Скульптура-гэта інструмент, які выкарыстоўваецца ў псіхатэрапеўтычнай вобласці ў асноўным у сістэмна-рэляцыйнай мадэлі, з якой яна ўзнікла, а затым распаўсюдзілася і ў іншых тэарэтычна-метадалагічных абласцях псіхатэрапіі. Яшчэ да таго, як скульптура з'яўляецца творчым, мастацкім, сімвалічным з'явай.
У гэтым артыкуле мы даследуем сувязі паміж скульптурай і творчасцю і даследуем асноўныя carattestistics, якія робяць гэты інструмент унікальным і значным.
Скульптура-гэта інструмент, які выкарыстоўваецца ў псіхатэрапеўтычнай вобласці, як сімвалічная і спантанная форма мастацтва. Як такі прыкорм да "творчасці", разумеецца як: вытворчыя магутнасці розуму або фантазіі, творчы талент, вынаходлівасць.
Ад творчасці можа нарадзіцца нешта новае, і нават вобраз, які ўжо вядомы, напрыклад, вобраз сваёй сям'і ці пары, з дапамогай творчага прайгравання, можа ўзяць на сябе новыя значэння.
Дазвольце сабе змяніць "аб'ектыў", з якім вы глядзіце на свет, таксама творчы і ў той жа час тэрапеўтычны акт.
Сувязь паміж творчасцю і псіхатэрапіяй
Творчасць, разумеецца як форма мастацтва і гульні, уяўляе сабой адну з выкрутаў, якія характарызуюць псіхатэрапеўтычную працу.
Уітакер (1989) надае асаблівую ўвагу "стымуляванню ўяўлення", каб прапанаваць магчымасць растварыць тых зданяў, якія аслабілі і зрабілі больш жорсткім гісторыю пацыента. Минучин (1981) кажа пра "творчым устрэсванні" з функцыяй дапамогі сям'і ў руху новых дарог. Творчы памер карысны ў працы як інтуітыўны выпадак, так як ён дае магчымасць выкарыстоўваць сімвалічныя і спантанныя інструменты. Фрэйд кажа (1901): "у каго ёсць вочы, каб бачыць і вушы, каб пераканаць вас, што смяротныя не могуць схаваць ніякіх сакрэтаў. Хто маўчыць з вуснамі, балбоча з кончыкаў пальцаў, здраджвае праз усе пары " (стар. ІТ. 1970).
Акрамя таго, у творчым вымярэнні для Caillè (2004) тэрапеўт павінен стаць здольным "выклікаць сэнсарныя, эмацыйныя і інтэлектуальныя Рэзанансы, якія будуць стымуляваць рэляцыйныя і структурныя рэсурсы, якія вырабляюць трансфармацыю" (стар. ІТ. 2005).
Адсюль супастаўленне тэрыторыі псіхалагічнай рэальнасці мяркуе здольнасць пакідаць прастору для асабістых інтэрпрэтацый, захоўваючы пры гэтым ўсведамленне таго, што" карта не з'яўляецца тэрыторыяй " (Bateson, 1972), а творчы эпистемологический фасілітатара. На самай справе тэрапеўтычнае мастацтва варта разумець як здольнасць пераносіць ўнутраныя перажыванні на знешнія прадукты, тым самым ствараючы эмпірычны патэнцыял; і менавіта таму скульптура ўяўляе сабой адно з найбольш выразных і старажытных мастацкіх выразаў.
Скульптура павінна разглядацца не толькі як сховішча знешніх дадзеных, але і як кожны твор мастацтва ўяўляе і выказвае асабістую інтэрпрэтацыю мастака, які ставіць ўнутраны змест. Твор мастацтва, з другога боку, не можа не мець ніякага дачынення да прасторава-часоваму кантэксту, усярэдзіне якога ён задуманы і жыў: мастацкая форма часта спалучае ў сабе тое, што мастак бачыць з яго з тым, што ўнутры яго. Погляд на міф і гісторыю.
Звяртаючыся думкай да мінулага, адным з найстарэйшых скульптараў З'яўляецца Праметэй, сын Япета і Climene, ён прапануе сувязь паміж скульптурнай працы і стварэння. З фактаў ён творца тварэння чалавека праз скульптуру: замясіўшы гліну з вадой ракі Панопео, ён фармаваў істоты, падобныя багам. Але, таксама, той жа хрысціянскі Бог у намеры даць "жыццё" праз "творчы" акт, спарадзіў чалавека.
Скульптура для сістэмна-рэляцыйнай тэрапіі: вызначэння і прадстаўлення
Скульптура ARICOLO4 ALDO CAPRI мая сям'я вяртаючыся да тэрапеўтычнага кантэксту, рух сямейнай тэрапіі ўвяло ў сваю новую метадалагічную скульптуру сям'і як свой уласны інавацыйны інструмент. Гэта метад, які можа пахваліцца некалькі бацькоў і адзін з іх, для сямейнай тэрапіі, Вірджынія Сатыр (1972). Апошні выкарыстоўвае скульптуру, зыходзячы з пераканання, што сем'і, якія прыходзяць на тэрапію, баяцца і што з імі неабходна стварыць атмасферу кантакту і супрацоўніцтва. Сатыр выкарыстоўвае гэтую тэхніку ў якасці магчымасці эмацыйна актываваць сям'ю і дазволіць апісанню праблемы кожнаму члену сямейнай сістэмы. Аўтар запытвае пастаноўку інтэрактыўных рэжымаў, якія лічацца пастаяннымі членамі сям'і, а таксама ўводзіць элемент драматызацыі, каб лепш выявіць асобасныя асобы удзельнікаў.
Выкарыстоўваючы словы Andolfi (1977) скульптура сям'і вызначаецца як "сімвалічнае прадстаўленне сістэмы, так як у ім будуць сфакусаваныя на агульных аспектаў любой сістэмы прасторы-часу ў энергію; такім чынам, адносіны, пачуцці, змены могуць быць прадстаўлены і выпрабаваныя адначасова" (p. 71).
Скульптура ўяўляе сабой, па-першае, задачу, якую тэрапеўт дае сямейнай сістэме для павышэння невербальнага і ўвагі да транзакцыйных рэжымаў сям'і. Гэтая тэхніка, дзякуючы выкарыстанню творчага рэжыму, аддае перавагу маторнае выраз для прадстаўлення эмацыйных сітуацый. Мэта гэтай задачы, такім чынам, заключаецца ў тым, каб зандзіраваць пачуццё сям'і праз творчы акт сваіх саміх герояў. Скульптура, вядомая Канстанцін (1978), "дазваляе людзям азнаёміцца з іх метафарычнымі картамі, каб зрабіць гэтыя ўнутраныя рэальнасці знешнімі і бачнымі і, такім чынам, даступнымі для вывучэння і змены" (стар. ор.).
Класічная асаблівасць скульптуры даецца прадстаўленнем ne ў hic et nunc сямейнай сістэмы: у гэтым сэнсе, яго з'яўляецца сінхронным прадстаўленнем. Гэта значыць ўяўленне, у якім сыходзяцца ўспрыманне таго, што суб'ект мае свой звыклы свет і ўнутраную складанасць суб'екта, які выкладае сваё ўяўленне.
Пачынаючы з гэтай спецыфікі, зацвярджаюцца розныя віды скульптуры.
Скульптура можа быць вызначана і прадстаўлена як:
Форма мастацтва-у тым сэнсе, што актывізуе творчыя здольнасці чалавека. Тэрапеўт ў сваім бізнэсе часта прапануецца ў вымярэнні паміж навуковым і мастацкім вымярэннем;
Метафара - у тым кантэксце, які перадае незлічоныя паведамленні, звязаныя з азначае, што яны прыпісаны, разбіваеш на лагічныя катэгорыі праз апісанне аналагавы, абапіраючыся на ўяўленне і эмацыйны ўдзел. Праз метафарычны мова скульптуры дапамагаюць пацыентам атрымаць больш дакладнае, асэнсаванае і поўнае ўяўленне аб сямейнай сістэме, з якой яны змагаюцца, у паўсядзённым жыцці і ў рамках той жа Налады;
Працэс ацэнкі-назіранне за тым, як сямейная структура арганізуецца і спрыяе выбару гіпатэтычных шляхоў тэрапеўтычнага ўмяшання. Акрамя таго, прамое назіранне за выкананнем структураваных задач дазваляе як выкарыстоўваць сам працэс ацэнкі ў якасці стратэгіі прасоўвання змяненняў у клінічным кантэксце (Crowell і Fleischman, 1996; Fivaz-Depeursinge Depeursinge et al., 2004), як уцягнуць сям'ю ў працэс ацэнкі шляхам заахвочвання наўмыснай дасведчанасці і мінімізацыі супраціваў супрацоўнічаць з лекарамі-клініцыстамі, каб абараніць сябе ад адмоўнага меркаванні аб сваёй бацькоўскай функцыі (Mazzoni, Tafà, 2007, p. 72);
Тэст-скульптура накіравана на адсочванне элементаў, каб прадстаўляць усё знаёмае, пачынаючы з надзейнага і сапраўднага расколу, як калі б гэта была праектыўная тэхніка. Скульптура з'яўляецца праектыўнай, паколькі яна прапануе неадназначны стымул, маючы на ўвазе для гэтага сямейны набор і не столькі асобныя Статуі, прадстаўленыя людзьмі. Акрамя таго, гэта неструктураваных доказ з некарэктнай дастаўкай: пакідаючы сітуацыю адноснай свабоды, прадстаўленую скульптару, спрыяючы яго несвядомым тэндэнцыям. У гэтым кірунку скульптура валодае неструктураваны наладай, якая дазваляе бясконцаму шэрагу магчымых адказаў і дае магчымасць выявіць непакрытыя, схаваныя або падсвядомыя аспекты асобы.
У заключэнне мы можам сказаць, што прасіць прасторавае ўяўленне сямейнай групы мае сэнс імітацыйнай і сімвалічнай гульні, "лёгкай" аналагавай задачы, якая дазваляе выразныя прасторы свабоды і раскаванасці, што пры выкарыстанні ў тэрапеўтычным кантэксце дапамагае даць больш складаны аналіз і паляпшэнне самой сістэмы.