Изобразительное искусство несет в себе все эмоции, которые способен испытывать человек: положительные и отрицательные. Шедеврами признаются не только красивые пейзажи, милые барышни или штиль на море. Картины, которые несут отрицательные эмоции, также находят отклик в душе зрителей. И думаю, гораздо больший.
Предлагаю вам посмотреть на картины, которые полны страха, отчаяния, грусти, печали, сожаления. Они нас тоже учат, показывая последствия тех или иных действий, просят о покаянии, молят задуматься над желаниями и намерениями. Именно поэтому их нужно знать и изучать.
Джованни Баттиста Тьеполо, "Мученичество святой Агаты"
Картина "Мученичество святой Агаты" — одна из самых эмоциональных работ итальянского живописца Джованни Баттиста Тьеполо.
Главная героиня полотна — святая Агата. Точные годы ее жизни не известны. Как считает искусствоведение, девушка была из богатой семьи. За ней ухаживал знатный поклонник. Однако она отвергла его ухаживания, решив посвятить жизнь служению Богу.
Отвергнутый поклонник отдал ее в публичный дом. Здесь Агата вынесла множество мучений. На картине Тьеполо мы видим их начало: девушке отрезали груди.
Однако Агату посетил апостол Петр, и раны зажили. Но мучения в публичном доме продолжались и стали причиной смерти девушки.
Питер Пауль Рубенс, «Избиение младенцев»
Сюжет полотна библейский. Он повествует об избиении и убийстве младенцев в Вифлееме. Волхвы сообщили о рождении Христа. От царя Ирода было поручение убить всех маленьких детей мужского пола и младенцев в городе.
Мы видим, что бойня находится на пике: слезы, крик, гнев, страх, скорбь — все смешалось. Дети, которые отобраны у матерей и еще живы, ожидают своей смерти. А на земле — синие тела убитых младенцев.
Валерио Кастелло, «Избиение младенцев»
У знаменитого художника Валерио Кастелло также есть картина на данный библейский сюжет, и она носит такое же название. Как мы видим, содержание евангельского текста было очень интересным для живописцев.
Кастелло также написал эмоциональную работу. Картина драматична, ее композиция сложна и динамична. Потрясающее своим ужасом библейское событие на картине разворачивается на фоне античной архитектуры. Мы видим ее фрагментами.
Одни персонажи произведения находятся в тени, другие – на свету. Из-за этого нам представляется, что герои картины, напуганные матери и беспощадные солдаты, мечутся в узкой улочке.
Генрих Фюссли, «Ночной кошмар»
На картине «Ночной кошмар» мы видим демона, который сидит на груди девушки. Он является олицетворением ее сомнений, страхов и кошмаров. В правом углу — слепая лошадь. Ее образ в позднем французском романтизме подразумевался как присутствие демонического аспекта.
Известно, что швейцарский живописец Генрих Фюссли написал четыре картины подобного плана. Историки заявляют, что основой для таких картин стало множество литературных произведений, особенно английских.
Вильям Бугро, «Данте и Вергилий в аду»
Картина великого Бугро отражает часть «Божественной комедии» Данте, а точнее — путешествие автора и Вергилия по восьмому кругу ада.
В этот круг попадают фальсификаторы и фальшивомонетчики, а на самом полотне изображена схватка между еретиком, который был еще и алхимиком, и некого Джанни Скикки. Последний выдавал себя за покойного богача в надежде на получение его наследства.
Микеланджело да Караваджо, «Юдифь и Олоферн»
Картина великого мастера повествует о легенде, согласно которой Олоферн был полководцем армии, вторгшейся в Иудею. Вавилоняне осадили город Ветулию, в котором жила целомудренная и богобоязненная молодая вдова Юдифь.
Надежды на пощаду и спасение города у жителей не было. Тогда Юдифь надела красивые одежды и отправилась в стан врага. Олоферн проникся к ней доверием.
В один из вечеров он заснул пьяным, и Юдифь отрезала ему голову. Вражеская армия в панике разбежалась. Девушка вернулась к прежней жизни и до конца соблюдала безбрачие.
Искусство должно быть и таким.