Самой великой работой Сальвадора Дали является ... он сам. В возрасте шести лет он мечтал быть Наполеоном. Возможно, это подтверждает тот вывод, что уже с детства он руководствовался не столько амбициями, сколько манией величия. Будучи взрослым он заявлял, что нет и большей мечты, нежели быть Сальвадором Дали.
Сюрреализм это я
«Каждое утро, когда я просыпаюсь, - писал он, - приносит мне неописуемую радость, ведь я - Сальвадор Дали!».
Эксцентричный создатель также говорил о себе: «сюрреализм - это я!» Он любил говорить о том, как стать гением и считал себя таковым. Во всяком случае, невозможно отрицать гениальность и универсальность Дали.
На фото - Сальвадор Дали
Сальвадор Дали родился 11 мая 1904 года в городе Фигерасе, Испания. С детства у него обнаружился талант рисовать. В возрасте десяти лет он начал посещать уроки рисования, а четыре года спустя в театре, в его родном городе, состоялась первая выставка его работ, которая уже тогда привлекла внимание. Отец Сальвадора был адвокатом, но он не возражал против увлечения своего сына изучать живопись. Дали удалось попасть в Академию Сан-Фернандо в Мадриде, но он так и не получил диплом, потому что критиковал лекторов - он утверждал, что они недостаточно компетентны, за что был исключен из университета. Однако отсутствие диплома не помешало ему развить потрясающую художественную карьеру.
Группа сюрреалистов
В 1928 году Дали уехал в Париж, где присоединился к сюрреалистам во главе с Андре Бретоном.
На фото - групповое фото сюрреалистов, 1924 г.
Первой сюрреалистической картиной Дали считается "Мед слаще крови".
Хотя художник в своих работах и ссылался на различные направления - например, импрессионизм, кубизм, фовизм, но создание именно сюрреализма в сделало Сальвадора действительно известным и узнаваемым.
Сюрреалисты практиковали метод, основанный на свободном, неконтролируемом творении. Создание произведения должно было зависеть от самопроизвольного движения руки, и автоматизм стал лучшим способом выражения скрытых мыслей и глубин человеческой психики.Основываясь на этом методе, Дали придумал свой собственный, который он назвал «параноидально-критическим».
По словам художника, это должен был быть «спонтанный метод иррационального познания, основанный на критической интерпретации заблуждений».
Картины испанского художника характеризуются удивительным сочетанием реалистично изображенных предметов и мест с сонными иллюзиями и деформациями.
Одним из наиболее узнаваемых и сюрреалистических образов Сальвадора Дали является репродукция «Постоянство памяти», иногда называемая «Мягкие часы». Эта работа является не только символом сюрреализма, но и относится к современной поп-культуре. Ее основной мотив - плавящиеся часы круглой формы, которые изображены на фоне реалистично представленного морского пейзажа. Над светло-синей поверхностью моря видно ярко-желтое сияние заходящего солнца. Вдалеке можно увидеть скалистый, золотой холм, впадающий в воду.
Красочный морской пейзаж не придуман Дали - эти скалы очень похожи на побережье Кап-де-Креус в Каталонии, где испанский живописец проводил свои каникулы с раннего возраста (ниже на фото)
Итак, на иллюстрации можно увидеть четыре циферблата.
Один свисает с сухого дерева, другой с голубым щитом и золотой каймой стекает с коричневого постамента. На нем сидит муха, что может символизировать «летящее» прохождение времени. Оранжевые часы рядом с ними кажутся менее текущими, чем остальные, они покрыты муравьями, которых Дали якобы боялся в детстве. Оранжевые часы выглядят так, как будто их едят насекомые; муравьи здесь выступают символом распада и разложения.
Четвертые часы находятся в центре картинки и растекаются по деформированной форме бежевого цвета, лишь приглядевшись повнимательнее, можно увидеть что-то вроде носа, века, длинных ресниц. По некоторым данным, эта искаженная форма является автопортретом самого Сальвадора Дали.
Вдохновение в сыре
Обстоятельства написания этой картины были описаны самим Дали.Художник рассказывал, что однажды летом, которое он проводил со своей женой Гала и друзьями, во время ужина был подан запеченный и горячий сыр камамбер. После ужина компания направилась в кино, а Дали с головной болью пошел в свою студию. Там он размышлял над незаконченной картиной, изображающей пейзаж с каталонского побережья. Чего-то не хватало. Дали считал, что этот пейзаж может быть хорошим фоном для какой-то идеи или иллюзии. Обескураженный отсутствием идей, он собирался оставить незаконченную картину, когда увидел в своем воображении двое расплавленные часов, напоминающие плавящийся сыр камамбер, стекающий по краям тарелки. Одни из часов висели на ветвях сухого оливкового дерева.
Дали любил много говорить и говорил вещи, которые не всегда соответствовали действительности. Тем не менее, невозможно корить его бурную фантазию, удивительные идеи и вдохновение, которое он черпал от иногда абсурдных явлений. Независимо от того, чем он руководствовался и вдохновлялся, он создавал внушительные произведения, в которых сочетал мечтательные иллюзии и нереальное с реалистичными элементами.
Постоянство памяти символизирует быстротечность в жизни. Время не застыло, как часы. Время идет, растворяется. Любое мгновение длится столько, сколько мы захотим, даже без течения времени.
В своем искусстве он стремился показать материю, состоящую из фрагментов, не взаимодействующих друг с другом, не соприкасающихся, парящих в воздухе.
Посмотреть картину « Стойкость памяти» можно в Музее современного искусства в Нью-Йорке, где она выставлена с 1934 года.