Найти в Дзене
Анхерс Вежливый

События "Выпуск 18"

«Я не хочу трансвестит или быть девушкой. Я хочу изучать бинарность испанского танца, задавать вопросы и создавать тело без пола », - говорит Пол Хименес, один из самых интересных танцоров на каталонской сцене. Ему 23 года, но из-за его манеры говорить он, кажется, был на досках полувека. Усилия, которые он с детства предпринял, чтобы исследовать, несовместимы с тем, чтобы быть частью компании: «Когда я получил Испанскую национальную балетную премию за подсознание, я узнал, но я также увидел, что я не создан для места, где я не могу применить на практике свою идеи ». Ему было всего 19 лет. Четыре года спустя выйдет La Oscilante, танцевальное соло, с помощью которого было предложено отменить гендерные роли дисциплины, такой же жесткой, как стилизованный танец. «Это даже более классично, чем фламенко», - объясняет создатель, который представит свою работу 16 и 17 ноября в зале Хиросима в Барселоне. Этот танец, который танцуют с обувью и кастаньетами и для которого вы должны овладеть школ

«Я не хочу трансвестит или быть девушкой. Я хочу изучать бинарность испанского танца, задавать вопросы и создавать тело без пола », - говорит Пол Хименес, один из самых интересных танцоров на каталонской сцене. Ему 23 года, но из-за его манеры говорить он, кажется, был на досках полувека. Усилия, которые он с детства предпринял, чтобы исследовать, несовместимы с тем, чтобы быть частью компании: «Когда я получил Испанскую национальную балетную премию за подсознание, я узнал, но я также увидел, что я не создан для места, где я не могу применить на практике свою идеи ». Ему было всего 19 лет.

Четыре года спустя выйдет La Oscilante, танцевальное соло, с помощью которого было предложено отменить гендерные роли дисциплины, такой же жесткой, как стилизованный танец. «Это даже более классично, чем фламенко», - объясняет создатель, который представит свою работу 16 и 17 ноября в зале Хиросима в Барселоне.

Этот танец, который танцуют с обувью и кастаньетами и для которого вы должны овладеть школой Болера, фламенко и народными танцами, - это то, что придает мяса и движения произведениям Альбениса, Фалья или Гранадоса, из которых вы будете танцевать. Хименес несколько пьес под руководством Хуана Карлоса Лериды. «Мне хотелось только одного сильного, и я подумал, что для этого лучше оставить команду другому человеку. И я хотел, чтобы он был им, потому что я знаю его в течение долгого времени, и потому что я работал с ним, помогая ему в Institut del Teatre », - говорит он о ключевом создателе танцевальной сцены Барселоны.

«Слушая эту музыку, вы понимаете, что они могут адаптироваться ко всему, но никто этого не делает. Я считаю, что отсутствие инноваций в стилизованном танце отталкивает молодых людей, которые могут воспринимать это как нечто целомудренное. Чтобы обновить это, Полбеб современника, которым она восхищается, не должен иметь отмеченные половые роли. Но также и фламенко.

«Даже в глубине есть много спутников, разбивающих плесень», - говорит он и цитирует Росио Молина или Исраэля Галвана, которые на прошлой Севильской биеннале танцевали для Ниньо де Эльче как женщину и одевались как таковые. «Но я притворяюсь иначе. Я не хочу быть мужественным и не вмешиваться: я хочу найти роль между двумя полами.

Идея возникла, работая в El Amor Brujo de la Fura dels Baus, где он танцевал Танец Molinera del Sombrero с тремя пиками, один из которых был создан для женщин, которые выступали с шалью. «Между тем, что я не видел своего лица и тем, что мое тело имеет определенный женский аспект, были те, кто думал, что это девушка. И я подумал, что мне нужно что-то исследовать.

Он уверяет, что это было нелегко, потому что нет референтов, но в процессе, помимо изменения своего тела, он изменил свою голову и гарантирует, что он намерен продолжать исследовать возможности того, что он уже называет «танцевальным танцем». Он также сделает это, потому что считает, что искусство должно вызывать больше, чем эстетическое наслаждение: «Время идет, а испанский танец не меняется. У меня есть жизнь и идеи, способ видеть мир, но когда я выхожу на сцену, я должен представлять тореадора ».

В своей предыдущей работе, Катакана, он был режиссером и не танцевал, но на этот раз он покажет свое мышление и бесполое тело, чтобы показать зрителю, что традиция может быть прекрасной, не будучи анахронизмом. И он сделает это в Барселоне, откуда он родом и где он чувствует себя комфортно: «Я чувствую себя признанным художником и чувствую, что мое видение здесь понято и что я ищу».