Краткое описание: Морт Рифкин – возрастной писатель, в прошлом, преподававший «Теорию кино», прилетает вместе с супругой (Сью) в Сан-Себастьян на местный кинофестиваль. Испанский город прекрасен, но только Морту не все не мило. Он подозревает, что его жена крутит интрижку с модным молодым режиссером Филиппом. Морт любит классическое европейское кино, а новые веяния для него – всего лишь претенциозная ерунда, которую, даже не нужно вспоминать, когда говоришь о работах Годара, Лелуша или Трюффо. Но вот незадача, в этом прекрасном городе может произойти, все что угодно – любовь витает в воздухе.
Итак, Вуди Аллену 85 лет, а его творческий путь в кино начался более полувека тому назад. Режиссер и традиционно сценарист собственных фильмов – это звезда любого фестиваля, великий циник, гений, и по совместительству, творец, для которого закрыты многие возможности на родине из-за громкого скандала последних лет. Из-за всего этого, прошлую работу «Дождливый день в Нью-Йорке» сам Нью-Йорк не увидел.
А так как Новый свет стал далеко не родным, мастер поехал по Европе, где он когда-то бывал, ставя попутно фильмы о Лондоне, Барселоне, Париже, Риме. В этот раз Страна Басков приютила престарелого мэтра и он выдал собственную оду классическому кино, и похоже, начал прощаться с кинематографом, признавая, что его время подходит к логическому концу.
О чем этот фильм, и главное, кому его смотреть? Здесь все просто. Это кино об Аллене и нацелено, исключительно, на его поклонников и синефилов. Так как если, вы не смотрели ничего у него, или еще проще, творчество оного вас раздражает, то «Рифкина», лучше безболезненно, пропустить. В случае причастности к первой категории, и по совместительству, любитель классического (в основном) европейского кинематографа и ценитель едких шуток про еврейских интеллектуалов, то бегите в кинозал, пока его снова не закрыли.
В фильме классическая фабула: европейский солнечный город, в воздухе пахнет романтикой, появляются любовные треугольники с общими сторонами, а молодость осталась в прошлом, как вся французская «Новая волна». Самым замечательным решением – было прямое цитирование великой классики: начали Орсоном Уэллсом, продолжили Феллини, Трюффо, Лелушем, Годаром, дважды усилились Бергманом, отдали дань уважение испанцам кадрами Бунюэля, снова передали привет Бергману и окончательно вернулись к Америке в лице Уэллса. Прекрасный долгий путь кино, когда Аллен признается в открытой любви к великим творениям прошлого, и ворча передает эстафету новому поколению, хоть и не понимает их творчества. Обычно режиссер, если не играет самого себя, подбирает аватар в виде молодого альтер-эго, который крутит романы с роскошными женщинами и ведет интеллектуальные беседы обо всем на свете. В «Рифкине» же, очевидно, мастер признал, что он слишком стар для этого дерьма (как выражался персонаж «Смертельного оружия»).
От себя скажу, эта синефильская алленовщина мне очень понравилась. Я, все-таки, человек пристрастный в этом деле. Желаю режиссеру не унывать и снять еще не один фильм, ведь «Фестиваль Рифкина» – юбилейная полнометражная работа, всего лишь 50-я!
Оригинал опубликован на канале в Telegram "Очки Вуди Аллена", подписывайтесь.