«Театр имеет широчайшую область из всех форм самовыражения, какую только может предложить человек». (Якоб Леви Морено)
Театральная терапия - это один из видов арт-терапии, который также представляет собой методику корректировки при помощи творчества.
В последнее время психологи и психотерапевты используют театральную терапию как один из наиболее эффективных и мягких методов работы с психикой.
Задачи, которые решаются с помощью театральной терапии разнообразны. Данные подходы можно использовать при работе с возрастными и экзистенциальными кризисами, проблемами межличностного и внутриличностного характера, психосоматическими невротическими расстройствами, а также разрешать вопросы, касающихся физического здоровья и различных постстрессовых ситуаций. Также специалисты выделяют высокую эффективность театральной терапии при работе с молодёжью.
Театральная терапия – это несложный и вместе с тем просто удивительно результативный метод излечивать душу, корректировать поведение, обучать и направлять. Театральные техники развивают креативность мышления, умение «правильно» проживать различные эмоциональные состояния, чем способствуют росту уверенности в себе, раскрытию внутренних сил, и формированию целостной личности.
Театральная терапия может использоваться при работе с детьми, взрослыми, в индивидуальной и семейной терапии, а также помогает в воспитательных процессах.
Воспитательные возможности данного метода широки. Например, дети, участвуя в такой терапии, знакомятся с окружающим миром через образы, краски, звуки, а умело поставленные вопросы заставляют ребят думать, анализировать, делать выводы и обобщения.
В процессе театрализованной игры незаметно активизируется наполнение словаря ребенка, совершенствуется звуковая культура его речи, ее интонационный строй. Исполняемая роль, произносимые реплики ставят ребёнка перед необходимостью ясно, четко и понятно изъясняться. У ребенка улучшается способность вести диалог, улучшается грамматический строй.
Кроме того, под определение театральной терапии в последнее время всё чаще попадают и просто коллективные творческие занятия, без включения психотерапии как таковой.
Необходимо помнить, что даже в случае такого «облегченного» варианта арт-терапии нужно соблюдать ряд правил, следить за экологией процесса, чтобы не навредить.
Для взрослых участие в терапевтических театральных инсценировках и спектаклях, вхождение в ту или иную роль, оказывает благотворное воздействие на личность, помогает ей справляться со своими внутренними проблемами. Как правило, суть методик арт-терапии сводится к индивидуальному или групповому созданию некоего художественного образа. В этом случае театральный метод своей целью ставит создание пантомимы, драматического действия или танцевального отрывка.
Театральная терапия развивается и в направлении психологического театра. В этом случае нередко действует метод проекции – перенесения собственных внутренних конфликтов на героя.
Например в Театре Драматических Импровизаций и в театре «Сова» режиссёр предлагает роль из «диапазона обаяния актёра», актёр вправе отказаться если это слишком болезненно ложится на личный материал, но, как правило, проживая роль от спектакля к спектаклю, импровизируя жизнь своего героя, отталкиваясь от главных обстоятельств пьесы, актёр открывает в себе новые грани и наступает момент, когда он вырастает из этой роли, после чего она отдаётся другому актёру. Эффективно также и то, что посредством театра возможно актуализировать не только личные, но и риторические проблемы, касающиеся каждого.
М.Г. Ярошевский в своей статье «Психология творчества и творчество психологии» говорит о том, что творчество - это деятельность личности и созданные ею ценности, которые из фактов её персональной судьбы становятся фактами культуры.
Творя, человек переносит в творчество свой внутренний мир. Э. Фромм, например, определял творчество как способность «удивляться и познавать, умение находить решения в нестандартных ситуациях, это нацеленность на открытие нового и способность к глубокому осознанию своего опыта».
Главным побудительным мотивом творчества является стремление человека реализовать себя. Оно есть в каждом индивиде, но может быть скрыто под слоем психологических защит.
На протяжении многих лет Юнг занимался проблемой творчества. Его интересовали следующие вопросы:
- каковы истоки творчества?
- насколько оно сознательно или бессознательно?
- через какие механизмы влияют на людей истинные шедевры?
- как рождается и развивается творческая фантазия гения и чем она отличается от обычной фантазии присущей всем людям?
- чем творческая личность отличается от обычного человека, и как соединяются в ней личные качества и черты гения?
К. Юнг утверждал, что бессознательное полно зародышей будущих психических ситуаций, новых мыслей, творческих открытий. Оно является источником творческого дара, творческого вдохновения.
Существует прямая связь между творчеством и удовольствием. Творчество можно рассматривать как сублимацию (Зигмунд Фрейд).
Сублимация - зрелая психическая защита. Развиваем творческую способность - укрепляем защиту, развиваем разнообразие зрелых защит. О защитах говорится в работах Нэнси МакВильямс и Анны Фрейд.
Творчество всегда метафорично. Оно работает на уровне символов, причём может даже не всегда осознаваться человеком. Кроме того, в арт-терапии нередко результат достигается раньше, чем он осознаётся.
Творчество позволяет зафиксировать опыт. В психоанализе слова не фиксируются и не запоминаются - глядя на рисунок, пациент из раза в раз вспомнит все те же эмоции, которые он испытывал, когда создавал его. Таким образом, к этому опыту можно обращаться и прорабатывать его.
С точки зрения Юнга, творчество - продукт Коллективного Бессознательного. Занимаясь творчеством, мы взаимодействуем со средой.
Творчество является природной особенностью человека, которая обслуживает инстинкт самосохранения (влечение к жизни).
Кроме того, творчество это всегда игра воображения. А игра - это одна из самых первых и основных способностей человека. В игре малыш учится, развивается, познает мир. Обращение таким способом с собой и с миром для человека естественно, ведь занимаясь творчеством, мы обращаемся к детству. Мы можем отреагировать теми эмоциями, которые с нами с самых ранних лет жизни, когда мы ещё не умели говорить.
Психолог, тренер по ораторскому мастерству, режиссёр Александра Горбунова (Романова) специально для театра "Сова"