Наверняка вы не раз встречали такие картинки: платье, созданное по впечатлению от...
И наверняка считаете, что все эти модели выполнены по одному и тому же принципу.
Может быть, разочарую вас, но это не так!
Есть разные уровни вИдения, как и разные уровни мастерсва.
Как они различаются?
Смотрите:
На этих двух фото перед вами простой перенос рисунка на модель.
И в творческой среде такой приём даже особо творчеством и не считается. Что называется, "лесом едем, лес поём".
Хотя, идея заразительна, для начинающих.
Попробуйте!
Берёте любую модель из журнала, вырезаете её одежду и... используете в качестве рамки для фото!
Буду рада, если поделитесь тем, что получилось.
Этот пример, с розой - также простой перенос цвета и формы. Да, форма не идентична, повторяется не буквально, но особой оригинальности здесь нет, согласитесь.
Закройте ладонью цветок справа. Слева вы видите... цветок!
И снова простой перенос. Если приглядитесь, то фотография всего лишь напечатана на ткани, из которой пошито платье.
Да, красиво. Потому что красиво само фото. А также в крое и фактуре выдержан стиль, заданный картинкой: сложный романтизм.
А в этом примере (выше) уже не всё так просто.
Если вы посмотрите на платье отдельно от картины, едва ли поймёте так сразу, о чём идёт речь, верно? Но идея вовлекает. Платье хочется рассматривать
Кстати, если ваша внешность не соответствует стилевой эстетике такого произведения искусства, то лицо будет смотреться отдельно, "выпадать".
Или вовсе "потеряется" на фоне этой яркой красоты.
Не просто так на фото лица моделей не представлены, уж поверьте!
То же небо, те же молнии. Убери картинку справа - и всё равно понятно, о чём речь...
Но работа уже не так проста, как розовая роза выше.
А такой уровень уже не имитация. Это стилизация и - творчество.
Здесь нет прямого переноса фотографии на ткань платья. Есть игра цвета на фактуре ткани.
Форма выреза лифа вторит форме волны, но это не волна - если не видеть оригинал.
Такие цвета на море не каждый день. Потому определить источник вдохновения автора не так просто. Но вода всё равно считывается. И завораживает, правда?
И мы понимаем, что вначале была картина...
И еще несколько примеров стилизации природных явлений в шикарных платьях от мастеров с большой буквы.
Посмотрите, как дизайнер играет формой, фактурой, переходами цвета. Как исходное изображение преломляется через призму восприятия творческой личности и воплощается в новом образе, используя доступные средства выразительности.
Насколько экспрессивна динамика, энергетика, воссозданная автором необычных нарядов. Как хочется их разглядывать, искать сходство и различия с первоисточником.
Как отдыхает глаз на работах мастеров своего дела.
И мы восхищаемся произведениями искусства, созданными настоящих волшебников.
И очень надеюсь, что разница между ремеслом и мастерством для вас теперь очевидна.
И в общем-то, одни и те же правила действуют в любой области. Даже в вашей. Уверена, вы согласитесь.
Жанна Ярък
персональный стилист,
имидж-психолог