Жизнь и творчество Фриды Кало, одной из величайших живописцев Мексики, определялись болью и упорством. Знакомство с тем, как жила Кало, позволяет лучше понять ее лучшие картины, с множеством деталей и личной историей.
1. ФРИДА КАЛО РОДИЛАСЬ И УМЕРЛА В ОДНОМ И ТОМ ЖЕ ДОМЕ.
Она родилась в 1907 года в доме, прозванном «la casa azul» (Синий дом) из-за его очень яркого внешнего вида. Там она воспитывалась своими родителями Матильдой и Гильермо. Спустя годы она и ее муж, мексиканский монументалист Диего Ривера, также сделали его своим домом. А в 1954 году Кало умерла там в возрасте 47 лет.
2. И ЛЮБИМЫЙ ДОМ КАЛО ТЕПЕРЬ МУЗЕЙ.
Casa Azul также известен как музей Фриды Кало . Как дань уважения Кало, муж пожертвовал дом в 1958 году, а также все произведения искусства, созданные им и Кало, которые у него были. Большая часть интерьера была сохранена так же, каким он был при Кало в 1950-х годах, что делает пространство популярной туристической достопримечательностью, которая позволяет посетителям взглянуть на ее работу, жизнь и личные вещи, включая урну, в которой хранится ее прах.
3. ТРЕТЬ КАРТИН ФРИДЫ КАЛО БЫЛИ АВТОПОРТРЕТАМИ.
Кало сложила символы из мексиканской культуры и намеки на свою личную жизнь, чтобы создать серию из 55 сюрреалистических и уникальных откровенных автопортретов. Из них она классно заявила: «Я рисую себя, потому что я так часто одинока, потому что я - предмет, который я знаю лучше всего».
4. СЮРРЕАЛИСТИЧЕСКАЯ АВАРИЯ ОКАЗАЛА БОЛЬШОЕ ВЛИЯНИЕ НА ЖИЗНЬ ФРИДЫ КАЛО.
17 сентября 1925 года 18-летняя Кало села в автобус со своим парнем Алексеем Гомесом Ариасом, но ее жизнь уже не будт прежней, после того, как они врезались в трамвай. Вспоминая о трагедии, Ариас описал Фриду как «разорванную на тысячи частей», когда через туловище Кало торчали металлические штыри.
Позже он вспоминал : «Произошло что-то странное. Фрида была полностью обнажена. Столкновение разорвало ее одежду. Кто-то в автобусе, возможно, маляр, нес пакет с порошковым золотом. Этот пакет сломался, и золото рссыпалось над кровоточащим телом Фриды. Когда люди увидели ее, они закричали: « La bailarina, la bailarina! » С золотом на ее красном кровавом теле они подумали, что она танцовщица ».
5. ПУТЬ КАЛО К ЖИВОПИСИ НАЧАЛСЯ С ЭТОГО СТОЛКНОВЕНИЯ.
В результате несчастного случая были сломаны позвоночник Кало, ключица, ребра и таз, сломана правая нога в 11 местах и вывихнуто плечо. Эти тяжелые травмы заставили ее мучиться от боли всю оставшуюся жизнь и она вынуждена была долго находиться постели. Но в это время Кало взяла кисть своего отца. Ее мать помогла устроить специальный мольберт, который позволял ей работать с постели. Кало однажды провозгласила : «В конце концов, мы можем вынести гораздо больше, чем мы думаем».
6. ФРИДА КАЛО КОГДА-ТО МЕЧТАЛА СТАТЬ ВРАЧОМ.
В детстве Кало заболела полиомиелитом, который вызвал интерес к целительной силе медицины. К сожалению, травмы, полученные в результате аварии, заставили подростка отказаться от своих планов изучать медицину.
7. ПЛОХОЕ ЗДОРОВЬЕ КАЛО СФОРМИРОВАЛО ЕЕ ИСКУССТВО.
В течение своей жизни Кало подверглась 30 операциям, включая возможную ампутацию ее стопы из-за гангрены. Она отражала разочарование слабостью своего тела на таких картинах, как «Сломанная колонна» , которая сосредоточена на ее раздробленном позвоночнике, и «Без надежды». На обороте последней она написала: «Мне не остается ни малейшей надежды ...
8. КАЛО НЕ СЧИТАЛА СЕБЯ СЮРРЕАЛИСТОМ.
«Все они думали, что я сюрреалист, но я не была. Я никогда не рисовала сны. Я рисовала свою собственную реальность».
9. СТРАСТНЫЙ БРАК КАЛО ВЫЗВАЛ МНОГО БОЛИ И КАРТИН.
Когда Кало встретила Риверу, она была студенткой, а он уже был отцом маленького ребенка и на пути ко второму разводу. Несмотря на 20-летнюю разницу в возрасте, пара быстро влюбилась друг в друга, побудив Риверу покинуть вторую жену и жениться на Кало в 1929 году.
Они стали главными поклонниками и сторонниками друг друга, когда дело дошло до их искусства. Но их 10-летний брак был разорван вспыльчивостью и изменой с обеих сторон. Они развелись в 1939 году, только через год вступили в повторный брак. Такие картины, как «Автопортретс колючим ожерельем» и «Колибри» , «Две Фриды» и «Любовное объятие Вселенной», смело иллюстрировали их отношения с точки зрения Кало.
10. КАЛО СКОРБЕЛА ЗА ДЕТЕЙ, КОТОРЫХ У НЕЕ НИКОГДА НЕ БЫЛО.
Современные врачи полагают, что авария на автобусе нанесла непоправимый ущерб Кало, что сделало невозможной беременность. В 1932 году она нарисовала больницу Генри Форда , провокационный автопортрет, который отмечает один из нескольких разрушительных выкидышей, которые она перенесла.
Произведение будет представлено миру в галерее в 1938 году. Но Кало хранила личные письма своей подруги, доктора Лео Элоессера, в которых она писала : «Я так ждала маленького Диегито, что много плакала, но все кончено, больше ничего не поделаешь, кроме как жить с этим ».« Это письмо, вместе с другими из их многолетней переписки, были опубликованы в 2007 году, будучи скрытым в течение почти 50 лет покровителем, обеспокоенным их содержанием.
11. ФРИДА КАЛО ОДНАЖДЫ ПРИЕХАЛА НА ХУДОЖЕСТВЕННУЮ ВЫСТАВКУ В МАШИНЕ СКОРОЙ ПОМОЩИ.
В 1953 году, к концу своей короткой жизни, художница была в восторге от своей первой персональной выставки в Мексике. Но пребывание в больнице угрожало ее посещению. Вопреки приказам врачей, Кало сделал невероятный выход, остановившись в машине скорой помощи, как в лимузине.
12. ХОДЯТ СЛУХИ, ЧТО У КАЛО БЫЛО НЕСКОЛЬКО ЗНАМЕНИТЫХ ЛЮБОВНИКОВ.
Когда она не приходила в себя после операции или не лежала в постели для восстановления сил, Кало была полна жизни, наслаждаясь возможностью танцевать, общаться и флиртовать. В то время как американский скульптор Исаму Ногучи находился в Мехико для создания своей "Истории, увиденной из Мексики" в 1936 году , он и Кало начали страстный роман, который перерос в дружбу на всю жизнь.
13. ФРИДА КАЛО ОЧЕНЬ ГОРДИЛАСЬ СВОИМ НАСЛЕДИЕМ.
Хотя она жила в Нью-Йорке, Сан-Франциско и Париже, Кало всегда возвращалась в свой родной город Мехико. Она отдавала предпочтение традиционной мексиканской одежде, длинным разноцветным юбкам, которыми она была известна, и блузам Huipile из мексиканского матриархального обществатеуантепек . Пожалуй, самое показательное, она рассказала прессе, что родилась в 1910 году, и ей не хватило трех лет, чтобы она могла претендовать на тот же год рождения, что и Мексиканская революция.
14. У ФРИДЫ КАЛО БЫЛО НЕСКОЛЬКО ЭКЗОТИЧЕСКИХ ПИТОМЦЕВ.
Casa Azul может похвастаться прекрасным садом, где у Кало было свое собственное царство животных. Наряду с несколькими мексиканскими голыми ксолоитцкуинтли (порода собак, восходящая к древним ацтекам), Кало владел парой обезьян по имени Фуланг Чанг и Каймито де Гуаябал, которых можно увидеть в Автопортрете с обезьянами . Она также заботилась о попугайчике-амазонке по имени Бонито, которая выполняла бы трюки, олененка по имени Гранизо и орла по прозвищу Гертрудис Кака Бланка (он же Гертруда Белое Дерьмо).
15. ОНА СТАЛА ИКОНОЙ ФЕМИНИЗМА.
Хотя в свое время некоторые отнеслись к этому страстному художнику как к «жене мастера настенной живописи» (Диего Ривера), образное искусство Кало привлекло внимание таких людей, как Пабло Пикассо и кинозвездЫ Эдвард Дж. Робинсон. После ее смерти рост феминизма в 1970-х годах вызвал новый интерес к ее работам. Репутация Кало затмила репутацию Риверы, и она стала одной из самых известных художников мира.
16. ЛИЧНЫЙ СТИЛЬ КАЛО СТАЛ ЯРКОЙ ЧАСТЬЮ ЕЕ НАСЛЕДИЯ.
Искусство Фриды и ее влияние были не просто результатом красок, которую она наносила на холст. Ее характерный личный стиль оказал влияние на мир моды, вдохновляя таких дизайнеров, как Раффаэлла Куриэль, Майя Хансен, Жан Поль Готье и Dolce & Gabbana. (В 2019 году Ванс даже выпустила коллекцию обуви с ее работами.)
7. РАБОТА ФРИДЫ КАЛО ЯВЛЯЕТСЯ РЕКОРДНО ДОРОГОЙ
11 мая 2016 года на первом аукционе, на котором была выставлена на продажу крупная работа Фриды за шесть лет , ее картина 1939 года «Бросок сердца» (La tierra misma) была продана за 8 миллионов долларов - самая высокая цена аукциона, которую платили за работу латиноамериканского художника.
Фриду Кало можно любить, не любить, жалеть, но равнодушной к ней быть невозможно. А вы как относитесь к ее творчеству?
Ставьте лайк, если было интересно