В спорах о том, можно ли считать татуировку полноценным видом искусства, сломано немало копий. Вряд ли термин «высокое искусство» будет когда-либо применим к тату – хотя бы в силу их недолговечности, ограниченной сроком жизни владельца. Если же трактовать понятие культуры расширительно, традиция украшения тела может стать ее равноценной составляющей: наряду со стрит-артом, графическим дизайном, перформансами или модой.
Ключевое отличие рисунка на коже от живописного полотна, гравюры или скульптуры –неотделимость от носителя. Татуировку невозможно продать в арт-салоне, купить на аукционе, выставить в музее. Хотя и в этом вопросе намечаются изменения. Первым прецедентом стала акция, задуманная бельгийцем Вимом Дельвуа. Он набил тату Тиму Штейнеру, разместив под ней авторскую подпись.
Через 2 года коллекционер из Германии отдал за эту работу €150 000. Деньги по-братски поделили между собой автор, обладатель тату и музей, при чьем посредничестве состоялась сделка.
Условиями договора Штейнеру предписывается несколько раз в год демонстрировать оголенную спину в художественных галереях, а в завещании указать, что после его смерти коллекционер унаследует татуировку. «Моя кожа теперь принадлежит Рику Рейкингу», – заявил Тим в интервью. «Моя спина – это холст, я – лишь временная рама». Этот аспект вызвал в обществе интенсивные дебаты: многим показалась неприемлемой сама идея о размещении на стене куска растянутой человеческой кожи, обрамленной багетом.
Новую волну обсуждений всколыхнула Кейт Мосс, задумавшаяся, не продать ли шедевр, который украшает ее поясницу. Пару птичек авторства знаменитого Люсьена Фрейда оценили в $ 1,6 млн долларов. Правда, дальше громкого заявления супермодель не пошла и на пересадку собственной кожи покупателю не решилась.
Особое направление – воспроизведение знаменитых творений живописи и графики на человеческом теле. Чаще других вдохновляют произведения Ван Гога, Дали, Пикассо, Климта, Уорхола, Бэнкси.
В этой нише работает много мастеров, в числе наиболее известных – Ева Карабудак, живущая в Нью-Йорке. Цвета, использованные в ее работах, идентичны оригинальной палитре. «Я стараюсь представить все детали, вплоть до того, что чувствовал художник, смешивая краски и выбирая кисть», – говорит Карабудак. Результатом становятся тончайше переданные оттенки и удивительная реалистичность миниатюр, которые больше похожи на фотографии, чем на тату.
«Каждый человек идентифицирует себя с какой-то картиной, где хотел бы оказаться и, возможно, затеряться навсегда. Татуировка, как носимое на теле произведение искусства, помогает приблизить эту мечту на физическом уровне, а значит, – делает людей счастливее», – считает художница.
Спасибо за внимание!
Ставьте нравится, если нравится!
Подписывайтесь на канал!
Посетить наш сайт можно здесь