Есть же удивительные художники, творчество которых демонстрирует поразительное разнообразие тем и стилей! Возьмем того же Анри Фантен-Латура. Люди, знакомые с живописью немного глубже, чем рисование усов портрету Пушкина в школьном учебнике, знают его в основном как автора красивых натюрмортов, показывающих цветы и фрукты.
Несомненно, эти натюрморты написаны с большим мастерством. Не зря Фантен-Латур родился в семье художника, учился у своего отца и уже в юном возрасте не вылезал из Лувра, где делала копии шедевров. А ведь это лучшая школа для живописца.
Очень изящная картина с названием "Угол стола". Она выглядит как фрагмент большого полотна, а на самом деле является отдельным законченным произведением. Но вообще мотив этой картины использован в другой, которая тоже называется "Угол стола", но там изображен групповой портрет знаменитых французских писателей и поэтов, включая скандальную пару - Верлен и Рембо.
Поразительно мастерство в передаче фактуры, материала!
Анри Фантен-Латур родился в 1836 году, то есть его самые продуктивные годы пришлись на то время, когда во Франции развивался импрессионизм. Художник был знаком со всеми знаменитыми представителями этого направления, дружил с Эдуардом Мане, Густавом Курбе, но в искусстве пошел своим путем. Он не стал импрессионистом, хотя использовал некоторые идеи и приемы этого стиля.
Его "Урок рисования" - пример близости Фантен-Латура к импрессионистскому искусству. Мы видим девушек, занимающихся рисованием. Это один момент повседневной жизни, остановленный художником. В живописном отношении чувствуется влияние Мане.
Итак, Анри Фантен-Латур - прекрасный натюрмортист и мастер изображения жизненных сцен в стиле импрессионизма? Отнюдь и не только.
Он вдруг обращается к мифологии и пишет обнаженных женщин в образе наяд или иных мифологических персонажей. В Салоне, где художник начал выставляться с 1863 года, его работы пользовались успехом, их охотно покупали. Кстати, когда он попытался представить свои картины в Салон четырьмя годами ранее, их не приняли, посчитав недостаточно мастеровитыми для такой престижной выставки.
Обратите внимание, как меняется стиль письма в тех картинах, где дан мифологический сюжет.
И не скажешь, что это писал тот же художник, что и абсолютно четкие и реалистические портреты современников. Тела обнаженных моделей размыты, они как бы растворяются в воздухе, сливаясь с фоном, что создает ощущение зыбкости. Но именно портреты принесли ему славу + натюрморты.
Фантен-Латур некоторое время жил в Англии, где прославился именно как портретист. Его умение абсолютно точно передать сходство и выразить характер изображенных людей очень ценилось.
Знаменитые групповые портреты Фантен-Латура - тому подтверждение. Он писал своих друзей и знакомых, собрав их в своих картинах в одном месте. Но все же между изображенными чувствуется какое-то отчуждение, никто не смотрит друг на друга, каждый сам по себе. Думаю, художник намеренно сделал так, чтобы подчеркнуть ту мысль, что каждый творец - отдельная Вселенная.
Посмотрев на эти картины, видишь, как разнообразен был стиль Анри Фантен-Латура. Так что это не только про цветочки...
Подписывайтесь на мой канал и жмите на "поделиться". Я пишу о том, что меня так или иначе удивило.
Читайте еще на моем канале:
Как могли бы выглядеть в реальности интерьеры с картин знаменитых художников
Что такое логомания и как она отразилась на прическе