Эдуард Мане стал основоположником импрессионизма – первого модернистского направления в истории живописи. Будучи состоятельным человеком, Мане мог писать в любой манере, не считаясь со вкусами публики. Художник выступал против академических форм творчества, его полотнам свойственна светонасыщенность, фрагментарность композиции, размашистая манера письма. В то же время, в отличие от своих последователей, для Мане была важна четкость рисунка, он не чурался серых и темных красок и отдавал предпочтение портрету и бытовому жанру, а не пейзажу.
В 1863 году в дополнительных залах Парижского салона впервые открылся знаменитый Салон Отверженных. На ней художники, чьи работы не были приняты жюри, могли с одобрения Наполеона III показать публике свои полотна. Среди таких мастеров был и Эдуард Мане, скандальная работа которого мгновенно стала центром выставки. «Завтрак на траве» породил бурю негодования критиков и публики. Сам автор был в растерянности, ведь он никогда не гнался за скандальной известностью.
Картина, первоначально называвшаяся «Купание», была задумана Мане как своеобразный диалог между известными шедеврами: «Сельский концерт» Джорджоне (а по некоторым версиям самого Тициана) и «Суд Париса» Рафаэля. Первая вдохновила Мане писать двух обнаженных женщин (не нифм и не богинь) рядом с одетыми мужчинами, вторая – расположить фигуры в пространстве. Выходит, что идея не нова, так что же так возмутило зрителей? Оказывается, возмутительным посчитали то, что художник изобразил не персонажей прошлого, а современников, да еще и представителей современной парижской богемы. Некоторые даже утверждали, что «Завтрак на траве» намекает на засилье куртизанками парижского парка Буа де Балонь.
Однако отсутствие академической «зализанности», мертвой четкости, классических постановочных поз, яркие краски и кажущаяся небрежность в изображении дальних планов вдохновили множество художников и стали предметом творческого копирования.
Клод Моне был восхищён «Завтраком на траве» и тем, как его коллега передал свет на картине. В этом плане Мане был революционером: он отказался от мягкой светотени, из-за чего героиня выглядит плоской. Она чётко выделяется на тёмном фоне. Мане сознательно к этому стремился, ведь при ярком свете тело становится однородного цвета. Это лишает его объема, но делает более реалистичным.
Моне был в восторге от таких экспериментов Мане. К тому же он сам придавал большое значение влиянию света на изображаемые объекты. Он задумал по-своему эпатировать публику и привлечь к себе внимание на Парижском салоне. Ведь он был амбициозен и хотел славы. Так в его голове родилась идея создать свой «Завтрак на траве». Общего у полотен мало – разве что лесной пейзаж и название, но главный герой – солнечный свет, проникающий сквозь листву, восхищает и завораживает.
Позже к этому сюжету обращается и постимпрессионист Поль Сезанн в двух своих «Завтраках на траве». Его совершенно не интересуют разные планы пространства. Он стягивает все планы в единое живописное полотно, пытаясь выразить не множественность пространства, а его цельность и единство. В своей интерпретации «Завтрака на траве» художник использует обратную и сферическую перспективы, чтобы как бы заглянуть в пространство извне, откуда-то из другого измерения. В его работе практически отсутствуют абсолютно прямые линии: они то изгибаются, то имеют наклон.
Как диалог сквозь века задумывает Пабло Пикассо серию своих работ. В период между 1959 и 1962 годами художник, вдохновившись «Завтраком на траве» Эдуарда Мане, пишет свои «Завтраки». Они выполнены в живописи, графике, литографии, скульптуре и керамике. О Пикассо говорили, что он «готов украсть что угодно у кого угодно» — подразумевая творческие сюжеты и ходы. Говорили, что знакомые художники прятали от него свои картины, чтобы он не заимствовал их идеи. В поздние годы Пикассо «копировал», но, это не были копии в точном понимании. Это было переосмысление шедевров старых мастеров сквозь призму опыта Пикассо-художника и Пикассо-человека.
О следующем скандале, связанном с Эдуардом Мане, можно прочитать здесь: Как вдохновиться богиней и написать куртизанку. «Олимпия» Эдуарда Мане
Еще немного о Пабло Пикассо можно прочитать здесь: «Герника» Пабло Пикассо – плагиат?
