"Я не думаю, что фильмы нужно снимать ради зрителей, денег или популярности. Фильмы, по-моему, нужно снимать ради красоты, и это, как мне кажется, лучший способ быть искренним в своей работе"
Микела́нджело Антонио́ни
Раз уж в предыдущей моей публикации речь зашла о кинематографе Италии, то предлагаю Вам ознакомиться с одним из знаковых режиссерских фигур мирового кинематографа, поэта черно-белой краски, новатора Микеланджело Антониони.
Для того что бы объяснить уникальный подход работы мастера, необходимо вначале разобраться как протекала судьба режиссёра.
Микела́нджело родился в 1912 году и прожил до 2007 года. За эту долгую жизнь он испытал и увидел, то что современному человеку сложно представить – это несколько войн и прогресс современных технологий. Он родился в пик расцвета итальянского кинематографа, когда индустрия только зарождалась и набирала популярность у всего человечества.
Естественно, что многие мальчики и девочки того времени мечтали прикоснуться к данной деятельности. М. Антонио́ни это удалось сделать. Уже в 1942 г. он стажировался на съемках фильма «Вечерние посетители» М. Карне.
Первую самостоятельную картину представил публике в 1950г. «Хроника одной любви» не принесла успеха начинающему режиссёру, но в ней уже прослеживается его неповторимый стиль, который отличал от других коллег того времени. В 1955 году выходит вторая картина «Подруги», которая получает признание кинокритиков на фестивале в Венеции, хотя опять же не делает режиссёра мировой знаменитостью. В 1957 году. М. Антонио́ни снимает картину «Крик», которая становится популярна и любима во Франции, хотя кинокритики на родине режиссера продолжают сомневаться в его талантах.
И только в 1960 году к М. Антонио́ни приходит настоящий успех на Каннском кинофестивале, где его работу "Приключение" встречают вначале свистом и насмешками, а после просмотра присуждают Специальный приз жюри.
Данная картина была началом трилогии. В 1961г. и 1962г. выходят фильмы «Ночь» и «Затмение». Во всех фильмах играет главную роль жена и муза М. Антонио́ни - Моника Витти. Так же в трилогии режиссер использовал одни и те же смысловые и стилистические приемы.
Герои фильмов — это люди потерянного поколения, которые не могут выстроить отношения ни с любимыми, ни с миром, а то что все события происходят в черно-белых пустых комнатах и пейзажах только обнажает внутренний надлом. В фильмах данной трилогии снялись такие актеры как - Ален Делон, Марчелло Мастроянни и др. Данные картины закрепляют успех режиссёра, получают награды на именитых фестивалях по всей Европе.
В 1964г. режиссер снимает еще одну картину «Красная пустыня», со смысловой нагрузкой схожей с картинами трилогии, но на этот раз картина выполнена в цвете и насыщена уникальными крупными планами пейзажей, к выбору которых мастер подходил крайне предвзято.
В 1966г. выходит, мировой шедевр «Фотоувеличение», который признан самой лучшей картиной режиссера. Фильм был снять на английском языке, а съемки проходили в Великобритании.
Несмотря на то что фильм классифицируется как детектив, приемы стилистические его автора остаются прежними и прослеживается все тот же дух внутреннего надлома у героев. Альфред Хичкок воскликнул после просмотра данного фильма:
- «Эти итальянские режиссеры опередили меня на 100 лет в смысле техники! Что я делал все это время?
После фильма «Фотоувеличение» в течении почти 10 лет М. Антонио́ни не удавалось снять успешной картины. Его картина о бунте в Америке «Забриски-пойнт» (где был замечен совсем молодой Харрисон Форд, тогда ещё совсем не известный) в 1970 г. полностью проваливается в прокате, хотя в наше время является культовым произведением. Возможно спад связан и с тем что вся киноиндустрия в Италии в это время переживала ни лучшие времена. В дальнейшем у мастера выходит еще несколько картин. Самая известная из них была снята в 1975 г. Фильм «Профессия: репортер» в главной роли которого сыграл Джек Николсон и Мария Шнайдер. Это последний удачный проект режиссера, хотя на момент выхода и не является успешным.
В следующие десятилетие М. Антонио́ни снимает в основном документальные фильмы в разных странах. Был даже проект по съемкам в СССР, но ему не суждено было осуществиться. В 1985 году режиссер переносит инсульт, следствием которого становится потеря речи и частичный паралич. Вопреки тяжелому состоянию мастер снимает еще один фильм при помощи Вима Вендерса - «За облаками».
Не смотря что фильмы М. Антонио́ни носят классификацию «триллер» или «детектив» их нельзя четко отнести к этим жанрам. Во время просмотра фильма вам не предлагают очевидных поворотов, зрителю самостоятельно придется сделать выводы.
По мнению режиссера, фильм должен задавать вопросы, а не давать ответы. В своих фильмах М. Антонио́ни не использует основные тренды того времени, например, полностью отказался от нагнетания эффекта музыкальным сопровождением. Герои фильмов умышленно представлены из слоев выше среднего класса – это сделано для того, чтобы не возникало ощущения что их внутренние надломы возникли в следствии неустроенной внешней среды в которую они помещены.