У знаменитых японских разработчиков и геймдизайнеров какой-то особый извилистый путь захода в игровую индустрию. В стране, где высшее образование критически важно при устройстве на работу и всем плевать на что вы способны, главное что бы был диплом. Но эти люди будто случайно попадают в компании, разрабатывающие игры, и, принимая в этом активное участие, добиваются поистине великих результатов.
Казунори Ямаути
Мечтал стать режисером, пошел учиться на бухгалтера. В итоге окольными путями устроился работать в Sony работать над первой Playstation. В итоге стал геймдизайнером, благодаря которому существует единственный в своем роде коммерчески успешный гоночный симулятор Gran Turismo. Успеху серии поспособствовал тот факт, что Ямаути является профессиональным гонщиком. Собственно, Gran Turismo и стала серией, разработке которой он посвятил свою жизнь, но в его портфолио есть другие игры. Ямаути стал президентом Polyphony Digital после разработки своей первой игры Motor Toon Grand Prix - мультяшной гоночной аркады, смахивающей на Mario Cart. После выхода Motor Toon Grand Prix 2, геймдизайнер практически безостановочно следовал своей мечте, создать самый реалистичный гоночный симулятор в мире. Единственный раз когда он свернул со своего пути, была игра Omega Boost.
Благодаря серии Gran Turismo, Казунори Ямаути стал важной фигурой в мировой автомобильной промышленности. В 2014 году на американском телевидении Hulu вышел документальный фильм, посвященный деятельности японца. В 2013 году в городе Ронда одна из улиц была названа в его честь. В 2015 году Ямаути ухватил награду за креативность на 30-м Международном автомобильном фестивале в Париже за вклад в автомобильную промышленность. В 2017 году Ямаути получил почетную степень в области транспортного машиностроения Университета Модены и Реджо-Эмилии.
Гоити Суда
Более известен как Suda 51. Работая... гробовщиком, Суда из-за огромной любви к видеоиграм и реслингу отправил резюме в Human Entertainment которые как раз занимались разработкой серии Super Fire Pro Wrestling. По неизвестной причине через продолжительный промежуток времени его все же пригласили работать в этой студии (кто знает, возможно им нужен был гробовщик:) - прим.). Благодаря Гоичи Суде на свет появилась игра Super Fire Pro Wrestling Special которая привлекла внимание игроков не просто наличием сюжета, а мрачной концовкой, где главный герой на пути к славе убивает своего друга на ринге, теряет всех родных и, получив чемпионский титул, совершает самоубийство в своем особняке.
Кстати, в Японии даже существует отдельный термин для проектов этого разработчика — Suda games. Ведь создав собственную студию, Grasshopper Manufacture, и получив полную свободу творчества, он начал создавать то что Кодзиме и не снилось. К сожалению или к счастью, ранние игры Суды не переводились на английский, но даже с выходом на массового потребителя его подход не изменился, он постоянно шокирует игроков необычным визуальным рядом, чернухой, глупым и абсурдным юмором, и откровенным контентом.
«Для меня сделать видеоигру — это как сходить в туалет по большому»
И вы наверное думаете, что же за игры он такие создает? Самые популярные примеры это Killer7, Michigan: Report from Hell, две части No More Heroes, популярные одно время Killer is Dead и Lollipop Chainsaw. А еще из под его пера вышел сценарий радио-драмы для приквела к кодзимовской игре Snatcher под названием Sdatcher.
Юдзи Нака
Так же известен как YU2 и Muuu Yuji. Находится на 47-й строчки топа "100 величайших создателей игр всех времён" от IGN. Не имел высшего образования, поэтому устроиться работать программистом в Японии ему было проблематично, единственное место куда его приняли это Sega на должность помощника программиста. И с этой должности он смог подняться до главы Sonic Team, но популярность пришла к нему еще до создания ёжика с синим панковским наворотом. К примеру, серия Phantasy Star которая в свое время давала прикурить и Final Fantasy и Dragon Quest. К 2000 году практически перестал работать (руками -прим.) программистом и дизайнером. Теперь он полностью посвятил себя продюсированию.
В 2006 он и часть сотрудников Sonic Team основали студию Prope с неплохим стартовым капиталом от Sega. Студия Prope, в основном, занималась созданием казуальных игр для мобильных платформ. Сейчас находится в штате Square Enix.
В интервью Nintendo Power, отвечая на вопрос, какой игрой больше всего гордится, он ответил - Sonic The Hedgehog.
Хиронобу Сакагути
Геймдизайнер, который не закончив обучение в Национальном Университете Йокогамы в 1983 году, устроился работать в Square директором по планированию и разработке. Уже в 1991 году был назначен вице-президентом компании, а в 1995 году получил должность президента американского отделения компании. Как же японец без диплома сделал такую карьеру? Все просто: он пришел работать в Square, когда та была на грани банкротства, и Сакагути был уверен, что самое время сделать первую и последнюю свою работу в игровой индустрии, ведь без образования и увольнения после банкротства с должности директора по планированию, его вряд ли бы взяли куда-нибудь еще. Вот именно в такое время и была создана его Final Fantasy. Но, благодаря успеху игры, "Последняя фантазия" стала самой известной JRPG за пределами Японии.
Сам себя Сакагути называет режиссером серии Final Fantasy и говорит, что не умеет делать игры-боевики: "У меня гораздо лучше получается рассказывать истории."
И если у вас невольно закрадывалась мысль при просмотре анимационного фильма "Последняя фантазия: Духи внутри", мол, "тупые американцы испортили фильм по игре..." Знайте: это пока единственный случай в истории, когда режиссером киноадаптации был создатель игры.
Кроме этого, Сакагути участвовал в разработке 12-и номерных частей Final Fantasy, и нескольких спиноффов. Уход Сакагути с поста вице-президента Square повлиял на падение акций и компании пришлось объединиться с давними конкурентами Enix Co., Ltd, так что можно сказать, что именно он поспособствовал воссоединению двух конкурентов.
Фумито Уэда
Единственный человек из этой пятерки, который получил высшее образование. Окончил Университет искусств города Осака, где он периодически прогуливал занятия. По его словам, абстрактной живописью на третьем курсе занялся потому, что на неё уходит меньше времени. "Делаешь за пару дней до сдачи работ какую-нибудь фигню — и готово".
В 1995 году он устроился аниматором в студию WARP. Там он участвовал в разработке D и Enemy Zero. Именно эти игры принесли ему первую известность, и его заметил Акира Сато из Sony Computer Entertainment. Получив от Sony финансирование, команду из пяти человек и неограниченное время, он приступил к созданию своей первой игры ICO которая стала первой "игрой как искусство" в понимании Уэды. После этого он не особо торопился и в настоящее время выпустил еще 2 игры, которые запомнились многим. Это Shadow of the Collossus и The Last Guardian.
- Выражаю огромную благодарность Kindex23 за инициативу в культурном просвещении аудитории и за неоценимую помощь в создании этой статьи.
Все сказанное выше, является точкой зрения автора и на истину не претендует. Спасибо за то, что дочитали до конца. Ознакомиться с правилами написания комментариев можно здесь. Обратная связь: VK группа (плейлисты, арты, болталка и просто место для фидбека)|Twitch | канал на YouTube.