люди начали рисовать как минимум
тридцать шесть тысяч лет назад
именно столько лет изображением животных
в пещере шове
во франции где жили наши далекие предки
что хотел этим сказать художник мы не
знаем либо просто рисовали то что видели
либо это была часть магического ритуала
нарисую оленя убьешь колени древний
египет искусство о мертвых и
для мертвых рисуем комиксы о загробной
жизни не просто для развлечения
а чтобы после смерти на было проще
сориентироваться на том свете еще
немного рисуем котов ну куда же без них
двигаемся дальше древняя греция
давайте наконец внимательно изучим
человеческое тело и создадим потрясающие
скульптуры и построим парфенон ну а что
там живописью к сожалению именно картинг
почти не сохранилось но зато сохранились
тысячи сотни тысяч вас мифология
политика повседневная жизнь все
возможные сюжеты на вазах едем дальше
средневековье надо понимать что средние
века это почти 1000 лет и который
появилось огромное количество разных
стилей и техник живописи но главное в
это время христианство становится
основной религии западного мира
изображать мир реалистично значит
создавать иллюзию а это согласно
средневековой христианской традиции не
очень поэтому не стоит гнаться за
реализмом автор избегают иллюзию
перспективы и объема в своих работах и
пишут иконы или создают иллюстрации к
книгам
с 14 века художника начинают отходить от
старых канонов и изучать и возрождать
искусства древней греции и древнего рима
поэтому этот период называется
возрождением живопись переходит на новый
уровень
теперь вовсю используем перспективу
изучаем анатомию и пропорции
человеческого тела и внимательно
относимся к деталям появляются всем
известные гений да винчи и микеланджело
птица концу 18 века классические истории
мотивы уже приелись и хочется дать волю
воображению и эмоциям появляется
романтизм давайте писать
эпичные сцены борьбы за свободу чтобы
прям пробирала или изображать природы
чтобы прочувствовать ее величие
кстати вот это особенно важно для этого
мало кто занимался пейзажами
а такие художники как тёрнер и констебль
показали что это отдельный интересный
жанр в середине 19 века уже понятно что
художники могут в точности
воспроизводить реальность и создавать
потрясающий full hd изображение но
вопрос а так ли мы реально видим
окружающий мир а что если попытаться
передать наше субъективное восприятие
света не сильно заморачиваться на
деталях и сменить тему с эпичных
исторических событий на сцены из
повседневной жизни и милую сердцу
пейзажи
так появляется импрессионизм мани-мани
ренуар и другие с этого времени
количество инноваций и экспериментов в
искусстве увеличивается с невероятной
скоростью ван гог экспериментируют с
нанесением краски на холст методом им
поста мать и смешит яркий экспрессивный
полотна мунк изображает свои внутренние
переживания и создает картины символы во
что дальше а дальше давайте попробуем
вообще по-другому посмотреть на
окружающий мир все окружающие нас
объекты можно свести к на урок
геометрических фигур цилиндром конусом
пирамидам пикассо подумал что это
классная идея и так появляется кубизм
но кубизм все еще пытается изобразить
окружающий мир а это уже порядком
надоело ведь может быть смысл живописи в
том чтобы с помощью цвета и формы
вызвать у зрителей некие ощущения
также как музыка делает это с помощью
not так появляется абстрактное искусство
кандинский создает свои знаменитые
композиции как логическое продолжение
всего этого казимир малевич предлагает
вообще перестать рисовать хоть что то
хотя бы отдаленно связанная с
реальностью и объявляет
конец традиционного искусства давайте
говорить создадим новое искусство
супрематизм малевича ни один такой
весельчак марсель дюшан просто
отправляет на выставку писсуар и как бы
задает всем вопрос а что такое искусство
вообще но одними чёрными квадратами и
писсуарами сыт не будешь хоть это
все-таки хоть что-то изображать и
осталась еще одна тема которая не была
полностью раскрыта подсознательное
вот тут-то и появляется сюрреализм
сальвадор дали рано магритт и компания
говорят давайте рисовать поток сознания
сны парадоксы галлюцинации но при этом
реалистично за окном середина 20 века и
пока евро поправляется от ужасов войны в
америке расцветает абстрактный
экспрессионизм
классика жанра jackson pollock это два в
одном
абстракция и поток сознания будем
спонтанно наносить краску на холст и
таким образом выражать свой внутренний
мир но вам не кажется что вся эта из
предметность в искусстве слишком далеко
зашла ведь заигрались же ребята давайте
лучше вернем и живопись к повседневной
реальности и будем писать банки супа и
комиксы
сказал энди уорхол и создал поп-арт и
при этом все остальные жанры живописи
тоже продолжают развиваться и реализм и
сюрреализм и не экспрессионизм
и все другие из мы вместе создавая
невероятное разнообразие жанров
современной живописи
нам потребовалось тридцать шесть тысяч
лет чтобы прийти от этого к этому это
показывает что искусство это не
технология
и не наука тут нет линейного прогресса
нет движения от простого к сложному
более того это мы с вами еще не говорили
про восток и африку там вообще
совершенно другая история искусства
может быть
разным и каждый может найти
себе что-то по душе