- Размер холста. Начинающим художники сталкивались с проблемой размера холста; либо он сликшом маленький, либо настолько большой, что приходилось сжимать и портить качество. Вы можете ориентироваться на печать на бумаге (3508 х 2480 А4), не советую брать показатели меньше.
- Постарайтесь подбирать палитру заранее. Чтобы не перегружать и не путаться в цветах, используйте образы.
- Не забывайте про основы. Эту тему можно разбирать очень и очень долго. Холодный фон, тёплый объект. Везде могут быть исключения, но если вы хотите, чтобы картинка смотрелась идеально - не стоит забывать некоторые правила.
- Динамика и статика. Движение и спокойствие объектов, старайтесь не переборщить, но не стоит об этом забывать. Динамичные рисунки выглядят очень живо.
- Текстуры и эффекты. Вы работаете не на бумаге или холсте, у вас чуточку больше возможностей, пользуйтесь ими. Помните, что не нужно текстурировать всё, это уже перебор. Старайтесь выделять главные объекты (например, работая с бликами мы выделяем то, на что в первую очередь зритель обратит внимание, а не всё подряд).
- Сворачивайте программу, меняйте масштаб и используйте зеркальное отражение. Глаз привыкает к картинке и вы перестаёте видеть свои ошибки, чтобы избежать этого, стоит отдохнуть или взглянуть по-новому. Просто попробуйте. (Чёрно-белый эффект также может помочь понять что не так)
Разные кисти помогут в работе, я могу посоветовать кисти Джамы Джурабаева. Советую приобрести графический планшет, он позволит регулировать динамику линии, рисунки будут получаться более живыми.
Работы выглядят более законченными с помощью шумов и текстур для холста.
Используйте инструмент "пластика", чтобы делать объект более живым. Меняйте перспективу и форму, экспериментируйте.