Художник Дэмиен Херст создал свою линию арта для досочного спорта, а это означает, что ему было не чуждым и понятие Граффити, суть которого - это контркультура экстремального спорта и поиск Высшего Я еще со времён Джоди Редзика и MTV. Художник, предприниматель, чёрный экзистенциалист, визионер, коллекционер произведений искусства, а также знаменитая фигура группы Young British Artists, доминирующей на арт-сцене с 1990-х годов. По оценкам Sunday Times, Хёрст является самым богатым живущим художником в мире - на 2010 год его состояние оценивалось в £215 миллионов (с) Википедия, но он интересен тем, что говорит о #Контракте_с_Тьмой, о личностном росте, и он делом призывает к нему, по-настоящему шокируя, что помогает переосмыслить своё сознание как индивидууму, так и социуму. Не смотря на своё явное аутсайдерство и шокинг "простых нормальных людей, работающих продавщицами, гопниками, кассиршами и арт-менеджерами в районных центрах современного искусства и не расстраивающими мамочку креативом", он сумел хорошо продавать свои работы и, как и Александр МакКуин (мало кто знает, что он покончил с собой 10 лет назад, и его имя используют для заработка правильные, и, в отличие от вас, послушные "дети мамочек и папочек"), поражать обывателей и не считаться при этом "городским сумасшедшим".
И если панки, художники Граффити и первые скейтбордисты давали миру импульс к его изменению слишком по-детски, то Дэмиен Херст это сделал жёстко и как-то слишком по-взрослому мрачно, потому что не прошёл и мимо создания спортивных психоделических и абстрактных принтов, и стал вдохновением пионеров от электронного гедонизма культурного центра и журнала "Птюч" (культовый журнал об электронной музыке и поп-арте, который выходил в России в 1990-х годах и был властителем дум вместо бандитизма).
Однако английский художник отражает общество настолько реалистично, что трудно отнести его к символизму, сюрреализму, куда, несомненно его относит Министерство Правды от The Contemporary Art, как обычно, лоббируя абсурд вместо того, чтобы вскрыть его. Художника можно назвать пост-панком, а в наши дни и экстремалом.
Продавцы Пустоты обычно позиционируют вам свой товар в упаковке ложно шокирующих рваных джинсов на фоне дорогого алкоголя или косметики; в упаковке неизлечимых модных заболеваний, холодного как элитная сантехника кокаина и модных лекарств - Хаос Haute Couture: "Шарики" Херста, "Чёрный Квадрат" Малевича или... "Белая Стена" из "Сорвиголовы" (и "Джессики Джонс"), которую покупает Уилсон Фиск (Винсент Д’Онофрио) у Хозяйки Картинной Галереи The Contemporary Art Ванессы Марианны (Айелет Зурер), потому что этот холст символизирует для этого убийцы из Адской Кухни домашнее насилие, которое он хочет преодолеть в себе, а заключённый позже брак Уилсона и Ванессы - это алхимический брак Бандитизма и Актуального Искусства, точно схваченный создателями Вселенной Адской Кухни.
История любви хозяйки Галереи Актуального Искусства Ванессы Марианны и солидного бандита Уилсона Фиска в сериале "Сорвиголова" (Marvel's Daredevil, авторы Фил Абрахам и Стивен Серджик), действие которого происходит во Вселенной Джессики Джонс как история личностной трансформации обоих бандитов и их ухода ради этой любви из менталитета классических российских 1990-х, разумеется, является вызовом для повзрослевших детей тех бандитских лихих лет, и толчком к протесту против их "пафосных" родителей, клубных тусовщиков и бандитов, чей менталитет был точно отражён в стиле The Contemporary Art, как, в свою очередь, молодёжь 1990-х протестовала бандитизмом или неформальностью против своих совковых родителей.
Как преодолеть отчуждение, ненависть к себе, презрение и суицид, замкнутый на себя как надоевшие треки в плеере или тряпки, которые не убираются в шкаф и падают оттуда на пыльный пол в полном опустошении?
Одно из двух: умереть, как Боги Рок'н'Ролла (Jim Morrison или Сид Баррет, например), написав в июльскую безысходную жару массу стихов, которые понятны только избранным, или эстетизировать похмельный бред человечества, и продать вам пустоту, как, казалось бы, поступил Дэмиен Херст.
Правда Marvel'а подана, как обычно, в андеграундном нуарном формате, и амбициозные "старшаки" едва ли догадаются, какая мощная бомба под них уже подложена, как точно так же об этом не догадываются пока и сами Уилсон Фиск и Ванесса Марианна.
И сам Дэмиен Хэрст лишь на первый взгляд близок к союзу галеризма и бандитизма. Он берёт их идеи и направляет их против них же, тем самым лишая их осмеянный ещё Чарльзом Диккенсом светский лоск неуязвимости, притворяясь "своим" и входя в их сакральное без пароля.
Хотя для вас, любители комиксов Marvel, "Джессики Джонс", "Люка Кейджа", "Дневников Вампира", "Древних" и "Легенды об Искателе" - Damien Hirst And Young British Artists - это только спин-офф в глобальном смысле слова.
Это ваш личный спин-офф жизни, ваш личный подтекст невысказанного кошмара, который таится где-то в уголках серотониновых обвалов, которые мог описать только Стивен Кинг, и выползает бессонницей или ночными кошмарами, когда совесть как Ева Грин в сериале "Бульварные истории" ("Страшные Сказки") берёт вас за горло и говорит, что не только вы сами, но и всё человечество идёт куда-то вниз в стиле Wrong Way.
Реквием по Корове
... Корова падает с ног
Она еле живая
Ей больно
Ей страшно больно и одиноко.
Корова в концлагере кричит от страха
Она хочет Любви,
Поцелуй ее в уста,
Приведи ее в райский сад твоей Любви,
Спаси ее как в сладком сне
От этого всеобщего эшафота,
К которому приговорены мы все.
Но ты глухой,
Даже смерть не разбудила тебя.
И мне остается только писать ей этот Реквием,
Чтобы растворившись в слезах,
Растворить в них всех вас.
Ты хохочешь от счастья
В супермаркете с корзинкой
Под музыку.
Ты кидаешь туда
Ее плоть.
Корова - твой отвергнутый любовник,
Как много их было у тебя?
Как много страдает от того, что им было отказано тобой в Любви и Жизни?
Ты помнишь маленькую девочку, что просидела
Всю ночь у твоего подъезда?
Наутро ее нашли с вскрытыми венами.
Наверное, это была твоя дочь.
Ты пошел и напился водки.
Ты бросил в корзинку в супермаркете
Ее плоть.
Ты пришел в пустой дом
И смотрел футбол.
Ты ел ее мясо
Как едят плоть врага,
Чтобы узнать его тайные мысли.
А потом тебя всю ночь тошнило кровью
На не любимую тобой проститутку.
Корова упала с ног и кричит от боли
И каждый твой удар
Каждая твоя победа в споре
Садистское избиение кого-то словами,
Убийство твоей женщины,
Когда ты довел ее до сердечного приступа
И не вызвал ночью скорую,
Ты праздновал над ней победу,
Как игроки твоего футбола.
И каждое свое отречение от жизни, -
Это всего лишь та самая
Упавшая от страшной усталости
И опустошения
Корова, которая ползет
К электрическому стулу.
Чтобы отдать тебе свою плоть
Свою душу
Свой страх
Свое одиночество
Свою мольбу о Любви
И свое Отчаяние.
На это дьявольское пиршество
В абсолютном Льду Одиночества.
Так напейся этим коктейлем!
Пей!
Пей эту кровь.
И пусть тебе скажут,
Как в "Ночном Дозоре":
"Пьете... гадость всякую..."
Но я не позволю тебе
Никогда больше
Поить меня этой Горечью,
Нет во мне этой смерти.
Возьми ее
В свои
Страшные сны
(Текст Ælfgyð-Ælfflæd Aelfgithecirce Bláthnaid Ceridwen) (c)
Его мёртвые коровы в аквариумах на выставке Sensation 1997 украсили бы любой супермаркет с мясом или заменили бы аквариумы-эшафоты для ждущих своего часа окуней - вот они целый день живыми игрушечными глазками следят за пустыми и поверхностными тётками-домохозяйками, обыденность которых ещё страшнее, когда они равнодушно разрывают или разрубают в магазинах их куски дёргающейся от боли плоти. Воистину не просто так вампиров Сергей Лукьяненко поселил в бойню.
Одержимость некоторых художников в России пафосом 1990-х, амбициозностью и снобизмом привела их тогда, когда у нас это только начиналось, к сотрудничеству с бандитизмом и наркомафией (многие биенале открывались обеими категориями людей совместно), ну почти как многие этно и транс-фестивали начала 21 века устраивались на деньги наркодиллеров. Ад платит за свой пиар, а Художник пытается, как Святой Иоанн Печёрский использовать беса, взнуздать и оседлать, и заставить лететь в Иерусалим на Поклонение Богу. Не знаю я, насколько эта монашеская одержимость напоминает Стрелка из той части саги "Тёмная Башня" под названием "Колдун и Кристалл", когда ради одержимости Башней Роланд приносит в жертву Сьюзан, свою единственную любовь или стреляет в свою мать. Во многом судить вам самим, где Художник и Монах становятся из обличителей - проповедниками Зла.
Произведения искусства Дэмиена Херста кажутся только на первый взгляд пафосным абсурдом. Как Black Sabbath художник троллит троллей, вампирит вампиров, - нашу страшную действительность, которую подменил The Contemporary Art, тогда как хотел не соревноваться с ней, а только опротестовать её, но она отошла в сторону, а "Искусство" её затемнило.
Википедия говорит примерно о том же:
«Пятна» — Spot paintings (1988 — до сегодняшнего дня) — геометрическая абстракция из цветных кружков, как правило одинакового размера, не повторяющихся по цвету и упорядоченных в решётку. На некоторых работах эти правила не соблюдаются. В качестве имён для большинства работ этой серии взяты научные названия различных отравляющих, наркотических или возбуждающих веществ: «Aprotinin», «Butyrophenone», «Ceftriaxone», «Diamorphine», «Ergocalciferol», «Minoxidil», «Oxalacetic Acid», «Vitamin C», «Zomepirac» и тому подобные.
Цветные кружки стали фирменным знаком Хёрста, противоядием к тем его вещам, чья тема — смерть и разложение; поскольку никакие два пятна полностью не совпадают по цвету, эти картины свободны от гармонии, от цветового равновесия и от всех прочих эстетических затей, все они, как рекламные плакаты, излучают радостное, притягивающее взгляд сияние.
Кэлвин Томкинс (с)
Я пока не вижу, где рекламные плакаты излучают радостное сияние.
БАБОЧКИ
Разрез крыльев бабочек - это апофеоз смерти и безысходности высушенного вампирами общества, - вот они уже планируют на тебя на бреющем полёте и режут неотвратимо, захлёстывая глаза, разум, душу и смысл жизни, выворачивая наизнанку круг Жизни, склеивая его в обратном направлении, извращённо.
Впрочем, на примерно эту же тему есть фильм Гильермо Дель Торо "Багровый Пик", а также мини-сериал "Бесы" Владимира Хотиненко.
Мир, в который приходит человек, и человек, приходящий в мир - оба сегодня настолько абсурдны, что идея Стивена Кинга о Символе-Пауке, Короле Дискордии, Энтропии и Упадка, который живёт внутри беременной Одетты Холмс в виде Паука, и показан в "ОНО" и "ОНО-2" не кажется ни абсурдом, ни преувеличением.
И Бабочка - это последняя безумная Симфония этого мира, его крест, его Собор, его Безысходность и его Поэзия.
Но Собор отнят, Благодать подменена. Что же делать?
Создавать Красоту из ничего, отменить Пустоту.
Хотя всё это, наверное, как-то больно.