Вопреки тому, что думает большинство людей, так называемый «мир искусства» может быть таким же мрачным и загадочным даже для тех, кто работает в этой отрасли годами. Несмотря на постоянное изменение традиций и ценностей, есть несколько вещей, которые остаются неизменными, в частности ошибочные взгляды людей на то, что такое искусство и как устроен мир искусства. Ниже перечислены некоторые распространенные заблуждения на эту тему:
1. Искусство должно быть идеальным
Заблуждение: поскольку это искусство, все должно быть хорошо продумано и правильно выполнено. Для этого не требуется ничего, кроме совершенства, и все, что меньше, считается неправильным.
Реальность. По словам самого известного сюрреалиста Сальвадора Дали:
«Не бойтесь совершенства, вы никогда его не достигнете».
Хотя концепция совершенства сама по себе уже нереальна, то же самое относится и к идее пытаться что-то усовершенствовать. Этого никогда не достичь
2. Чтобы стать художником нужно уметь рисовать
Заблуждение: поскольку рисование - это цветной рисунок, нужно сначала научиться рисовать, прежде чем он сможет начать рисовать что-то стоящее. Очень похоже на невозможность бегать, если вы не можете ходить, художник должен сначала научиться рисовать приличную линию, прежде чем он / она действительно сможет рисовать внутри нее.
Реальность: как однажды сказал Леонардо Да Винчи :
«Живопись охватывает все 10 функций глаза: тьму, свет, форму и цвет, размер и местоположение, расстояние и близость, движение и покой».
Живопись требует своего собственного набора навыков. Умение рисовать не обязательно делает тебя хорошим художником - на самом деле, некоторым художникам даже не нужно рисовать на холсте, чтобы они могли рисовать.
3. Чем больше цветов, тем лучше.
Заблуждение: поскольку искусство - это художественная ценность, а цвета - ее повышение, естественно, что большее количество цветов равно большей эстетической ценности.
Реальность: По словам Анри Матисса , «художник делает свое присутствие известным даже на простом угольном рисунке». Количество используемых цветов на самом деле не важно, главное - это то, как эти цвета используются. При правильном контрастировании и тонировании художник может оживить картину, используя только два цвета
4. Рисовать на маленьких холстах легче, чем на больших
Заблуждение: логика диктует, что маленькие холсты легче рисовать, чем большие холсты, так как они занимают меньше места и меньше времени. А еще это бюджетно, потому что также экономит количество используемой краски.
Реальность: Как однажды сказал Винсент Ван Гог :
«Можете ли вы поверить, что не так просто нарисовать фигуру высотой в фут, чем маленькую? Наоборот, это гораздо сложнее ».
Ведь размер субъективен. В конце концов, все сводится к тому, к какому типу живописи вы хотели обратиться - вы не можете применять принцип «один размер для всего», если ваша цель состоит в том, чтобы охватить вкусы всех ваших зрителей. Возьмите Клода Моне "Водяные лилии", например.
5. Рисовать легко.
Заблуждение: поскольку у них есть талант, художнику не нужно много времени, чтобы закончить одну картину.
Реальность: Как сказал Эдгар Дега:
Рисовать легко, когда ты не умеешь, но очень сложно, когда делаешь.
Все, что художник делает легко, было заслужено многими годами тяжелой работы и практики.
6. Стоимость соответствует качеству
Заблуждение: более высокие цены почти всегда указывают на более высокое качество, поэтому, если цена дешевая, это не очень хорошее искусство.
Реальность: по словам Энди Уорхола , «все имеет свою красоту, но не все ее видят». Иногда самые обычные картины будут смехотворно дорогими. Иногда лучшие из них будут смехотворно дешевыми. Ключевое слово здесь смешно: нелепо определять качество картины через монеты и купюры.
Считайте их мифами или заблуждениями, эти идеи были увековечены не только в средствах массовой информации или поп-культуре, но даже самими художниками.
Что думаете вы? Прокомментируйте свои идеи ниже