Продолжение.
Йозеф Котэ - известный современный художник со своим уникальным стилем. Его картины - симфонии света и цвета. С легкостью руки настоящего мастера он сочетает в себе классические академические и абстрактные элементы,удачно сливая их друг с другом.
«Свет, как в жизни, так и в искусстве, был для меня интригующей концепцией. Я вливаюсь в каждую создаваемую мной картину, и каждый раз мотивация находит свет».
Отличительная особенность Котэ - его смелая кисть и яркие мазки, нанесенные мастихином. Все шедевры Котэ отражают мерцающие моменты во времени и пространстве и наполнены светом, энергией и любовью к любому предмету, который он выберет для изображения.
«Искусство для меня такое особенное. Это страсть и цель; это суть моего существа ».
В 2009 году Йозеф Котэ начал свое последнее художественное и духовное путешествие и в третий раз полностью «вырвался с корнем». Он приземлился в Большом Яблоке, одном из величайших центров культурного и артистического самовыражения.
Сегодня Котэ все еще живет и рисует в Нью-Йорке. Но кто знает, какие прекрасные изменения ждет будущее для этого талантливого и уникального художника, который смешивает абстракцию с реальной жизнью.
«Я рос рисованием; это было моим любимым занятием. В 13 лет я начал серьезное обучение и подготовку к участию в конкурсе изобразительного искусства для средней школы. Это было в 14 лет, когда я начал учиться и оставил свой домой: с тех пор я знал, что я сам по себе, готов принять перемены и принять более сложные задачи. Моя одержимость искусством переросла в юность и повзрослела ».
В Нью-Йорке его картины и живописная манера снова изменились. Цвета стали смелее, а его стиль стал настолько уникальным, что его нельзя отнести к существующему жанру. Этот очень плодовитый художник, который занимается своим ремеслом почти каждый день и долгие часы, никогда не бывает доволен, всегда ищет, всегда экспериментирует и всегда растет. Только будущее покажет великие высоты, на которые его искусство взойдет.
«В этом мире так много всего, что меня очаровывает: природа, места, люди и музыка. Мне особенно нравится запечатлевать красоту чего-то, что можно очень легко упустить из виду, чего-то, чего, боюсь, никто не увидит, если я не смогу показать это их в моих картинах. В течение последних нескольких лет я занимался живописью пейзажей и морских пейзажей от берегов Лонг-Айленда, где находится моя студия, до деревьев и холмов Коннектикута и северной части штата Нью-Йорк. Нью-Йорк оказал огромное влияние и вдохновил к моей работе, как в своем сообществе, так и в качестве окружающей среды ".
Как заметила писательница Диана Пинк в биографии Джозефа:« С легкостью руки настоящего мастера он сочетает в себе классические академические и абстрактные элементы, сливая их, буквально позволяя им сталкиваться друг с другом, с капающими ручьями захватывающих цветов и света: используя его фирменный капельный эффект вдоль дна. Торговые марки Коте - его смелая кисть и широкие мазки ярких цветов, применяемые - чаще всего, - ножом для поддонов, в то время как другие области холста остаются монохромными и лишены деталей, создавая негативное пространство, которое позволяет глаза уходят в бесконечность. Результатом являются картины, которые дрожат в неподвижности с энергией и светом ".
Пинк добавляет: «Здесь его картины и стиль снова трансформировались. Цвета стали смелее, а его стиль стал настолько уникальным, что его нельзя отнести к существующему жанру. Этот очень плодовитый художник, который работает над своим ремеслом почти ежедневно и много часов, никогда не удовлетворенный, всегда ищущий, всегда экспериментирующий и всегда растущий. Только будущее покажет великие высоты, на которые поднимется его искусство. Конечно, одна вещь верна для всех шедевров Коте: они отражают мерцающие моменты во времени и пространстве и наполнены светом , энергии и любви к любому предмету, который он выберет для изображения ".
Пожалуйста, оцените эту статью и подпишитесь на канал или поделитесь ссылкой на него в социальных сетях, если считаете его интересным. Большое спасибо!
