От Ренессанса до световых инсталляций
Беллини и Мантенья в Галерее живописи
Помимо основной экспозиции, включающей в себя Альбрехта Дюрера, Лукаса Кранаха Старшего, Боттичелли (!), Рафаэля (правда всего несколько работ), Тициана, Караваджо, Босха, Брейгеля, Петера Пауля Рубенса и Рембрандта, в Берлинской картиной галерее проходят и временные выставки. Летом в Галерее открылась выставка «Близкие соперники: Мантенья и Беллини». Выставка, созданная благодаря сотрудничеству Берлинской картинной галереи и Национальной галереи в Лондоне, исследует творчество двух итальянцев — Андреа Мантеньи, родившегося недалеко от Падуи, и венецианца Джованни Беллини.
Фарфор XVIII века в Музее декоративно-прикладного искусства
Kunstgewerbemuseum постоянно работает над обновлением презентации своих коллекций, чтобы показать её разнообразие в различных форматах. Коллекция европейского фарфора и фаянса XVIII века занимает в ней центральное место и представляет предметы выдающегося качества. Их новая презентация в хронологическом порядке показана рядом с одеждой и аксессуарами периода рококо, что позволяет посетителям проводить параллели между двумя экспозициями.
Гюстав Кайботт в Старой национальной галерее
Гюстав Кайботт (1848–1894) был одной из центральных фигур французского импрессионизма, но он один из тех художников, которых еще предстоит открыть. Его известность изначально была основана на роли покровителя, и только позже он получил полное признание как художник. Картина Кайботта «Парижская улица; Дождливый день»(« Rue de Paris, temps de pluie »), завершенная в 1877 году и теперь является иконой импрессионизма и центром экспозиции. Она считается одним из основных произведений художника и обычно хранится в коллекции Чикагского института искусств.
Джеймс Таррел в Еврейском музее
Во временном сооружении в саду музея представлена иммерсивная инсталляция художника Джеймса Таррелла под названием «Aural» с использованием эффекта Ганцфельда. «Aural» - это берлинская премьера "самого выдающегося скульптора в мире". Инсталляция является частью серии Ганцфельд, в которой Таррелл создает зоны предельного опыта.
Пикассо в Музее Берггрюна
Музей Берггрюн, в котором представлено более 120 произведений Пабло Пикассо (1881–1973), предлагает широкий обзор карьеры и развития Пикассо как художника. В экспозиции представлены несколько ключевых работ, в том числе его знаменитая картина с изображением сидящего арлекина из его розового периода, впечатляющее детальное исследование Les Demoiselles d'Avignon, а также многочисленные портреты Доры Маар. Коллекция также посвящена творчеству Паула Клее (1879-1940). Анри Матисс (1869-1954) и Альберто Джакометти (1901-1966) также представлены, особенно работы их более поздних периодов. Кроме того, в музее есть избранные произведения Жоржа Брака, Анри Лоренса и Поля Сезанна.
Джованни Пиранези в собрании Шарфа-Герстенберга
Презентация коллекции этого года фокусируется на знаменитой серии Джованни Баттисты Пиранези (1720–1778) из 16 офортов Carceri d'invezione («Тюрьмы воображения») 1761 года. Неоднозначность названия Пиранези - которую можно понимать как заточение воображения, но также как воображаемая тюрьма - предлагает всевозможные интерпретации. Изображения также открывают путь для спекуляций, потому что среди них нет ни одного замкнутого пространства, как можно было бы ожидать в тюрьме. Вместо этого изображения доставляют зрителя в мир промежуточных пространств. Ворота и арки, лестницы и лестницы ведут в никуда или в стену; изменение перспектив и пропорций являются постоянным источником раздражения; внутреннее и внешнее пространство больше нельзя отличить друг от друга.
Баухаус в Берлинской галерее
Баухауз просуществовал в Германии всего 14 лет, но в течение 100 лет его идеи были распространены по всему миру, а его продукты перезапущены, имитированы и получили дальнейшее развитие. Отмечая столетие со дня основания Баухауза, выставка «Баухаус-Архив / Музей Фюр Гештальтунг» в Berlinische Galerie представляет знаменитые, знакомые и забытые оригиналы Баухауза и рассказывает историю, стоящую за объектами. На выставке будут представлены около 1000 экспонатов: искусство и дизайн из коллекции Bauhaus-Archiv, исключительные экспонаты из международных коллекций и художественные позиции, которые помогут по-новому взглянуть на наследие Bauhaus.
Эмиль Нольде в Гамбургском вокзале - Музее современности
Экспрессионист Эмиль Нольде (1867–1956), пожалуй, самый известный художник, помимо своей воли принимавший участие в выставке «Дегенеративное искусство» 1937/38 годов. Ни у одного другого художника не было конфисковано столько произведений.
На выставке Emil Nolde – A German Legend представлено более 100 оригиналов, некоторые из которых ранее не демонстрировались в историческом контексте их создания, Экспозиция выставки позволяет выявить многослойные связи между картинами, понять позицию художника, остракизм, которому он подвергся во времена нацизма, и увидеть последующее развитие его легенды.