Осень для меня – это NBFF: фестиваль нового британского кино, который всегда пополняет мой кино-погреб вкусным и полезным. Сегодня стартует Бритфест2019. А я хочу поделиться своими запасами прошлых лет.
НА БЕРЕГУ. On Chesil Beach, 2017
Здесь много значат интонации, звучание. Фильм музыкален во всех смыслах, и не только потому, что главная страсть главной героини Флоранс - музыка. Настроение, атмосфера, ритм - фильм как полноценное музыкальное произведение. И тема тоже звучит - это отчаянная необходимость быть услышанным. Экранизация романа Иэна Макьюэна, глубоко и тонко выстроенная на ощущениях и переживаниях героев. Создателям фильма удалось уловить и чутко передать нюансы. Книгу на киноязык переводил сам писатель.
БОЖЬЯ ЗЕМЛЯ. God's Own Country, 2017
Игровой фильм с такой миллиметровой точностью приближен к реальности, что создаётся ощущение присутствия. Порой в таких откровенных моментах жизни, что иногда хочется зажмуриться. Высшее мастерство, когда зритель забывает, что есть режиссёр и кажется, что всё это воля божия на его божьей земле. Это история не про геев, а про истинную близость, как спасение. И без всех этих гетеросексуальных мелодраматических рюшечек тема проступает яснее и ярче. Честное и чистое высказывание. Только постичь его можно, если сам свободен.
БЕСИТ БЫТЬ НОРМАЛЬНЫМ. Mad to Be Normal, 2017
Фильм-характер, где главное харизма персонажа. Шотландский психиатр Рональд Лэйнг настолько киногеничен, что если бы он не существовал в реальной жизни, его стоило бы придумать. Он возмущён тем, как его коллеги по цеху относятся к своим пациентам в клиниках-тюрьмах для душевнобольных и открывает собственный центр в Лондоне, где пробует новые способы работы без насилия. Кино для тех, кому ближе эмоции, чем умозаключения и приятна эстетика 60х. Всё приправлено юмором и подано в пронзительно легкой манере, проникающей глубоко в сердце.
ФАНТАСТИЧЕСКАЯ ЛЮБОВЬ И ГДЕ ЕЁ НАЙТИ. This Beautiful Fantastic, 2016
Старый-добрый драматический приём: вынуди противоположных персонажей быть вместе. Здесь на одну героиню, эдакую британскую Амели, аж сразу три таких антипода. Характеры до мельчайших штрихов, сквозные детали, рифмы, интонация, атмосфера. Сам фильм - метафора пути, трансформационного выхода навстречу неизведанному... без которого невозможна истинная встреча со своим тем самым родным (запятые можно ставить произвольно). И вот эта встреча проста до мурашек! Казалось, что Саймон Эбауд забрался в мою душу и писал историю оттуда.
НАВЫКИ ВЗРОСЛОЙ ЖИЗНИ. Adult Life Skills, 2015
Как там у Захарова: «Вы привлекательная, я чертовски привлекательный. Чего зря время терять?» Так вот здесь наоборот: «Ты собрание нелепостей под вязанной шапкой, я вообще абсурд в квадрате! Давай тратить время на глупости, я скажу, что кидал в тебя галькой, потому что хотел тебя трахнуть, подарю тебе корнеплод, мы будем считать норы кротов и целоваться». Встретились два одиночества. Такие истории, как маленькое напоминание, что каждая истинная пара уникальна.
ВЕЧЕРИНКА ТОЛЬКО НАЧИНАЕТСЯ. The Party's Just Beginning, 2018
Лихое начало, а дальше так же... лихо и от всего сердца. Вот как-то удалось Карен Гиллан на драйве въехать в пронзительную драму, с тонкими переходами в лирику, с нотками иронии, душевной простоты и сложности. Эмоциональный коктейль нежно и дерзко замешанный талантливым художником. Как призналась Гиллан, этот фильм - её личное исследование темы суицида, которая остра на ее родине в Шотландии.
ВЫ УМРЁТЕ, ИЛИ МЫ ВЕРНЁМ ВАМ ДЕНЬГИ. Dead in a Week: Or Your Money Back, 2018
Ещё одно исследование темы суицида. Искромётная смесь из черного юмора и абсолютной душевности, где феерично смеются в лицо и жизни, и смерти. Волнистый попугайчик, сидящий на глушителе пистолета пожилого киллера - точно передаёт настроение и посыл фильма, самый удачный из виденных мной постер к фильму.
СИДЕЛКА. The Carer, 2016
Британцы снова замахнулись на Вильяма нашего (вернее их) Шекспира. Знаменитый монолог Гамлета сквозной метафорой идет через весь фильм. В устах пожилого актера звучит бесконечно глубоко. Конфликт дряхлеющего тела и фонтанирующего лицедейством духа в драматическом выборе между жизнью и уходом в небытие за своей болезнью. Внутренняя драма проявляется во внешней: между сиделкой Майкла - живой, юной Доротеей, которая тянет своего подопечного в «быть» и его дочерью, которая уже отодвинула отца в «не быть». И его победа в высшей точке кульминации с фразой to...plenty of times bloody be!
ТЁМНАЯ РЕКА. Dark River, 2017
Тема детской травмы неисчерпаема, снова и снова режиссеры берутся за неё. Это своего рода арт-терапия для автора, да и для зрителя. Болезненно, жестко, брутально и до самой кульминации беспросветно, пружина сжимается и хочется сбежать, или чтобы сбежала героиня — но мы-то знаем, что далеко не убежишь и прожить придется — иначе исцеления не получить. А дальше тот самый катарсис и лучи солнца, пробивающиеся через свинцовые облака. Это живопись во всех смыслах.
ПРОЩАЙ, КРИСТОФЕР РОБИН. Goodbye Christopher Robin, 2017
Знаменитый в то время лондонский драматург Алан Александр Милн вынужден был приглядывать за своим сыном без помощи няни и жены. Именно беседы и игры с сыном вдохновили писателя придумать Винни Пуха и всех-всех-всех. Основной нерв этой картины - драма мальчика - так трогательно и на разрыв переданная всеми исполнителями и в первую очередь юным актером Уиллом Тилстоном. Что будет с Кристофером Робином, когда весь мир узнает и полюбит выдуманную версию его жизни?
© Лена Сатера
Искусство драматургии, как способ творить свою жизнь - подписывайтесь на мой telegram-канал!