Die Männermode war im 17. Jahrhundert viel beschäftigter und entwickelter als die Damenmode. Im 18. Jahrhundert wurde es etwas dezenter und schien sich in Bezug auf die Damenmode neu auszugleichen, um optisch harmonischere Paare zu erhalten.
"Der französische Kleidungsstil" besteht aus einer Jacke oder "Gewohnheit" (im 17. Jahrhundert "Trikot" genannt), deren Form sich allmählich entwickeln wird - und aus einer Weste, die das wichtigste Kleidungsstück ist, und einem Höschen. Darunter trugen sie ein weißes Hemd, eine Rüsche und Seidenstrümpfe.
Das männliche Kostüm hat leuchtende Farben und ist luxuriös bestickt. Sogar die Knöpfe waren mit besticktem Stoff überzogen.
Viele Stickereiwerkstätten befanden sich in Paris. Es wurden Gold-, Silber- und Seidengarne verwendet, manchmal auch Pailletten. Die Stickerei wurde vor dem Schnitt durchgeführt.
Wie bei der Damenmode ist der englische Einfluss allgegenwärtig. Zu dieser Zeit ließ sich die Hochburg der männlichen Eleganz in England nieder, was auch heute noch sehr zutrifft: weibliche Eleganz ist französisch, männliche Eleganz ist englisch, und wir müssen nach Italien schauen, um die Eleganz der Accessoires zu finden.
Der englische Einfluss kam vor allem in der Mitte des Jahrhunderts in Form des Gehröcks. Dies ist eine Jacke mit Reverskragen aus einem einfarbigen Stoff. Der Gehrock oder Crash wird in Geschäftskleidung getragen. Wie beim englischen Kleid gilt auch der Gehrockmantel als viel weniger formal als das französische Kleid.
Schließlich müssen wir uns auf die ersten Modezeitschriften beziehen. Ende des 18. Jahrhunderts erlebte die illustrierte Modepresse eine spektakuläre Entwicklung: 1785 wurde in Paris die erste Modezeitschrift, Le Cabinet des modes, gegründet, 1797 erschien das berühmte Journal des dames et des modes. Die Titel vervielfachten sich dann im 19. Jahrhundert.
2. Hälfte des 19. Jahrhunderts
Diese zweite Hälfte des Jahrhunderts ist (meiner Meinung nach) durch zwei Hauptelemente gekennzeichnet.
Eines dieser Elemente ist die Krinoline. Dies ist der untere Teil der Ballkleider. Fashion in the Second Empire wurde von Kaiserin Eugénie de Montijo lanciert, die von strahlender Schönheit war. Sie hatte eine große Freiheit im Tempo erlangt, man kann sie in diesem Fall mit Marie-Antoinette identifizieren. Tatsächlich zeigte Eugénie einen sentimentalen Kult um Marie-Antoinette, wie man im beigefügten Porträt sehen kann.
Man sagte von Eugenie: "Sie war eine Reiterin". Um sie herum war eine Wolke aus kalter Sahne, Patschuli; abergläubisch, oberflächlich, nicht vor der Frechheit zurückschreckend, immer mit dem Eindruck beschäftigt, den sie hinterlassen hat, Schulter- und Brustwirkung ausprobierend, gefärbtes Haar, gefülltes Gesicht, schwarzkantige Augen, seine mit Rot geriebenen Lippen, es fehlte ihm, um in seiner wirklichen Umgebung zu sein, die Musik des Olympischen Zirkus, der kleine Galopp des Martingalpferdes, der Reifen, durch den man springt und der Kuss, der den Zuschauern auf dem Knopf der Peitsche geschickt wird. »
Um auf das ursprüngliche Thema zurückzukommen, wurde die Silhouette durch das Korsett oben und das Krinolin unten strukturiert. Der Krinoline ist ein Petticoat, der zuerst durch Rosshaar (daher der Name) und dann durch Weiden- oder Metallreifen versteift wird. Die größten können einen Durchmesser von bis zu 3 m haben. Ich kann es mir nicht vorstellen!!!!!!! Sollte das nicht zu unangenehm sein? Keine Möglichkeit, etwas zu fangen, schwierig zu sitzen und notwendigerweise auf einem Hocker, riskiert Feuer zu fangen, wenn man in der Nähe eines Kamins vorbeikommt, keine Möglichkeit, den Menschen nahe zu kommen.... Kurz gesagt, ein Schrecken. Glücklicherweise ändert sich die Struktur und es gibt eine Tendenz zu weniger Volumen an der Vorderseite und etwas mehr nach hinten. Diese Form entwickelt sich dann zu dem so genannten Turn, bei dem das gesamte Volumen auf dem Gesäß gesammelt wird.
Das andere, worüber ich mit Ihnen sprechen wollte, ist Charles-Frédéric Worth, Schöpfer und Pionier der Haute Couture, der seine Modelle zuerst an realen Modellen (er erfindet Live-Modelle) in renommierten Salons zeigte, in denen sich eine wohlhabende weibliche Kundschaft versammelt.
Wahrscheinlich die ersten Nähshows in der Geschichte! Ich wünschte, ich könnte sie sehen! Was ist mit dir??