Найти в Дзене

Фильм "Трое" (2020) - "Верность, которую удаётся сохранить только ценой больших усилий, ничуть не лучше измены".

Здравствуйте, дорогие друзья!
Мелодрама "Трое" была показана в рамках конкурсной программы Таллинского кинофестиваля "Тёмные ночи", а в российский прокат картина вышла 3 декабря 2020 года. Режиссёр: Анна Меликян. В ролях: Константин Хабенский, Виктория Исакова, Юлия Пересильд и... Всё, больше никого в фильме мы за два с небольшим часа не увидим "в кадре только трое". Больше в объектив камеры

Здравствуйте, дорогие друзья!

Мелодрама "Трое" была показана в рамках конкурсной программы Таллинского кинофестиваля "Тёмные ночи", а в российский прокат картина вышла 3 декабря 2020 года. Режиссёр: Анна Меликян. В ролях: Константин Хабенский, Виктория Исакова, Юлия Пересильд и... Всё, больше никого в фильме мы за два с небольшим часа не увидим "в кадре только трое". Больше в объектив камеры никто не попадает, разве что краем уха или расфокусированным фоном. Все прочие подобны призраку императора Павла I в окне Михайловского замка. Прием, возможно, не новый, но мне не встречался и показался интересным и оправданным. Сосредоточенность на трех лицах требует от участников редкого теперь качества - актеры должны быть личностями. Качество эфемерное, его составляющие трудно сформулировать, но оно хорошо читается с экрана. Глаза персонажа, мимолетные оттенки взгляда, интонации голоса, реакции на окружающее - это все не формально, если в кадре личность. Это чувствуется даже в готовности актера быть беспощадным к себе - он погружен в судьбу героя полностью и без остатка. Именно так играют в фильме Константин Хабенский, Виктория Исакова и Юлия Пересильд. И именно поэтому зритель включается не в игру, а в судьбы, примеряет их на себя, проводит параллели - волнуется и думает. И только потом отдает должное актерскому и режиссерскому мастерству и чуткости. На мой взгляд, с главными актёрскими работами в своём фильме режиссёр угадала, все трое способны выдавать широчайшую палитру эмоций и сгладить шероховатости сценария.

Если для кого-то и стал настоящим подарком 2020-й год, так это определённо для поклонников творчества Анны Меликян. Она выпустила сразу три своих проекта разных форматов и заработала три карьерных достижения: сняла первый сериал («Нежность» с Викторией Исаковой), свой худший фильм («Фея» с Константином Хабенским) и свой лучший фильм ("Трое" — с ними обоими). Насыщенный год, не правда ли?

Поговорим чуть-чуть о сюжете. Начало фильма сразу резко погружает нас в пучину Невы. Саша (Константин Хабенский) решил утопиться в Неве, привязав ремнём к шее золотого орла – статуэтку, которую ему вручили на одной из пафосных церемоний награждений. Он ведёт популярную вечернюю развлекательную программу (наподобие "Вечернего Урганта" ), где изрядно веселит публику своими кривляньями и общается со знаменитостями, так скажем, на языке молодёжи. Однако это лишь на экране – он вечно весёлый успешный шоумен, на самом деле, Саша тонет – и в реке, и в бассейне, и в браке с женой.

Злата (Виктория Исакова) – востребованная бизнесвумен, регулярно ведущая собственноручно разработанные мотивационные тренинги по интернету. Она увлечена работой, своим лайфстайлом, а ещё личными проблемами – ведь они с Сашей уже давно не могут завести ребёнка. Естественно, она не замечает, что из питерской командировки её муж вернулся слегка другим.

Сашу вытащила из Невы Вероника (Юлия Пересильд) – красивая, лет на десять моложе и Саши, и его жены, девушка, ведущая увлекательные экскурсии по ночному Санкт-Петербургу. Она читает стихи Вероники Тушновой, в её по-хипстерски обставленной квартире на журнальном столике мелькает изображение из «Ста дней после детства» Сергея Соловьёва, она словно бы другая вселенная для Саши – та, в которую он мигом влюбляется. Из всего этого мог бы образоваться типичнейший любовный треугольник, где мужчина не может выбрать себе женщину, но здесь куда больше интереса представляют женщины, их внутренний мир и взгляды на сложившуюся ситуацию. Герою Константина Хабенского отведена первая половина фильма, за которую режиссёр успевает не только навеять у зрителя тёплые воспоминания о Жене Лукашине, но и перевернуть фабулу истории с ног на голову. Не должны мы смотреть на мужчину, выбирающего между двумя женщинами, но при этом недостойного ни одной из них. Не должны, потому что в 2020-м этим уже никого не удивишь.

Анна Меликян размышляет на тему измены и её места в человеческой судьбе с нежностью и аккуратностью скульптора, ваяющего шедевр. Отталкиваясь от обычной мелодраматической фабулы, фильм всеми силами пытается выйти за рамки жанра, впитывая в себя как технические находки — атипичные для серого русского кино операторские планы, запоминающийся гипнотический саундтрэк, нарочито камерная обертка (в кадре вы увидите только трех вышеназванных персонажей),- так и психодраматические приемы, вроде пылких попыток вовлечь в сюжет зрителя разрушением четвертой стены или заочных диалогов главных персонажей (все-таки живем в век интернета, соцсетей и мультимедийного контента). Картина эффектно балансирует между авторским кино и любимой домохозяйками "жизненной мелодрамой о поиске личного счастья" и, как бы мне этого ни хотелось, покоится в этом равновесие.

Одно из положительных черт фильма — это его реалистичность, хотя в то же время и банальность. "Трое" действительно получился очень жизненным фильмом, а его сюжет не воспринимается как высосанный из пальца вымысел, потому что с подобными ситуациями ежедневно сталкиваются люди по всему миру. Действие сюжета происходит то в Москве, то в Санкт-Петербурге, но начинается именно в Санкт-Петербурге, где главный герой, успешный телеведущий Александр Сашин получил престижную награду за заслуги перед отечественным шоу-бизнесом. Однако приз и всеобщая известность нисколько не радуют его, и Сашин, привязав к себе заветную статуэтку, бросается в Неву, надеясь таким образом утопиться. Однако уже спустя несколько секунд герой успевает образумиться и всплывает на поверхность, где его спасает незнакомка по имени Вероника. Сама Вероника — коренная петербурженка, поэтесса, работает гидом по самым мистическим и волшебным местам Северной Столицы. Именно эти черты, это спокойствие, душевность и искренность вновь пробуждают в Александре внутренний огонь. Между героями устанавливается некая ментальная связь, которая отнюдь не имеет никаких сексуальных форм. На всем протяжении всего фильма Александр и Вероника так и не вступают в интимную связь, что только подчеркивает чистоту возникших между ними чувств.

Но есть одно "Но" — Александр женат. И он как бы любит свою супругу Злату, но ему с ней просто скучно. Злата — один из самых востребованных психологов, за которой закрепилось кредо знатока успешных семейных отношений. Но только Злата представляет собой только внешне уверенную в себе женщину, которая привыкла раздавать всем мудрые советы. А на самом деле, она просто та самая "баба", которая панически боится остаться одна. В какой-то степени Злата привыкла контролировать жизнь Александра, советуя ему, как вести себя на работе, заставляя сдавать анализ спермы, т. к. они планируют ребенка, имея прямой доступ в его телефон. Конечно, изменения в поведении Александра не остаются не замеченными, а для Зюли (как её называет Саша) это лишь дополнительный стресс и повод для неуверенности в себе. В конце концов, это приводит к роковой встрече с самой Вероникой, которая всё-таки проходит довольно миролюбиво. Героям лишь остается сделать выбор, потому что для настоящей любви в их истории есть место только для двоих.

И несмотря на всё, что я написала хорошего, а фильм действительно, если честно, неплох, но он банален (что ещё более банального можно придумать, чем любовный треугольник? - Только любовный треугольник, в котором за два часа практически ничего не происходит"). И как следствие, вы меня простите, может быть я такая это я нечувствительная и черствая, но мне было просто скучно! Я едва заставила себя досмотреть фильм за один вечер и у экрана меня держали только исполнители главных ролей (хотя, к Константину Хабенскому я довольно равнодушна). Время идёт (целых два часа), а взрыва страстей так и не происходит. Всё дело в героях. Они неживые. Из них, как из продуктов, упакованных вакуумным способом, выпустили воздух. Полые изнутри, хладнокровные, словно рыбы, они не имеют сил бороться за себя, своё будущее, своё счастье. От их диалогов веет такой тоской, что дохлые мухи должны сыпаться с потолка килограммами. Герои просто ходят два часа в кадре загруженные собственными драмами, которые существуют у них в голове (у каждого свои), да ещё и пытаются перенести их на зрителей.

По отношению к герою Константина Хабенского я не испытывала ничего кроме раздражения. На мой взгляд, шоумен- совершенно пустой и никчемный человек, напоминающий своим поведением взрослого и эгоистичного ребёнка. Не знаю как вам, а для меня лично все эти метания, показушные рефлексии и суицидальные попытки с увесистым призом на шее- были неубедительны и чем-то напоминали театр одного актёра. А чего, я вас спрашиваю, он мечется и отчего страдает? Кстати, вот ещё: не верится мне в пылкие чувства со стороны таких шикарных женщин! Что бы там ни говорили, но любовь не возникает "из ничего"- во всяком случае, на мой взгляд. И потом: легко страдать, стенать и сопли наматывать на кулак, когда тыл прикрыт надёжно, а все бытовые вопросы решает жена- терпеть не могу таких мужиков!

А ещё я заметила, что режиссёру очень нравится лысина Константина Хабенского. Я часто вижу этого актёра в кино, и не замечала раньше, что он лыс. Теперь (спасибо Анне Меликян!) об этом знаю я, и вся страна. Камера любовно порхает вокруг проплешины на его макушке, облизывает её, ласково касается… Супруга постоянно что — то втирает ему в лысину, при любом удобном случае. А ещё, Анна Меликян оказалась мастером неэротичного обнажения своих персонажей. Она как будто специально подлавливает их в такой момент, когда они выглядят жалко — сморщенная грудь, бледные, куриные гузки — это тоже приём такой? Авангардизм? Или возможно реализм? Но мне бы хотелось видеть в кадре сильное, эротичное тело, дряблости и так вокруг хватает. Что, нельзя было дублёров найти? Но это в принципе неважно конечно.

Не стоит говорить, что трагедия разворачивается по прямой линии Москва — Санкт-Петербург. В России же больше не осталось городов, лежащих на расстоянии 3-4 часов пути поездом из столицы. Они конечно есть, но во-первых продвинутые режиссёры и сценаристы там бывают редко, а потом это же так это же надо было хоть чуть-чуть заморочиться и что-то узнавать и выяснять. Например, ходят ли поезда в Нижний Новгород? Есть ли вагоны класса комфорт в поездах из Курска? Сколько времени лететь в Екатеринбург? Течёт ли какая-нибудь река в Туле, потому что герою неудержимо хочется утопиться? Неважно. Есть «Москва» и Санкт-Петербург — и точка. Другие города в России отсутствуют!)

Перечислять прочие прелести этой драмы больше не хочется, иначе возникает желание напиться в стиле Константина Хабенского. Но всё тягучее  имеет свойство кончаться, и на исходе 115 минуты трагедия начинает резко превращаться в фарс, а режиссёр вспоминает что половина зрителей уже умерла от мозгового коллапса, герои уже по несколько раз напились, поплакали, посовокуплялись, порасходились и посходились. И наконец-то начинается финальное безумие в стиле Квентина Тарантино. Сценарист мучительно напрягшись, вспоминает советскую классику, и Константин Хабенский в течение оставшихся пяти минут, как плавящийся в лаве Терминатор последовательно превращается в Бусыгина из "Осеннего марафона". Затем он вновь пытается утопиться в мелководной реке, на берегу которой скачет голая баба, орущая: "Я люблю жизнь" , а хор за кадром поёт "Крылатые качели" ,оператор начинает раскачивать камеру, так красиво, как будто Константин Хабенский действительно лежит на качелях, по трусы в воде. Представляете, как символично?)

Резюмируя сказанное - возможно я просто не доросла до сюжета, не поняла его, но он меня однозначно не зацепил. Но из-за прекрасного актерского состава я не могу поставить слишком низкую оценку. Порекомендую к просмотру фильм "Трое" всем, кому нравится актерский состав и кому не надоела тема любовного треугольника)

Спасибо за внимание к моей публикации.