К сожалению, звук — одна из самых недооцененных частей кинопроизводства даже в Голливуде. На него зачастую выделяют недостаточно времени и денег, а людей, по-настоящему понимающих важность звукорежиссуры, до безобразия мало. В кино все увлечены картинкой: камеры, линзы, отдельный грузовик с приборами, светики, операторская команда... ну сами знаете.
27 октября 2017 года в 9 утра в нашей киношколе должна была начаться презентация одного из главных инженеров звука в мире, старшего вице-президента Dolby Laboratories Inc. Йоана Аллена (Ioan Allen).
Профессура, составлявшая почти половину всех присутствующих, нервно улыбалась, сбиваясь в стайку рядом с трибуной. «Давайте подождем еще пять минут, сейчас люди подойдут» говорили они, сами в это не веря. Не скрывая раздражения, Йоан жаловался на количество нас, зрителей. В зале на пол-тысячи мест было человек двенадцать.
Причина проста и сложна одновременно: мы настолько привыкли жить внутри звукового пространства, что в силу физиологических и психических особенностей, не осознаем этого и воспринимаем звук как данность. Поэтому прекрасно записанный и сведенный звук, на который ушли недели работы, попросту незаметен.
Знаменитый «эффект вечеринки»: разговаривая с приятелем в шумной компании, вы спокойно поддерживаете разговор, фокусируясь на словах друг друга. Но если попробовать записать это на диктофон, за звуковой какофонией ничего разобрать будет нельзя. Этот простой эксперимент показывает, насколько наш мозг умело фильтрует слышимые нами звуковые волны, донося до сознания лишь необходимую информацию. Ведь в уши попадает ровно то, что на записи — сплошной поток шумов, слов и музыки.
Сцены в ресторане, баре или клубе снимаются в тишине, говорят только актеры. Статисты общаются друг с другом безмолвно, открывая рот, но не произнося ни звука. Все фоновые шумы, музыка и неразборчивые беседы соседних столиков добавляются на монтаже.
Чтобы вызвать зрительские эмоции, кино стремится к максимальному правдоподобию. И если мы решим, например, снять сцену общения в баре, то главной задачей звукорежиссера станет воссоздание не правдоподобных звуков в этом заведении, а правдоподобного ментального опыта главного героя сцены. Субъективная звуковая реалистичность бесцеремонно и эффективно помещает зрителя на место персонажа.
Грубый звук всегда выдает дилетантов и студентов, поэтому нас на эту тему дрючат чуть ли не с первого дня. И если кто-то из вас сейчас на стадии препродакшена, мой вам совет: не нужна вам долли в третьей сцене, да и телевик вам незачем, вы лучше эти деньги на звук потратьте, хорошего звукорежиссера найдите (могу посоветовать, кстати).
Поразительно, но хороший звук может спасти плохую картинку, а вот хорошая картинка никогда не спасёт плохой звук.
Дата публикации оригинального поста 19 мая 2018 года.