Сто лет назад кинематограф обрел голос: короткая эпоха немого кино ушла в прошлое, ей на смену пришло кино звуковое. Оно сделало происходящее на экране реалистичнее, дало больший простор для сюжета и раскрытия персонажей. Но усложнило процесс съемки с технической точки зрения. Ведь теперь требуется записывать и обрабатывать звук. Создание полной звуковой дорожки – это целое искусство, над которым работает армия технических сотрудников и актеров.
Этапы озвучки фильма
Работа над звуковой дорожкой начинается непосредственно с записи звука на съемочной площадке. Кроме звукооператора над ней работают бум-оператор и техник. В обязанности первого входит запись с помощью «дирижабля» (он же – «дохлая кошка»), большого микрофона, обитого звукопоглощающей тканью. «Дирижабль» нужно держать как можно ближе к актерам, но так, чтобы он не попал в кадр. Техник же следит за прочим звуковым снаряжением – и конечно, за тем, чтобы ни один проводок не засветился на экране.
Несмотря на старания специалистов, не все диалоги удается записать в идеальном качестве. Поэтому следующий этап работы – озвучка. Актеры переозвучивают неудачные дубли. Или же перезаписывают заново весь фильм, если речь оригинального актера по каким-либо причинам не устраивает режиссера. Например, Наталье Варлей, не имевшей опыт дубляжа, никак не давалась студийная озвучка Нины из «Кавказской пленницы». Варлей просто не попадала в такт словам, движения губ не совпадали с текстом. Поэтому на съемки пригласили Надежду Румянцеву, которая продублировала фильм за семь дней.
Арнольду Шварценеггеру запретили озвучивать его персонажа в «Терминаторе» при переводе фильма на немецкий. Шварценеггер родом из Австрии, поэтому вполне мог заняться дубляжом. Но продюсеры сочли его немецкий акцент слишком «сельским», что не вязалось с образом брутального персонажа.
Кроме озвучки для фильма необходимо создать качественный звуковой фон. Это шум города, моря, леса – в зависимости от того, где разворачивается сюжет. То есть все те звуки вокруг нас, которые мы обычно не замечаем. Звукорежиссер тратит немало времени, чтобы подобрать комбинацию звуков, которая создаст эффект присутствия. Если же нужного фона в его коллекции нет, он может прогуляться с рекордером для внестудийной записи и записать звуки с натуры.
Но не все звуки можно записать с натуры. Звук машин на гонках, загадочные звуки в старом доме, металлическое клацанье боевых роботов – над этими звуковыми эффектами работают саунд-дизайнеры и фоли-актеры.
Последняя профессия получила название от фамилии Джека Фоли, который первым начал искать и создавать необычные звуки для кино. Он выяснил, что реальное звучание повседневных предметов и явлений может быть слишком невнятным для фильма. Поэтому нужно найти яркий, выразительный звук, который создаст у зрителя эффект присутствия, но не покажется слишком нарочитым. Например, для записи шагов в современной фоли-студии находится целая площадка с комбинацией различных покрытий: песок, асфальт, гравий, металлическая решетка и т.д.
Вот так фоли-актер Стефан Фратичелли воспроизвел стук каблуков спешащей женщины:
Кроме фоновых шумов записывается музыка. Обычно для ключевых сцен или персонажей создается отдельная музыкальная тема. Какой она будет, решают звукорежиссер и композитор.
И конечно, фильм нуждается в цепляющем саундтреке. Создать его непросто. Например, известная песня «The Time of My Life» из «Грязных танцев», которая играет во время танца главных героев, была 150-й по счету! Но именно она стала визитной карточкой этой картины.
Финальный этап озвучки фильма – сведение. Выстраивается баланс каждой звуковой дорожки, добавляются необходимые эффекты и т.д. Итог – фильм, который запомнится не только качественной картинкой, но и великолепным звуком!
Как создаются звуковые эффекты
На сегодняшний день созданы огромные базы звуков, где можно найти практически все, вплоть до эффектов sci-fi. Ими обычно пользуются малобюджетные и мультипликационные студии.
Однако тут можно найти не все. Например, голоса динозавра нет ни в одной базе. А что делать с голосами никогда не существовавших созданий: орков или вуки? Саунд-дизайнеры точно знают ответ.
Дэвид Фармер, звукорежиссер кинотрилогии «Властелин колец», впервые увидев орков, сразу решил, что для их озвучки подойдут крики тюленя или другого морского животного. В поисках подходящего голоса он отправился в калифорнийский Центр морских млекопитающих. Здесь он услышал детеныша морского слона – оказалось, это именно то, что искал Фармер!
Урук-хаи – существа крупнее и опаснее, чем орки. Для их озвучки звукорежиссер использовал «голоса» морских львов и львов сухопутных, а также тигров. Для большей достоверности он смешал их рык с голосами людей.
Сложнее всего было найти подходящий звук для Балрога. В животном мире не нашлось подходящего аналога, поэтому для озвучки этого существа использовался скрежет шлакоблока по деревянному полу.
Хотя самыми популярными у саунд-дизайнеров, конечно, остаются звуки природы. Именно их использовали специалисты, работавшие над «Парком Юрского периода». Конечно, никто не знает, как звучали голоса давно вымерших динозавров. Но звукорежиссерам все же удалось создать реалистичные звуки, комбинируя рычанье тигра с криками слоненка, «голосом» аллигатора, дыханием кита и ворчаньем коалы. Несмотря на маленькие размеры, коала обладает низким голосом, который удивительно органично вписался в звуковой ряд «Парка Юрского периода».
А помните жуткий звук, с которым тирекс пережевывал человека? На самом деле звук очень безобиден: это лошадь хрустит початком кукурузы.
В фильме «Люди Икс» (2000 г.) самым сложным было воссоздать звук «snikt», с которым Росомаха выпускает когти. В итоге они скомбинировали лязг клинка, вытаскиваемого из ножен, с треском ломаемых орехов. Для воссоздания звука, с которым когти входят в плоть врагов, использовались тушки цыплят, которые протыкали металлом.
Усилия саунд-продюсеров не прошли даром. Во многом благодаря их стараниям эти фильмы затягивают зрителей в свой мир и завоевывают сердца миллионов.
