220 ювелирных изделий Гохрана представлены на выставке в пространстве "Новый Манеж". Что интересного там можно увидеть и найти?
Сама выставка расположилась в трех залах Нового Манежа, причем украшения и изделия занимают два зала, а в третьем проходят ювелирные лекции для всех заинтересованных лиц.
Фотографировать в зале, где представлены изделия наших знаменитых предшественников - Карла Фаберже, Болина, братьев Дювалей и т.д., запрещено, поэтому я покажу и расскажу о некоторых работах современных ювелиров, которые меня вдохновили.
1. Колье и серьги Александры Нескреба
Александра Нескребы представила на выставке интересный сет из жемчужного колье с кулоном и пары серег.
Это серьги-трансформеры, но в отличие от многих украшений, они не разделяются на несколько частей, а наоборот, к них можно присоединить жемчужные кисточки или топазовые подвески.
2. "Павлин" от Виктора Моисейкина
Колье и удивительное кольцо "Павлин" представил Виктор Моисейкин (ювелирный дом MOISEIKIN)
Я уже рассказывала об интересной технике "русской закрепки", запатентованной Виктором, и применяемой в своих работах.
В этих украшениях драгоценные камни как будто "парят", и от этого создается ощущение легкости и удивительной игры цвета. Еще больше о работах талантливейшего мастера Вы можете посмотреть здесь.
3. "Пион" от Nikolay Romanov
Эта хрупкая брошь была создана в творческой мастерской Nikolay Romanov. И несмотря на то, что здесь почти нет драгоценных камней, тонкости и изящества линий удалось достичь благодаря интересной технике "выемчатой" эмали.
4. Колье "Яблоневый цвет" от Ильгиза Фазулзянова
У художника-эмальера Ильгиза Фазулзянова на этой выставке представлено несколько работ. Мне очень нравится его колье "Яблоневый цвет" с применением техники горячей эмали.
Совсем недавно я брала интервью у этого талантливого ювелира, и те, кто не успел прочитать, рекомендую от души)
5. "Вечер в Византии" Эдуарда Никитина
Даже не могу сказать, что именно привлекло меня в этой интересной броши. Но ее византийский характер, лаконичность и конечно, альмандины и топаз Лондон в огранке кабошон я вряд ли могла бы оставить незамеченными.
6. Инталии от Ярослава Аргентова
Ярослав Аргентов (ювелирный дом ARGENTOV) творит в самобытной форме создания гемм и инталий, и это его фирменный стиль.
Искусство создания инталий увлекало не только монархов и их семьи, но многих творческих людей во все времена. Интересно, что далеко не все могли себе позволить приобрести этот предмет искусства. Например, поэт Гете собирал лишь слепки, оставшиеся после инталий, т.к. на сами инталии у него не было средств.
7. "Снова дождь.." от Рустама Юнисова
Мой приз симпаний я отдаю этой удивительной броши, покорившей с первого взгляда. Для меня эта брошь живая, и повествует о настоящей сказке с каплями дождя как жемчужинами. Купол зонта выполнен из титана и украшен бриллиантами.
Сама выставка будет проходить в Москве в пространстве "Новый Манеж" до 20 октября 2019г. Приятно, что в современных реалиях стали все чаще появляться выставки с прекрасными работами российских ювелиров. Хочется пожелать каждому творческого развития и успешных работ.
Спасибо, что дочитали до конца. Если понравилось - поделитесь с друзьями и подпишитесь на канал GEM STONES))
У моего канала GEM STONES появились странички в соцсетях. Присоединяйтесь!
Инстаграм Facebook Одноклассники Twitter YouTube
Вас могут заинтересовать эти темы:
О высоком ювелирном искусстве, любви и красоте. Эксклюзивное интервью с Виктором Моисейкиным
Непревзойденный король эмали. Беседа об искусстве с Ильгизом Фазулзяновым
А есть ли в России свои Тиффани и Фаберже?
Почему ювелиры не любят изумруды