Les œuvres grandioses qui se déroulaient autrefois dans le cratère du Rano Raraku frappaient tout le monde et les choquaient. Tout a été dit pour le fait que le travail s'est arrêté subitement : des milliers de tailleurs de pierre primitifs étaient couchés sur le chantier. Et comme les sculpteurs travaillaient sur plusieurs statues en même temps, nous avons pu voir toutes les scènes.
D'abord, ils ont sculpté le visage dans la roche, puis les oreilles et les mains avec de longs doigts, qui étaient reliés sous l'abdomen. Et finalement, ils s'enfonçaient dans la pierre par les côtés, formant l'arrière. Il ressemblait à l'origine au fond d'un bateau avec une quille pointue reliant la statue à la montagne. Toute la partie frontale du bateau a été essuyée et polie avec soin, mais l'œil n'a pas été fait sous les barres frontales raides. Pour l'instant, le géant est resté aveugle. Puis les sculpteurs coupent la "quille" sous le dos, soutenant le héros avec des pierres, afin de ne pas tomber de la falaise. Apparemment, les sculpteurs se moquaient de savoir où et comment faire une statue - sur un mur raide ou sur un plan horizontal, la tête en haut ou en bas. Les géants inachevés gisaient comme sur le champ de bataille.
Après s'être séparés le dos, ils entamèrent une descente déconcertante en descendant la pente jusqu'au pied du volcan. Parfois, des colosses de plusieurs tonnes étaient abaissés le long des falaises abruptes, à travers les étagères, qui travaillaient aussi sur les idoles. Beaucoup de statues ont été battues, mais l'écrasante majorité d'entre elles ont été abaissées à l'aide de statues intentionnelles, mais les jambes n'étaient pas suffisantes, car chaque sculpture se terminait par une coupe plate, là où commençaient les jambes de l'homme. Bref, un long torse avec les mains.
Des milliers de tonnes d'éclats d'obus provenant de l'atelier ont déplacé les sculpteurs au pied du volcan, où d'énormes monticules et des moraines artificielles ont poussé. Des fosses profondes ont été creusées dans ces piles et les héros ont été temporairement installés. Ce n'est que maintenant qu'il était possible de décorer le dos et le cou d'un géant, et au-dessus des cuisses le dos était décoré d'une ceinture avec des images symboliques. Cette étroite ceinture était le seul vêtement pour les personnages nus, et tous sauf un d'entre eux représentaient des hommes.
Cependant, le mystérieux voyage des héros de pierre ne s'est pas terminé ici, après avoir terminé le dos, ils sont allés à leurs autels. La plupart des statues de Pâques ont quitté la montagne, et il ne leur restait que très peu de temps pour attendre leur tour au pied du volcan. Les Bogatyrs prêts à l'emploi se dispersèrent aux quatre coins de l'île, jusqu'à une quinzaine de kilomètres de l'atelier, où on leur donna un visage humain.
Le plus surprenant, c'est que les sculpteurs n'ont pas déplacé des blocs de pierre, poussés par rien, mais des figures complètement finies, polies du lobe de l'oreille au trou du clou. Il ne manquait que les orbites. Comment ont-ils réussi à porter des idoles toutes faites à une telle distance, sans rien abîmer, sans rayer le vernis ? Personne ne le savait.
Après avoir livré les statues aveugles à leur place, ils n'ont pas été descendus avec la base dans la fosse pour mettre un junkie, au contraire - chaque idole a été levée et érigée sur l'ahu, un autel en pierre d'environ deux mètres de haut. Ce n'est que maintenant que les orbites ont été vidées et que le héros a pu voir où il se trouvait. Enfin, pour couronner le tout, le géant portait un "chapeau" pesant de deux à dix tonnes, soit exactement le même poids que deux éléphants. 2. l'art de l'"île aux mystères".
L'île de Pâques a la forme de la Sicile. Il ressemble également à un triangle et a également des volcans dans les coins. Dans un des coins du triangle, près du cratère du volcan Rano Kao, il y a un ancien village d'Orongo. Il y a longtemps, ses bâtiments bas, oblongs et sans fenêtres ont été abandonnés. Cependant, il y a encore des ornements qui décorent les montants de porte et qui sont faits de peinture noire, blanche et rouge, des peintures recouvrant les murs.
Les navires européens sont des images relativement récentes, tandis que les anciens sont des dessins d'oiseaux, des visages humains étonnants et des personnages d'oiseaux encore plus étonnants. Leurs figures peuvent également être vues sur les rochers entourant Orongo. Des centaines de bas-reliefs, petits et grands, reproduisent une étrange créature fantastique avec un corps humain, une grosse tête d'oiseau et des pieds griffés tenant un objet rond. Que signifie la figure mystérieuse d'un homme-oiseau répétée plusieurs fois sur les rochers d'Orongo ? Le silence sur l'île de Pâques est particulièrement fort ici. Un lieu désert, des pierres lugubres et venteuses sont silencieuses, gardant le secret d'une ancienne colonie.
Il n'y a pas qu'à Orongo qu'on peut voir des peintures rupestres. Des pierres sont éparpillées sur toute l'île avec des images. Tortues, poissons, oiseaux, phoques.... Les figures des représentants de la maigre faune Rapanui sont exécutées avec beaucoup d'habileté et de réalisme. Mais pourquoi les artistes de l'Antiquité avaient besoin de recouvrir les pierres de ces images ? Que signifient-ils ? Peut-être ont-ils été peints pour attirer plus de poissons, d'oiseaux, de tortues, de phoques sur l'île ? Mais pour cela, les habitants de l'île prennent toujours une amulette magique complètement différente - une pierre ronde qui apporte "le bonheur" - dans leurs bateaux.