Рэнесанс быў часам бурнага развіцця навукі і мастацтва, многіх геаграфічных адкрыццяў, а таксама сапраўднага пакланення антычнасці, чые творы сталі недасягальным узорам для пісьменнікаў, паэтаў і мастакоў Еўропы. Зацараваў антрапацэнтрызм, чалавекам лічыўся мікракосм, цесна звязаны з вялікім светам-макрокосмосом. І ў гэтым кантэксце здаецца правільным зацвярджэнне Пратагорам, што чалавек ёсць мера ўсіх рэчаў. Чалавек станавіўся творцам уласнага лёсу. Выразам такой канцэпцыі стала імкненне рэнесанснага гуманіста дасягнуць поўнага шчасця на зямлі. Стан унутранага шчасця залежала выключна ад самога чалавека і, такім чынам, ад яго маральнага кіравання, унутранай гармоніі і дабрадзейнага жыцця. Людзям эпохі Адраджэння ўжо не хапала аўтарытэтаў Сярэднявечча, яны хацелі звярнуцца да крыніц ведаў, якія шукалі ў старажытнасці. Гэта не азначала, аднак, пасіўнага пераймання дасканалых канструкцый, а пароль ad fontes (да вытокаў) была, хутчэй, дэманстрацыя, новай, крытычнай пазіцыі і жадання суперніцтва з найвялікшымі дасягненнямі чалавечага духу.
Філасофія эпохі Адраджэння грунтавалася на канцэпцыі яшчэ старажытнай эпохі, створанай Эпікурам (341-270 да н.э.). Эпикуреизм, таму што так называлася філасофская канцэпцыя, засноўваўся на імкненні да задавальнення і шчасця. Аднак гэтыя станы дасягнуць мог толькі чалавек мудры і справядлівы. Эпікурэйцу лічылі, што трэба жыць разумна, набожна і справядліва. Умовай шчаслівага жыцця адсутнасць пакут. Такая канцэпцыя філасофская кіравала ўвагу гуманістаў у бок прыгожага тварэння Божага-прыроды. Эпикуреизм, тыповы для ранняга рэнесансу, прапаведаваў хвалу сацыяльнай актыўнасці, дабрачыннасці як годнасці самога сябе і, такім чынам, самаадданага, а таксама парадку міру і гарманічнага развіцця чалавечага інтэр'еру. Гуманізм шукаў згоды, згоды, прыгажосці і ў той жа час сведчыў пра веру чалавека, для якога нічога не было занадта складаным. Аднак ранні аптымізм пачаў змешвацца з песімізмам, які з'явіўся ў пазнейшых стадыях гэтага току. Адказам на няшчасці, якія сустракаюцца з чалавекам, стаў стаіцызм. Гэтая канцэпцыя пастулявала жыццёвы аскетызм, абыякавасць да эмоцый, ўзвышша і спакой у адносінах да любых варыянтаў лёсу і не паддаючыся запалу. Зварот гуманістаў да антычнай эпохі не азначала адмовы ад хрысціянскай рэлігіі. Гуманісты шукалі ў эпоху Старажытнага паведамленні пра чалавека, класічным здымку парадку і прыгажосці, аднак не прапаведавалі пакланенне грэцкай рэлігіі. Наадварот, шукалі кропак судакранання з Царквой. Была створана такім чынам, канцэпцыя irenizmu (г. зн. свет), якая была неахвотна любы жорсткасцю, асабліва сацыяльнай і рэлігійнай.
Такім чынам, мастацтва было адзначана ad naturae similitundinem-перайманнем прыродзе, каб у другой палове XV стагоддзя адзначыць, што маляўнічая тэма авалодала імітацыяй формаў і антычных тэм. Стварэнне творы стала разумовай дзейнасцю, рацыянальным падыходам да тэмы, навуковым вымярэннем і адлюстраваннем. Дзякуючы мастацтву, чалавек быў у стане дасягнуць узроўню ідэй, захапіць асноўную эстэтычную каштоўнасць прыроды, а ўжо згаданыя: рацыянальная стаўленне мастакоў і ўнікаючы ў геаметрыі прывяло вынаходкі лінейнай перспектывы. Людзі адраджэння верылі, што геаметрычны парадак космасу адлюстроўваецца таксама і ў чалавечым целе. Філасофіяй, якая была вынікам вялікай веры ў чалавечы геній і творчых магчымасцяў быў неаплатонаўскай. Ад Платона і яго пераемнікаў, мысляры эпохі Адраджэння ў асноўным ўзялі на сябе ідэю чароўнага адзінства, з якога ўсё выйшла. Адзінства, свет, згоду павінны характарызавацца любы элемент сферы чалавечай дзейнасці. Менавіта на Платон opierano новую канцэпцыю чалавека, якая казала, што чалавек аб'ядноўвае ў сабе дзве сферы-матэрыяльную, цялесную і духоўную, ідэальную, таму з'яўляецца незаменным дадаткам гэтага свету. Праз душы ўдзельнічае ў свеце ідэй, а цела ў свеце матэрыі. Акрамя таго, чалавек як адзінае істота на самай справе не бясплатная, і дзякуючы гэтай свабодзе і ўласным выбары, можа наблізіцца да Бога ці апусціцца, зваліцца да матэрыі, і жыць як жывёла.
Ідэал прыгажосці на аснове назіранняў прыроды і кіраўнікоў ёю законаў, прывяло да дбайнай прапрацоўцы прапорцый чалавечага цела і назірання яго руху ў прасторы. Узнікла так званая антрапацэнтрычная эстэтыка, асноўнымі катэгорыямі якой былі:
канон
адлюстраванне фізіяноміі
адлюстраванне руху
Аднаўленне руху, згодна з неаплатонскай філасофіі, паказвае на душу, як яе крыніца і прычыну, такім чынам, рух становіцца мовай душы. Таму ў эпоху Адраджэння існавала пахвала танца і ад ОК. 1460 годзе мастакі прадставілі ў выглядзе выразна танцавальных позах (напрыклад, Батычэлі). Карціны характэрна спачатку рэлігійнымі тэмамі, каб затым увайсці ў міфалагічны перыяд і ў выніку "жыць" побач адзін з адным у поўнай згодзе. Існавалі тры прычыны, па якіх жывапіс рэлігійныя быў уведзены ў царкве, як адзначыў piętnastowieczny францысканец Фра Мікеле ды Carcano: па-першае, гаворка ідзе пра неадукаваных, простых людзей, якія не ўмеюць чытаць надпісы, могуць атрымаць веды гледзячы на малюнках сакрамэнту, звязаныя з нашым выратаваннем і верай. Па-другое, гаворка ідзе аб нашай эмацыйнай млявасці; людзі, якія не праяўлялі пабожнасці ў сабе, слухаючы гісторыі пра святых, могуць, па меншай меры, крануцца, убачыўшы іх, калі яны былі намаляваныя на малюнках. Нашы пачуцці лепш абудзіць гледачом, чым слухаць... . Па-трэцяе, выявы ўвялі, таму што людзі з цяжкасцю запамінаюць тое, што чулі, але значна лягчэй замацоўваюцца ў іх памяці прагледжаных малюнка. Працяг варта...