Девизом постмодернизма может служить фраза: «доступное искусство - искусство для каждого». Здесь никаких ограничений, никаких правил. Можно взять классическое искусство и буквально вывернуть его наизнанку, а можно самому стать предметом искусства или назвать искусством любой предмет, или же - создать работу из подручных материалов.
⠀
Энди Уорхол в культовой работе «Сандро Боттичелли. Рождение Венеры» преображает Венеру, он раскрашивает её в яркие, почти кислотные тона, делает её современнее и доступнее, пригодной к массовому употреблению, так сказать. И он же превращает в произведение искусства обычную жестяную банку с консервированным супом «Кэмпбелл», сознательно поставив в один ряд шедевр эпохи Возрождения и продукт питания, уравняв их в правах как художественные объекты.
Другой художник, Фрэнсис Бэкон, создает свое видение картины Ван Гога «Художник по пути к Тараскон». Он использует резкую экспрессивную технику, отчего прогулка художника на пленэр преображается в видение крестного пути на Галгофу.
Один из теоретиков постмодернизма Йозеф Бойс использовал для многих своих работ жир и войлок потому что когда-то они спасли ему жизнь! Во время войны Бойс был летчиком, его сбили над Крымским полуостровом. Он бы замерз и умер, но местные жители обмазали его жиром и обмотали войлоком. И он выжил!
Позже, в культовой акции «Как объяснять картины мертвому зайцу», он намазал голову медом и посыпал её сверху золотой пудрой, а потом в течение трех часов изображал шамана - посредника между животным миром и миром искусства.
Тема красоты в искусстве многогранна и бесконечна. А посему продолжим.
Подписывайтесь на наш канал и помните, искусство становится вашим, когда вы смотрите на него!