Situé parmi les titres les plus en vue de la première livraison d'Apple Arcade, cet intéressant Sayonara Wild Hearts est présenté dans sa critique
Plus qu'un simple modèle commercial capable de favoriser le portefeuille d'utilisateurs, Apple Arcade a la noble intention de se concentrer sur des productions de style plus classique afin de favoriser le développement de nouveaux jeux de qualité pour les plateformes iOS (et pas seulement). les titres les plus en vue de ce premier mandat sont chargés de démontrer ce que le service est en mesure de fournir en termes qualitatifs, ce qui suscite un certain intérêt devant la présente revue de Sayonara Wild Hearts. Le titre Simogo a été utilisé comme l’un des jeux phares pour annoncer l’ensemble du système Apple Arcade, avec une démonstration du gameplay sur la scène de la conférence de présentation Apple, juste pour montrer à quel point les organisateurs du nouveau service le considèrent aussi abonnement.
En fait, le pedigree de l'équipe suédoise est déjà clair: en neuf ans d'histoire, Simogo s'est distingué pour avoir produit certaines des expériences les plus étranges et les plus intéressantes étudiées spécialement pour les plateformes mobiles, de Beat Sneak Bandit à Year Walk to Device 6 et The Sailor's Dream, explorant toujours les limites non seulement du support vidéoludique, mais aussi de ses applications possibles sur les appareils en question, recherchant souvent des effets d’impact sur les intersections entre la narration et la forme, entre le message et le moyen de communication ou même entre la vue. , tactile et sonore, comme dans ce dernier cas.
La synesthésie pourrait être considérée comme la base de Sayonara Wild Hearts, qui se concentre beaucoup sur l’effet donné par l’action rythmique et sur les sensations issues d’une fusion harmonieuse entre son, animations et interaction. Ce n'est pas complètement nouveau dans le domaine des jeux vidéo et dans les rues abstraites ou dans les cieux nocturnes au rythme de la musique, il est naturel de penser à Tetsuya Mizuguchi ou même à Harmonix, plus prosaïque, lorsqu'il devient évident que cet étrange jeu est fondamentalement un rythme. jeu. Cependant, c’est aussi un titre qui évite un catalogage très spécifique et qui nous oblige à sortir du tiroir la phrase infâme "n’est pas un jeu mais une expérience", ce qui devrait en fait déclencher diverses sonnettes d’alarme sur la possibilité de se retrouver face à une autre ciofeca prétentieuse et pseudo-artistique. Ce n'est pas le cas, heureusement: au-delà des ambitions évidentes du pop art, nous notons une étude du gameplay qui est alors typique des productions de Simogo et qui fait de cette "expérience" étrange, même un jeu vraiment amusant, qui n'est pas une mince affaire.
Courses, duels, néons et cœurs brisés
Sayonara Wild Hearts est une sorte de vision continue ou peut-être un rêve, qui représente une allégorie des défis de l’amour et du mammouth qui attendent ceux qui tentent de sortir des récits de souffrances et de cœurs brisés. C’est un élément secondaire mais important pour comprendre le ton qui caractérise le jeu, composé d’une vingtaine de niveaux unis par la nécessité de suivre un flux de mouvements au rythme de la musique, mais par ailleurs séparés en termes de réglage et de mécanique particulière. Dans la plupart des cas, cependant, nous nous trouvons dans une direction prédéterminée, que nous soyons à moto sur des autoroutes au néon, que nous chevauchions dans une forêt mystérieuse ou volions dans des tunnels métaphysiques et entre gratte-ciel, avec possibilité de passer à des plans parallèles pour éviter les menaces et collecter des bonus, ou planant dans les airs avec des trajectoires audacieuses ou même en touchant avec le bon timing des signaux pour attaquer au rythme de la musique. Il s’agit donc d’un défi de sens et de réflexes, qui nécessite des mouvements rapides et un regard; déplacer le doigt sur l’écran avec des mouvements courts et rapides pour faire tourner le protagoniste dans des virages cahoteux, petits et précis, en essayant de ne pas perdre le rythme multiplicateurs pour atteindre le score maximum.
Au-delà de la présentation bizarre, tout se résume à ces unités élémentaires du jeu vidéo: la course, la nécessité d'esquiver les obstacles et d'abattre les ennemis et la chasse au meilleur score, au-delà du futurisme esthétique Sayonara Wild Hearts titilla les cordes plus profond du joueur, se connectant à la tradition d'arcade la plus classique. C’est aussi pour ces raisons qu’il s’agit d’un jeu particulièrement adapté aux plateformes mobiles: il se prête à des sessions courtes et immédiates, avec un gameplay capable d’absorber au niveau instinctif plutôt que cérébral, donc facilement amovible et utilisable à tout moment et basé sur sur un système de contrôle calibré sur l'écran tactile. En ce qui concerne ce dernier aspect, il y a une certaine incohérence dans la réponse aux commandes en fonction des différentes situations de jeu. Il peut donc être nécessaire dans certains cas de modifier le niveau de sensibilité des entrées dans l'écran des options.
Cependant, la remarquable connotation graphique et surtout la bande son nous font tomber profondément dans ses mécanismes: comme nous l’avons dit, la musique n’est pas seulement un fond agréable, c’est un accompagnement qui fait partie intégrante du gameplay et de l’expérience de jeu en général. en contribuant à générer une sorte de transe de jeu vidéo qui nous transporte du début à la fin de Sayonara Wild Hearts, un chemin qui, à vrai dire, ne dure pas longtemps mais invite néanmoins à être entrepris à plusieurs reprises.
