"Ничего особенного, но продают же! Да еще за такую цену!"
Бродя по просторам сети Интернет, мы видим много игрушек, кукол ручной работы, цены на них и продажи. И у нас складывается впечатление легкости продаж. "И я так могу", - думаем мы и пробуем продавать. Но не выходит "каменный цветок".
На самом деле все не просто. За каждой продажей стоит огромный труд. И это не работа только над самим изделием. Нет. Это работа над собой, различными навыками, над профилями в соцсетях.
Итак, МОЙ список! Над чем нужно поработать, чтобы быть востребованным на рынке хендмейд:
1. Качество
Это неоспоримо. Раз уж вы решили делать что-то на продажу, то должны делать это качественно. Это должны быть хорошие, качественные материалы. Должно быть все крепко закреплено, пришито. Качество швов должно быть высоким. Правда за границей ценится ручной, не совсем ровный шов. Чтобы видно было, что работа ручная.
2. Картинка
Ваша работа должна быть хорошо сфотографирована. Четко. На хорошем фоне. (Исключаются в качестве фона занавески, ковры, обои, полы.) Фотографии должны быть разными: изделие целиком, крупный план, детали. Я приверженец минимализма и не люблю флетлеи с большим количеством предметов. Поэтому идеальным бюджетным фоном считаю бумагу для пастели. Она продается в разных цветах.
3. Текст
Текст под вашей фотографией должен "цеплять". А это целое искусство. Этому нужно и можно учится. Советую разобраться в понятиях продающий, полезный, вовлекающий, развлекательный пост и т.п. И выяснить, что такое контент-план.
4. Адекватная цена
Изделие ручной работы не может стоить дешево! Не обесценивайте свой труд. Да и труд таких же рукодельниц. Но и дорого на начальном этапе продавать не стоит. Советую посмотреть средние цены на похожие работы в интернете.
И указывайте цену в постах! Не заставляйте спрашивать о ней. Так вы потеряете потенциального покупателя.
5. Уверенность в себе
Продают увереннные в себе и своих работах мастера. Даже если вы новичок, продавайте как опытный мастер.
6. Бренд
Очень модное понятие. И хорошо бы стать брендом. А это означает, что покупатель знает вас. И покупает не просто изделие, а ВАШЕ изделие. Ваше имя ему знакомо, он ассоциирует вас с определенными эмоциями, чувствами, ценностями. У вас есть какая-то изюминка, уникальность. И над этим стоит поработать. Как? На вашей страничке должен присутствовать автор: фотография на аватарке, посты о вас, ваши размышления, стиль странички, ваши ценности. которые проходят из поста в пост и отражаются и во внешней атрибутике аккаунта.
7. Ниша
Желательно найти довольно узкую нишу на рынке ручной работы. И тогда ваши продажи возрастут. Вот такой парадокс.
Например: мишки-тедди, уже - мишки-тедди в определенном стиле (например, классические), еще уже - мишки-тедди - цветы. При упоминании мишек-цветов в моей голове сразу возникает имя Юлии Мавлютовой .
Вот и вам нужно постараться найти свою нишу. И стараться свое основное время уделять изделиям из этой ниши, редко пробуя что-то другое. Ведь творческому человеку так хочется делать все новое и новое.
8. Категории товара
Идеально, если в вашем магазине есть товары на разный уровень дохода: мелочь, основная категория и VIP. В моем случае: брошки были придуманы для тех, кому дорого купить игрушки - муми-тролли. На мелочь обычно хороший спрос.
9. Продвижение
Вас должны увидеть покупатели. Будьте активны: комментруйте, участвуйте в различных марафонах, конкурсах, флешмобах. Размещайте свои работы в различных сообществах. Научитесь правильно использовать хештеги. Продвигайтесь, насколько позволяет бюджет.
Вот сколько всего! И ощущение, что не обо всем написала. Не обижусь, если вы что-то оспорите. Ведь я только учусь.
Но теперь стало понятно, что мастера - великие трудяжки. Все перечисленное требует много времни и усилий. Мне кажется, больше чем на само творчество.
Призываю: учиться, учиться и трудиться! И пусть у вас все получится!