Ein scharfes Auge und der Wunsch, sich auf Themen zu konzentrieren, die a priori gewöhnlich sind, machen Alain Pontecorvo zu einem eigenständigen Künstler. Der Künstler, der in ganz Europa, China und den Vereinigten Staaten ausgestellt ist, vertraute sich KAZoART an und ging auf die Inspirationen zurück, die seine Kreation immer wieder nährten. Alain Pontecorvo erzählt uns von seiner "Erfolgsgeschichte"!
Die Geburt einer Leidenschaft
Es begann alles, als Alain Pontecorvo erst drei Jahre alt war. In einem kleinen italienischen Restaurant mit seinen Eltern wurde er schließlich ungeduldig und fand ein neugieriges Interesse an der Papierkarte vor ihm. Die Rückseite ist leer, und in der Liebe zum Zeichnen bittet er seinen Vater um einen Stift. Seine erste Zeichnung ist ein Auto. Die Darstellung ist so realistisch, dass alle Kunden zum Pontecorvo kommen, um die Zeichnung eines Kindes zu bewundern, das von diesem Tag an nie aufgehört hat.
Alain Pontecorvo studierte einige Jahre lang an der Arts Décoratifs de Paris. Eine reiche und produktive Zeit, bevor er zum Militärdienst eingezogen wurde. Mitten im Algerienkrieg in Oran schaffte er es, sich mit freundlichen Soldaten zu umgeben, die ihn an einem Schreibtisch befestigten, wo er leicht kritzeln und tun konnte, was er am liebsten tat: Zeichnen.
Als er vom Militärdienst zurückkehrte, überprüfte er die Schule von Estienne und besuchte die Abendkurse, in denen er seinen Abschluss als Abschiedsredner machte. Ein Jahr, in dem er seine Fähigkeiten in einem Bereich perfektionierte, der ihm besonders gut gefiel: der Typografie. Alain Pontecorvo's Karriere konvergierte dann in der Werbung, mit der er fast fünfzehn Jahre verbrachte. Er begann als junger künstlerischer Leiter bei HAVAS, bevor er mit einem Dutzend anderer Agenturen zusammenarbeitete. Die wichtigste ist nach wie vor Roux-Séguéla, eine Agentur, für die er einen großen Teil seiner Werbekarriere gearbeitet hat.
Die Werbung hat mir viel über die Grafik beigebracht,
des Layouts, der Formen im Raum. Ich habe übrigens einen typografischen Charakter geschaffen, den Pontecorvo.
Alain Pontecorvo
Die Begegnung mit Jacques Séguéla markierte einen Wendepunkt in seinem Leben, sowohl beruflich als auch persönlich, da er mit vielen einflussreichen Menschen und schönen Persönlichkeiten der Kunstszene in Kontakt stand. Eine sehr reiche Zeit, in der seine fünfzehn Stunden täglich für Werbefilmaufnahmen verwendet wurden, lenkt ihn allmählich von der Malerei und Zeichnung ab. Ohne ganz aufzugeben, verspürte Alain Pontecorvo endlich das Bedürfnis, sich wieder mit seiner ersten Liebe zu verbinden.
Der Pontecorvo-Stil
Wo er hingeht, trägt Alain Pontecorvo eine kleine Kamera und ein Skizzenbuch mit sich. Ein Weg, um jeden Moment verewigen zu können und dieses unbändige Bedürfnis zu befriedigen.
Mein Ziel ist es, das zu malen, was niemand sieht.
Wir haben Wunder vor uns. Eine Straßenecke mit Autos, niemand sieht sich das an. Wenn wir es jedoch betrachten, gibt es die ganze Weltgeschichte.
Alain Pontecorvo
Seine Stillleben, seine Porträts, seine urbanen Landschaften, seine Innenräume: so viele wiederkehrende Themen, die aber auf tausendundeine Weise erforscht wurden. Das allgegenwärtige Auge von Alain Pontecorvo ermutigt uns, unsere Aufmerksamkeit auf Elemente zu richten, die a priori trivial sind, aber Interesse wecken, wenn wir uns die Zeit nehmen, sie zu betrachten.
Eine vorbeiziehende Wolke, Menschen auf der Straße, Autos im Gänsemarsch oder in einer engen Straße, Bäume, die auf saisonale Veränderungen reagieren und vor allem Licht. Die Arbeit an Schatten und Licht ist präzise und kontrolliert. Das Hell-Dunkel, das auf einer Metro-Plattform gehalten wird, zeigt zum Beispiel die ganze Technik des Malers.
Seine Arbeit umfasst auch Porträts, oft das Ergebnis von Aufträgen, und seine Methode ist einfach: die dominante Haltung in seinem Subjekt zu suchen und zu nutzen. Die Idee ist nicht, jemanden von Angesicht zu Angesicht wie ein klassisches Porträt zu verewigen, sondern ihm Erleichterung zu geben, seine Persönlichkeit hervorzuheben. Kopf hoch, Beine übereinander, Augen lachend......
Ich halte an und mache ein Foto, bevor es verschwindet.
Dann verwandle ich mich, ich komponiere neu. Es ist ein Bild, das zehn Sekunden lang in meinem Kopf blieb. Wenn ich es in dieser Zeit nicht aufgehoben hätte, war es vorbei.
Alain Pontecorvo
Großartige Begegnungen und internationale Anerkennung
Marlène Jobert, Catherine Deneuve, Gainsbourg, so viele Persönlichkeiten wie Alain Pontecorvo hatten während seiner Werbekarriere die Möglichkeit, sich zu treffen. Noch nach einem Abendessen bei ihrem Freund Jacques Séguéla fragte Catherine Deneuve ihn, ob er das Poster für den Film Hôtel des Amériques (André Téchiné, 1981) machen könne, dessen Hauptdarstellerin sie mit Patrick Dewaere war.
Der Maler, der mehrere Jahre lang als Professor für Grafik und bildende Kunst in der Werkstatt Passerelle tätig war, lehrte seine Schüler, die Natur zu beobachten und das Beste aus ihr herauszuholen. Wie Sie Ihren eigenen Unterschied pflegen können, indem Sie auch die Werke der großen Meister der Malerei und Skulptur kennenlernen. Er selbst war schon immer sehr leidenschaftlich für Velasquez, Rembrandt, Schiele und wurde auch von Manet, Klimt und Lucian Freud sensibilisiert.
Es gibt viele Künstler, die versuchen, modern und originell zu sein.
Es ist nicht nötig, sich selbst zu sagen: "Ich muss unbedingt etwas finden, das einen Unterschied macht". Für mich ist das Wichtigste, hart zu arbeiten, nicht sich selbst anzulügen.
Alain Pontecorvo
Die Werke von Alain Pontecorvo haben das Land gesehen! Bis heute verfügt der Maler noch über nicht weniger als 600 Skizzenbücher. Seine Arbeiten werden seit vielen Jahren in der Galerie de l'Europe in Paris ausgestellt, ebenso wie im Musée de l'Imprimerie de Lyon und im Musée Olivier Brice in Montpellier. Im Jahr 2008 hatte er sogar die Möglichkeit, im National Art Club of New York auszustellen. Öffentliche und private Sammlungen gibt es auch in Deutschland, Saudi-Arabien, Großbritannien, Hongkong, den Niederlanden und in vielen Städten der USA.