1. Икона моды — Карл Лагерфельд, стал известен во всем мире, благодаря своему инновационному и характерному подходу к стилю. Карла называли силой природы, загадочным персонажем с оригинальным взглядом на моду и поп-культуру.
В дополнение к тому, что он был креативным директором бренда, носящего его имя, Лагерфельд также являлся креативным руководителем Модных Домов Chanel и Fendi. Но с чего все началось?
В 1953 году Карл эмигрировал с матерью в Париж, где он закончил лицей Монтень, специализирующийся на истории. Сперва в сфере моды он был самоучкой, а через два года после прибытия в Париж, он выигрывает в конкурсе International Wool Secretariat (то, что сегодня называется международной премией Woolmark). Среди первых опытов — сотрудничество с Пьером Бальмèном в его ателье Haute couture («От кутюр»), затем —работа в ателье Жана Пату, где он завершает свое обучение высокой моде. Учился он в ESMOD — французской частной школе моды. Она была основана в Париже в 1841 году Алексисом Лавином и имеет филиалы в Бордо, Лионе, Париже, Ренне и Рубе во Франции, а также в ряде городов других стран, включая Москву, Дубай и Токио .
Через какое-то время дизайнер начинает сотрудничать с другими брендами в Италии, среди которых небезызвестный Valentino. Лагерфельда, который был одной из наиболее влиятельных фигур модного бизнеса, часто называли «царём моды» или «королём моды», и это вполне справедливо.
2. Франко Москино достиг вершины итальянской моды, нарушая все правила: от стиля до рекламы и модных показов. Он начинал в качестве иллюстратора, затем работал для Versace и Cadette, где оттачивал свой язык стиля. Его бренд дебютировал в 1983 году и пробился к хитам непочтительных и непредсказуемых взглядов, классических форм, совершенных разрезов и соблазнительных деталей, способных подчеркнуть женскую красоту. «Нет свободы без хаоса – говорил он, - концепция Москино состоит в том, чтобы оставить самую полную свободу выбора тем, кто хочет стильно одеваться».
Философия стиля Москино сводится к тому, чтобы носить в следующем и последующих годах то, что вы носили в прошлом, если вы в самом деле любите эту вещь.
Франко Москино умер в сентябре 1994 года. Осенью 1999 года бренд Moschino был приобретен группой Aeffe и сегодня доверен творчеству американского модельера Джереми Скотта. Но как формируется сейчас стиль Moschino? Чтобы понять это, нужно окунуться в 80-е годы.
Учился Франко в своё время в институте Марангони, основанном в 1935 году в Милане Джулио Марангони — известным портным того времени, а в 1942 году институт стал профессиональной художественной школой, которую посещают модельеры. Впоследствии в 70 - х и 80-х годах она зарекомендовала себя как школа дизайна одежды, но также обучает на курсах, посвящённым разработке продуктов и маркетингу.
3. Стефано Габбано взял Доменико Дольче под свое крыло, подталкивая его к модному ремеслу и объясняя ему процессы дизайна в индустрии моды. Через какое-то время Габбано создает с Дольче консалтинговую компанию в области дизайна: сначала они работают отдельно, но позже, по совету бухгалтера, они начинают сотрудничать вместе (в том числе с целью снижения затрат и упрощения некоторых рабочих процедур). Таким образом рождается название «Dolce&Gabbana», которое становится известным на весь мир.
Осенью 1985 года модельеры демонстрируют свою первую коллекцию во время Недели высокой моды в Милане: так как денег на профессиональных моделей у них не было, они просили поддержки у своих друзей. Их первая коллекция "Real Women" провалилась: продажи довольно сильно разочаровывали, до такой степени, что Стефано Габбана был вынужден отменить заказ ткани для второй коллекции. В 1986 году, однако, они создали еще одну коллекцию и открыли первый магазин, а в следующем году запустили линию трикотажных изделий. Дальше уже карьера двух именитых дизайнеров начала развиваться куда быстрее. Как и Франко Москини, Доменико Дольче получал образование в институте Марангони — международной школе моды с четырьмя филиалами в самых престижных городах международной моды: в Милане — столице мировой моды; во Флоренции — месте встречи искусства и моды; в Париже — на родине «кутюр»; в Лондоне, где рождаются тенденции; и в Шанхае, где мода будущего.
4. Александр Вонг — тайваньский дизайнер, родившийся и получивший славу в Соединённых штатах.
Увлеченный дизайном с подросткового возраста, Александр Вонг, следуя за модой, покидает семью (которая всегда поддерживала его в каждом своем выборе), чтобы переехать в Нью-Йорк.
В Большом Яблоке он учится в школе Парсонса — престижной школе искусства и дизайна, являющейся членом Национальной ассоциации школ искусства и дизайна (NASAD) и Ассоциации независимых колледжей искусства и дизайна (AICAD).
Успех Александра Ванга был признан Советом дизайнеров моды Америки за линию женской одежды, которая принесла ему премию в размере 200 000 долларов.
В области наград модельер также может похвастаться тем, что он стал лауреатом премии Fashion Fund Award, присуждаемой журналом Vogue America.
5. Еще один известный выпускник школы Парсонса, только уже в сфере архитектуры — Том Форд. После окончания школы в 1979 году, Том решает переехать в Нью-Йорк, чтобы посвятить себя изучению искусства и дизайна. Именно здесь он становится постоянным посетителем знаменитой дискотеки Studio 54, где знакомится с Энди Уорхолом — настоящим символом поп-арта.
В это время он начинает вдохновляться все больше и больше, и после этого Том начинает делать различные эскизы для кофейных компаний, расположенных неподалеку от клуба, куда он ходил на дискотеки. После этого Том Форд переезжает в Париж, где проходит стажировку в пресс-службе Chloé. Спустя всего два года Том Форд был нанят Марком Джейкобсом в качестве директора по дизайну в компании Perry Ellis.
6. Кельвин Кляйн — американский дизайнер и предприниматель. Его имя также носит бренд его одежды, продаваемый его компанией Calvin Klein Inc., основанной в 1968 году.
Кельвин Кляйн, поняв, что мода — это его призвание, поступил в High School of Art And Designer, но не закончив учебу, ушёл и в дальнейшем учился в Fashion Institute of Techology, где и получил диплом.
В 1962 году начал сотрудничать в качестве стилиста с несколькими модными домами. В 1968 вместе с партнером создал собственный бренд, купив бренд Ciccio Caprino в провинции Козенца.
Кляйн — один из нескольких дизайнеров, выросших в Еврейском иммигрантском сообществе Бронкса, наряду с Робертом Деннингом и Ральфом Лореном. Под крылом Барона де Гюнцбурга, редактора моды, Кляйн прославился на нью-йоркской сцене моды еще до запуска своей первой коллекции джинсов.
Спустя годы, выступая на интервью с Бьянкой Джаггер для журнала Interview magazine, опубликованном вскоре после смерти Барона, Кляйн сказал, что этот человек был одним из его величайших вдохновителей, и для него было большой удачей узнать его.
7. Знаменитый нынче на весь мир Майкл Корс провёл свои подростковые годы, разрабатывая и продавая одежду в гараже своей матери. В 1977 году он поступил в Технологический институт моды в Нью-Йорке, где изучал дизайн одежды. После нескольких лет учебы, однако, он решает покинуть колледж, чтобы работать в Lothar's — бутике со штаб-квартирой в Манхэттене; выбор рискованный, но он сыграл значимую роль в судьбе дизайнера: здесь он создает свою первую коллекцию, и встречает Дона Мелло (фэшн-директора Bergdorf Goodman), и эта встреча буквально открывает ему путь к успеху.
Однако непосредственно рождение бренда MK относится к началу восьмидесятых годов, а именно — к 1981 году, когда дизайнер основал компанию и запустил свою первую линию женской одежды. Десять лет спустя, увы, бренд сталкивается с тяжелым кризисом, который приводит его к банкротству. В 1997 году Майкл Корс работает в качестве креативного директора и стилиста для Селин — знаменитого французского дома моды. В 2003 году он решил взять бразды правления бренда, который носит его имя, и возобновить его на рынке, что привело к отличным результатам: до сих пор многие VIP-персоны выбирают одежду и аксессуары Michael Kors, такие как Мишель Обама, Кэтрин Зета-Джонс, Гвинет Пэлтроу, Алишия Кис и Кейт Хадсон.
8. Кензо Такада добился международного успеха, объединив различные культуры в своих творениях и способствуя встрече японской традиции , западного стиля и уличного стиля. Кензо прибыл во Францию в 1965 году, и пять лет спустя основал свой бренд в кратчайшие сроки, производя женские, мужские, детские коллекции одежды, джинсы и аксессуары, а также парфюмерию.
Помимо всего прочего, Кензо также создавал костюмы для театра. В возрасте 79 лет Кензо Такада был включен в число 10 самых высокооплачиваемых дизайнеров в 2018 году с предполагаемым доходом в 96 миллионов долларов. После ухода из моды в 1999 году он вернулся на сцену в 2002, а затем «превратился» в дизайнера интерьера.
Образование в сфере моды Кензо получал в Bunka fashion college в Японии, который в 2015 году занял второе место в мировом рейтинге лучших школ моды по версии сайта «The Business Of Fashion» и делового журнала «CEOWORLD Magazine». Школа была выбрана в качестве одной из 25 лучших мировых школ моды модным сайтом «Fashionista» в 2018 году и стала единственной школой в Азии, получившей эту честь.
9. Александр Маккуин в 16 лет бросил учебу и начал работать сначала в ателье Андерсона и Шеппарда в Сэвил Роу — у лондонских портных, которые одевали принца Уэльского, затем — в Gieves&Hawkes и, наконец, в театральной мастерской Angels&Bermans.
В 20 лет Маккуин начинает сотрудничать с японским дизайнером Кодзи Тацуно в Лондоне, а затем с офисом в стиле Ромео Джильи в Милане. Парень с характером бунтаря, чьи жесты бросают вызов правилам, получил образование в Центральном колледже искусства и дизайна им.св. Мартина в Великобритании.
10. Джимми Чу, чья обувь нередко упоминается в сериале «Секс в большом городе», родился в 1961 году в Пенанге, Малайзия; его фамилия Чу является результатом ошибки в свидетельстве о рождении. Фамилия, написанная правильно, была бы Чоу, которая на данный момент является фамилией его племянницы Сандры — нынешнего креативного директора бренда.
Родившись в семье производителей обуви, Джимми, по сути, уже нашёл свой путь, который и ознаменовал его судьбу: свои первые туфли Джимми разработал уже в 11 лет.
В Лондоне в 1983 году он окончил технический колледж Cordwainers — престижный университет моды британской столицы. Прошло всего три года, и Джимми в свои 25 лет уже имеет свой первый прорыв: модельер открывает свою первую мастерскую обуви в старой, заброшенной больнице в районе многонациональное в восточной части Лондона.
Два года спустя он уже знаменитость: Lady D, которую Джимми Чу назовет своей музой, - чувствуя огромный талант молодого стилиста, предпочитает носить пару его туфель. Vogue посвящает ему восемь страниц. Его обувь становится востребована во всем мире, а упоминания о ней появляются в фильмах о моде.
ПОДПИСЫВАЙТЕСЬ на наш YouTube канал!
Ставьте ПАЛЕЦ ВВЕРХ и ПОДПИСЫВАЙТЕСЬ на Дзен канал
Читайте также:
✅ 10 самых страшных мест в мире!
✅ Если на море появились квадратные волны – бегите на берег без оглядки!
✅ Самые дорогие дороги в мире — рейтинг топ 10. Что скажете?