то большое, а не очередной проект, который умирает после нескольких релизов. Я верю, что музыка будет в моей жизни всегда и я верю, что у нас будет десятый альбом, двадцатый альбом, запись саундтрека к голливудскому фильму.
Что конкретно я ищу в музыке? Для меня музыка - это не поиск, для меня музыка это - исследование. Я исследую форматы, исследую инструменты и исследую возможности звучания того или иного предмета. Последнее время меня очень интересуют всякие перкуссии, поэтому к записи нового альбома я хочу купить много всяких перкуссий, детских игрушек, африканских инструментов и еще чего-то и пробовать с ними записывать аранжировки, подложки, вот это вот все. Я думаю, самое главное в музыке- чтобы она была, самое главное чтобы она в душе была. Потому что, если у человека музыки в душе нет, я лично, не могу с ним общаться. Как-то так.
канал Упоротый Чил - квинтэссенция Сашиного сарказма