1 место. «Стражи Галактики. Часть 2»
Марвел в 2017 году наработали материала на славу, конечно – что Тор, что Человек-паук получились крайне самодостаточными и правильно оформленными картинами, но повышенный градус эмоционального фидбека я получил именно от Стражей Галактики.
Никто спорить не будет, что Джеймс Ганн рьяно пытался соблюдать каноны зажигательной первой части, однако проблема сиквела в том, что динамичный темп повествования резко сходит на «нет», когда добрая половина героев зависает на живой планете Эго.
По сути, атмосфера безумного, масштабного космоса немного сузилась до одной локации, но, теряя былой размах, сиквел Стражей Галактики становится еще более человечным и личным.
Что у продолжения не отнять – так это душевности. Чувствуется, что Ганн вложил частичку себя в свой проект – оттого рефлексия Питера Квилла по своей умершей маме и безумному отцу, бросившему семью, кажется очень личной и чувственной.
И кто бы мог подумать, что в финале марвеловской картины, где летающий Курт Рассел пытается победить сына в образе Пакмана, я смогу пустить скупую, мужскую слезу. Это парадокс чистой воды.
Возможно, сценарные перипетии стали более ленивыми, ход с главным героем, который оказывается полубогом тоже немного добавляет масла в огонь сценария оригинальной картины, но, в первую очередь, Стражи галактики часть 2 пропагандирует, что иногда родными людьми могут быть не биологические родственники и неважно Как существовать, важно – С Кем существовать.
Ганн потрясающе апеллирует этой мыслью, попутно оставив в картине обаятельных персонажей, убойный юмор, вагон отсылок, камео, красочный космос и, конечно же, музыку. Смело можно назвать вторых Стражей галактики полноценным, хорошим фильмом с выдержанным балансом юмора, философии и эффектов.
Моя оценка: 7.4/10
2 место. «Малыш на драйве»
Жизнь без Эдгара Райта была бы скучна. Сколько виртуозных картин он нам подарил и как же я рад, что в этот раз мы не получили облом.
Режиссер задумывал Малыша еще в 1994 году. И видна эта скрупулезность вынашивания этого сумасшедшего микса из боевика, драмы, криминальной черной комедии. Чтобы понять насколько хорош Малыш на драйве достаточно посмотреть первый десятиминутный пролог, где после сумасшедшей гонки нас знакомят с самим Малышом, которого характеризуют без помощи слов – лишь движения, музыка, одна кадровая съемка.
Возможно, будет немного непонятно к какой категории жанра отнести картину, но это не отменяет того факта, что перед нами забойная криминальная история, которая полностью зависит от музыкального сопровождения.
Стоит Малышу профукать наушники, так преобладающим становится шум, который бьет по тушам. Тем самым Райт отлично играет не только с картинкой, но и звуком. Казалось бы, просто парнишка, влюбился в девушку – с кем не бывает? Хочет отойти от дел криминального гонщика, но харизматичные криминалы не думают его отпускать.
Кевин Спейси, Джейми Фокс, Джон Хэмм просто сбивают наповал своим магнетизмом и на контрасте с безобидным Малышом – это работает.
Возможно, Энсел Эльгорт немного проигрывает коллегам, но он все равно в состоянии тащить на себе фильм, формат которого качает от уморительной комедии до жестокого триллера.
Смело скажу, что, несмотря на отсутствие визуальных эффектов, Малыш – самый драйвовый фильм Райта.
Моя оценка: 7.5/10
3 место. «Мама»
Маму я готов назвать одной из самых запоминающихся картин 2017 года. Запоминающимся не потому, что это шедевр на все времена, кишащий библейскими отсылками. Нет. Просто перед нами очень жестокое, очень авторское, неудобное и гипнотизирующее своей неправильностью арт-направление, которое бьет по твоим эмоциональным рецепторам.
Если в 2016 году это удалось Неоновому демону, то Аранофски идет еще дальше. В маме неправильно даже название, которое пишется с маленькой буквы и с восклицательным знаком на конце.
С помощью метафор и гиперболы Даррен показывает ментально-социальную роль мужчины и женщины, когда те живут под одной крышей. Он – творец, пишет новый роман, ищет новых муз, знакомится с новыми людьми, пытается найти вдохновение.
Она же – наоборот – старается полностью охватить вниманием мужа, огородить дом от незваных подозрительных гостей.
Показано это в лучших традициях Даррена. Камера ходит за Дженнифер Лоуренс, тусклое освещение, динамичное движение постоянно поддерживает какое-то ощущение тревоги. И будто по нарастающей нас подводят к кульминации, которая, лично мне, смогла «снести крышу».
Помню, после фильма я видел, как из зала выходят девушки в слезах. Только слезы возникали не от того, какой грустный и трогательный фильм, история, а потому что Аранофски так сильно перегнул палку с жестокостью и метафоризмом, что после каждого удара, который принимает на себя госпожа Лоуренс, становится, мягко говоря, не по себе.
Избивают нашу героиню и морально, и физически – тут вам и каннибализм, насилие, реверсы в сторону религиозного оккультизма и безумное деторождение. В общем, Мама бьет во все эмоциональные точки, что порождает бурю негатива в стиле «что я сейчас посмотрел?!».
Вы будете ненавидеть этот фильм, но вы его однозначно запомните – в этом и есть вся соль, которой так красиво приправил фильм Даррен, в этом и есть его магия искусства.
Возможно, к фильму стоит придраться за через чур помпезные библейские отсылки, однозначный финал, но Мама – картина безумная и странная, что меня подкупает.
Моя оценка: 7.1/10