Мы считаем Моцарта, Бетховена, Шопена и Листа мастерами композиции . Но все эти мастера были также учителями. Даже в те дни у великих композиторов часто не было другого выбора, кроме как учить, чтобы заработать достаточно денег, чтобы свести концы с концами.
Но некоторые были действительно хорошими учителями, а также замечательными композиторами. Некоторые композиторы более широко известны как учителя из-за типа музыки, которую они написали - например, Муцио Клементи и Карл Черни.
Му́цио Клеме́нти (итал. Muzio Clementi; полное имя — Mutius Philippus Vincentius Franciscus Xaverius Clementi; 23 января 1752, Рим — 10 марта 1832, Ившем, Вустершир) — итальянский композитор, пианист, педагог, предприниматель. Жил преимущественно в Англии.
1. Муцио Клементи (1752 - 1832) наиболее известен своими фортепианными сонатами и сонетами. Большую часть своей жизни он провел в Англии, играя на клавесине, органе и фортепиано. Он также преподавал там более 20 лет. Одним из его учеников был Людвиг Бергер, который позже преподавал Шопену. Среди других студентов были Карл Черни и Джон Филд, которые должны оказали влияние в творчество будущих композиторов, особенно Шопена и Листа.
Карл Че́рни (нем. Carl Czerny, 21 февраля 1791, Вена — 15 июля 1857, там же) — австрийский пианист и композитор чешского происхождения; считался в Вене одним из лучших преподавателей игры на фортепиано. Знаменит созданием огромного количества этюдов для фортепиано.
2. Карл Черни (1791 - 1857) в основном известен своими упражнениями на фортепиано и музыкой для учеников среднего уровня.
Он был представлен Людвигу ван Бетховену, который взял его в ученики, когда ему было десять лет. Бетховен выбрал Черни для премьеры своего первого фортепианного концерта в 1806 году и своего пятого фортепианного концерта в 1812 году. Это большая честь!
В возрасте пятнадцати лет Черни начал преподавать - преимущественно венскому дворянству. Однако его самым известным учеником был не кто иной, как Ференц Лист. Он считал, что Лист настолько одарен, что учил его бесплатно. (Лист преподавал, но, как правило, в группах в форме мастер-классов).
3. Фредерик Шопен (1818 - 1849) был одним из лучших композиторов и пианистов всех времен. По иронии судьбы Шопену не нравилось выступать. Казалось бы, он страдал от страха перед сценой и не мог забыть, что за ним наблюдают, что, как он чувствовал, душило его игру. На самом деле, он предпочитал учить. Он написал много этюдов, которые использовал на уроках со своими учениками.
Он с любовью писал о своих учениках, но никто из них не стал профессиональным исполнителем. Основная причина этого заключается в том, что он в основном обучал женщин, и в те дни женщины не могли успешно заниматься карьерой. Могли бы некоторые из них добиться успеха или нет, мы никогда не узнаем наверняка, но если Шопен был их учителем, весьма вероятно, что по крайней мере некоторые из них были бы выдающимися.
Шопен был дорог, за уроки плата была велика. Он проводил около пяти уроков в день. Кроме того, он преподавал по воскресеньям - как и во все другие дни недели . Он не принимал детей или начинающих. Он ожидал, что у студента будет продвинутая техника.
4. Надя Буланже (1887 - 1979), пожалуй, самый именитый учитель фортепиано в истории музыки. Ее список протеже удивителен: Леонард Бернстайн, Аарон Копленд, Мише́ль Жан Легра́н, Куинси Джонс, Даниэль Баренбойм, Филип Гласс, Астор Пьяццолла и Луиза Тальма и многие другие. Когда вы слушите пропасть между стилем каждого из этих композиторов, вы удивляетесь, как все они прошли через одного учителя.
Буланже обучила сотни студентов со всего мира. Она не просто учила своих учеников , а создавала методики, аналогов , которым не было . Она сосредоточилась на теории музыки, транспозиции, импровизации и особенно на композиции.
Буланже вселяла в них уверенность в успех, это дало каждому из композиторов свободу развивать свой собственный талант и уверенность в том, что он верит в свою работу, даже если мир вокруг них не принимал талант. Нет сомнений в том, что музыка не была бы тем, чем она является сегодня, если бы не Буланже с ее удивительныме талантом.
Она яростно отстаивала музыку Стравинского, в том числе первое выступление «Весеннего гадания», хотя половина зрителей кривилась и уходила. Как она сохраняла свою горячую веру в эти трудные моменты?
Но на самом деле Надя Буланже не просто учила самых влиятельных композиторов мира. Она также была первой женщиной, которая, среди прочих, дирижировала симфоническими оркестрами, такими как New York Philharmonic, Halle и Симфонический оркестр Би-Би-Си . Она провела мировые премьеры Стравинского и Копленда.