Рассказываем о самых интересных медиа-объектах московских художников.
7 сентября на территории кластера «Октава», который с момента открытия стал одним из главных культурных центров Тулы, открылась выставка арт-группы «Электробутик». В период c 2005-го по 2017-й московские художники Арестах Чернышев и Алексей Шульгин отслеживали главные тренды визуальной культуры и новейших технологий. Экспозиция отражает важный этап трансформации общества – из постиндустриального в информационное.
Стремительная смена событий – ключевой аспект работ – касается не только технических разработок, но и философских идей. Информация с огромной скоростью обрабатывается социальными сетями и масс-медиа, а самые интересные концепты мигом оказываются в руках корпораций.
Внешне юмористические и развлекательные, объекты представляют собой глубокие размышления авторов по поводу устройства нового общества и его будущего. Мы собрали список самых ярких работ, с точностью отражающих нашу эпоху.
3G International (2010)
Гигантский айфон, закрученный наподобие двух башен – Татлинской и Вавилонской, представляет собой почти столетний диалог между искусством и дизайном. По задумке авторов, продукт компании Apple – это воплощение Вавилона сегодня, вещь, которая даёт потребителю иллюзию всемогущества. Произведение Татлина в свою очередь является признанной иконой авангарда – эпохи, когда художники изобрели дизайн как способ утвердить искусство в жизни обычных людей. Айфон же – символ общества потребления, когда производители товаров заявляют, что их продукты сами по себе – искусство.
wowPod (2008)
Подкреплённый юмористическим рекламным описанием, этот wowPod представляет из себя большой искажённый плеер, за внешним видом которого скрывается полное отсутствие функциональности.
IPaw (2011)
Кинетическая скульптура отражает идею распространённости гаджетов, доступ к которым получили не только взрослые и дети, но также и домашние питомцы. Появилась масса приложений для кошек, собак и даже коров – группа не смогла пройти мимо этого события стороной и создала свой арт-мем.
«Я так вижу!» (2007)
Ещё один интерактивный экспонат, который расширяет границы искусства, делая каждого зрителя частью творческого процесса.
ARTOMAT.pro (2013)
Игровой объект отражает процесс автоматизации искусства. Каждый зритель может создать свой постер с помощью алгоритмов, включающие самые известные способы создания «шедевра»: взять что-то маленькое и сильно увеличить, размножить единичный объект или перевернуть его вверх ногами, построить узнаваемое нечто из парадоксальных материалов и покрыть странным узором, или же поместить его в неподходящий контекст. В результате зритель может создать свою картину, которая будет отправлена ему на e-mail.
ARTOMAT также может быть подключён к 3D-принтеру, который распечатает спроектированную скульптуру.
Другие не менее интересные объекты туляки могут увидеть на выставке, которая работает в «Октаве» в режиме временной экспозиции до 15 ноября.
Оригинал публикации ищите на сайте ART FLASH
Читайте также:
Неочевидный арт-маршрут по Санкт-Петербургу
Главные выставки сентября: от портретов советских звёзд до мистического реализма и авангарда