Пейзажные картины Джулиана Хаттона демонстрируют, насколько раскрепощенным может быть жанр живописи, когда к нему подходят с изобретательностью, юмором и интеллектом.
Джулиан Берроуз Хаттон III - американский пейзажный абстракционист из Нью-Йорка, чьи картины выставляются в галереях в Соединенных Штатах и Франции. Родился 19 декабря 1956 году в Гранд-Хейвен.
«Недоумение»
«Недоумение» Джулиана Хаттона в галерее Элизабет Харрис знакомит посетителей с альянсом художника с миром природы, который, похоже, неохотно признает свою роль в его искусстве.
Чувство, которое можно получить от этих картин, недоумение, которое вскоре разделяется с художником, происходит от того, что работа предполагает как взаимоуважительные, так и слегка враждебные отношения между оживленной природой и скептическим наблюдателем. Обильный дар изобретательности выражен через остроумные ссылки на цветы, деревья, реки, тропинки и другие элементы ландшафта, которые меняются ролями от одной картины к другой. Пейзаж является жизненно важным, но сдержанным подтекстом.
Логика пейзажной живописи (небольшое недоразумение, учитывая путаницу живописных интерпретаций) - вот где сосредоточены усилия Хаттона. В соответствии с недоумением, подразумеваемым в названии шоу, энергично перекрывающиеся перспективы втягиваются в единое целое, состоящее из восхитительно нестабильных частей. Разнообразие, которое производит эта стратегия, впечатляет.
Например, "Wishbone Point" (2018-19) - один из пяти больших холстов в главной галерее. Фрагменты неба и вытянутые стволы деревьев, благодаря внезапным изменениям масштаба и мазка, показывают собрание воды и земли, которое, как представляется, должно воображаться так же и свидетелю.
Разделение композиции странным образом объединяет как топографические особенности, так и абстрактные импульсы. Возможно, аналитический каприз - лучший способ охарактеризовать их консолидацию. Баланс между узнаваемым и изобретенным на выставке усложняется парой выбросов, типичных для выставки в Хаттоне.
«Ранний»
Самым экспериментальным нонконформистом этого шоу является почти маниакальный «Ранний» (2017–1818 гг.) - панно, которое волнуется, словно в муках собственного творения. Грубо очерченные поля вторичного цвета с высокой тональностью, в едва уловимых волнах, напоминающих о дрянных формах Кэтрин Брэдфорд, спасены от их надвигающегося маньеризма даром художника для живописного заказа.
Этот признак отличает работу Хаттона от ряда его современников. Несколько хорошо расположенных диагоналей - все, что нужно, чтобы проверить холст на предмет его внутреннего хаоса.
Эти выбросы свидетельствуют о способности художника воспитывать свое беспокойство в параметрах пейзажа. Точка соприкосновения пейзажной живописи, даже если она слабо определена, позволяет художнику свободно изобретать, избегая при этом новизны. Разновидность очевидна при сравнении «Раннего» с «Ручьем Тамарака» (2018–1919 гг.), который структурирован так же, как и «Ранний».
Интенсивный цвет в сочетании с острым контрастом и уверенным прикосновением оставляют зрителю подлинное чувство места. Подразумеваемые сумерки, освещающие ленту темного суглинка, перетекают на передний план, где план и возвышение наклоняются под неопределенными углами, создавая ощущение неоднозначности, похожее на лесное дно. Любой путешественник предупредит вас, не думайте о земле под ногами.
Второй зал
Большинство меньших панно во второй комнате галереи более отрывочны, что говорит о привычке художника создавать композиции в процессе постепенных исследований.
Несколько настоящих драгоценных камней «Внутри цветения» (2017–1818 гг.). Рамка из кобальтово-синего цвета, спокойно сидящая в поле бледной охры, обладает как мягким светом, так и сдержанным спокойствием интерьера Fairfield Porter.
«Зяблик» (2017–1818 гг.) - хотя и имеет площадь всего 24 дюйма, является наиболее тщательно проработанным панно на шоу, со сценой на холме заката с застенчиво неоднозначной фигурой на переднем плане.
От абстрактного «Горшка» (2018) до необычайно простого «Потокового» (2018), полотно, которое перекликаются с американским люминизмом 19-го века, «Удивление Хаттона» демонстрирует, каким может быть освобождение живописи, когда к нему подходят с изобретательностью, юмором и интеллектом.
Насладиться работами Джулиана Хаттона можно на выставке в галерее Элизабет Харрис ( Челси, Манхэттен), которая будет идти до 26 октября.