Девяностые – эпоха кардинальных перемен в жизни страны и во всех сферах деятельности. Кинематограф в эти годы переживал сложное время – развалилась система советского кинопроизводства и проката, и многие режиссеры с трудом находили деньги и ресурсы на новые фильмы. Именно это обстоятельство привело к тому, что многие ленты той эпохи остались практически неизвестными массовому зрителю. Сегодня мы постараемся вспомнить самые интересные из них.
1. “Железный занавес” (1994 г., реж. С. Кулиш)
Фильмография кинорежиссера Саввы Кулиша насчитывает немного фильмов, однако каждый из них по-своему уникален. В фильме “Взлет” о жизни К. Э. Циолковского режиссер пригласил на главную роль не профессионального актера, а поэта Евгения Евтушенко; лента “Сказки… сказки… сказки старого Арбата” представляет собой полу-игровое, полу-хроникальное повествование о живущем на старом Арбате грустном мастере-кукольнике и одновременно – об исчезающей старой Москве; а в 1994 году Кулиш выпустил масштабное кинополотно “Железный занавес”, в котором попытался глобально осмыслить сталинскую эпоху. Картина получилась во многом автобиографичной – главный герой, юноша-старшеклассник, в конце фильма становится кинооператором и снимает Всемирный фестиваль молодежи и студентов 1957 года, где настоящие хроникальные кадры мастерски переплетены с игровыми. Финал картины поистине философский – на фоне палаток и шалашей напротив Кремля и прочих атрибутов катастрофической бедности 1990-х режиссер в своей закадровой речи рассуждает об историческом пути России, о победах и ошибках XX столетия и о том, что ждет нас впереди. Словом, “Железный занавес” – своеобразное подведение итогов прошлого столетия, без осознания которых едва ли можно двигаться дальше.
2. “Предсказание” (1993 г., реж. Э. Рязанов)
“Предсказание” – пожалуй, самая малоизвестная лента прославленного Эльдара Рязанова, которая к тому же выполнена в несвойственном мастеру жанре мелодрамы. Фильм примечателен тем, что поставлен на основе собственной повести режиссера, а главную женскую роль в нем исполнила французская актриса Ирен Жакоб. В стилевом отношении эта картина продолжает грустную линию в творчестве режиссера, начатую “Небесами обетованными” и законченную “Тихими омутами”. В некотором смысле “Предсказание” перекликается с вышедшим двумя годами ранее фильмом Марлена Хуциева “Бесконечность”, в основу сюжета которого также положена встреча главного героя с самим собой в молодости и который также подводит определенную черту под творчеством режиссера. Словом, рефлексия двух мастеров – несомненно, выдающееся явление, и “Предсказание” стоит посмотреть, если вы хотите увидеть “другого”, непривычного Рязанова.
3. “Серп и молот” (1994 г., реж. С. Ливнев)
“Серп и молот” – одна из немногих режиссерских работ Сергея Ливнева. В разное время он был известен как автор сценария к фильму Сергея Соловьева “Асса”, директор киностудии им. Горького, учредитель продюсерской компании “ТТЛ”, а с начала 1990-х Ливнев занялся режиссурой. Фильм “Серп и молот” представляет собой альтернативный взгляд на сталинскую эпоху, в которой для нужд промышленности и народного хозяйства якобы стали массово делать операции по смене пола. В жанровом отношении фильм умело балансирует на грани драмы и трагикомедии, а главную роль в нем исполнил Алексей Серебряков. В целом, “Серп и молот” – достаточно любопытная лента, которую можно порекомендовать заядлым киноманам. Кстати, в одной из эпизодических ролей снялся Нодар Мгалоблишвили – тот самый, который исполнил роль графа-авантюриста Калиостро в известном советском фильме “Формула любви”.
4. “Роковые яйца” (1995 г., реж. С. Ломкин)
Несмотря на название, напрямую отсылающее нас к одноименной повести М. А. Булгакова, фильм Сергея Ломкина “Роковые яйца” представляет собой эдакий “микс” из нескольких произведений писателя – собственно “Роковых яиц”, а также “Мастера и Маргариты” и “Собачьего сердца”. Актерский состав ленты впечатляет – в роли профессора Персикова выступил Олег Янковский, а в роли Воланда – Михаил Козаков. В целом, несмотря на сочетание сразу трех сюжетов, Сергей Ломкин достаточно бережно отнесся к передаче булгаковского духа, и в этом отношении картина является весьма точной экранизацией. По стилистике она также напоминает снятый годом ранее, но вышедший на экраны лишь спустя 17 лет фильм “Мастер и Маргарита” Юрия Кары, так что, если вам пришелся по вкусу последний, то на “Роковые яйца” определенно стоит обратить внимание.
5. “Замок” (1994 г., реж. А. Балабанов)
Между новаторскими “Счастливыми днями” и культовым “Братом” Алексей Балабанов снял свой не самый известный фильм – “Замок” по одноименному роману Ф. Кафки. Помимо сыгравшего главную роль Николая Стоцкого в ленте заняты постоянные актеры Балабанова – Виктор Сухоруков и Светлана Письмиченко, а роль таинственного начальника X канцелярии Кламма исполнил своеобразный духовный учитель Балабанова Алексей Герман-старший, что стало одним из немногих его появлений на экране в качестве актера. Сам режиссер впоследствии признавал этот фильм неудачным и говорил о нем весьма неохотно – впрочем, справедливости ради, надо признать, что в мировом кино до сих пор нет ни одной “канонической” экранизации “Замка”, как и в случае, например, с романом Булгакова “Мастер и Маргарита”, поэтому фильм Балабанова – пусть не самая удачная, но определенно любопытная попытка.
Если вам понравилась статья, предлагаем вам поставить “лайк” и подписаться на наш блог – так вы не пропустите наши новые публикации. И не забывайте комментировать понравившиеся темы!