Как стать художником, желательно известным и востребованным? Данная статья – попытка ответа на этот вопрос. Здесь мы приведем несколько рекомендаций, которые дают начинающим художникам опытные эксперты. Конечно, вы не станете художником, если у вас совсем нет способностей, любви к искусству и желания творить. Но и одного таланта не достаточно, чтобы вашими полотнами гордились лучшие музеи мира.
К слову, для создания данной статьи мы прошли консультацию у профессиональных художников, которые умудряются находить покупателей для своих картин и зарабатывают талантом. Да, представьте себе, они существуют в реальности. Так что, если хотите стать художником, можете смело верить этому тексту.
Совет 1. Учите основы
Все науки и ремесла начинаются с базовых знаний. Если вы посещали художественную школу, то вам надо просто освежить ту информацию, которую вы там получили. Если вы только сегодня первый раз взяли в руки карандаш, то хорошо было бы записаться на курсы рисунка и живописи или хотя бы найти онлайн-занятия по искусству, почитать учебники, прослушать аудиокурсы.
Настоящий художник должен уметь смешивать краски самостоятельно, понимать, что такое цвет и цветовая шкала, тень и полутень, пропорции и перспектива. Эти основы не мертвая теория, это базовые знания, которые облегчают работу.
Художнику необходимо также знать, какие именно ему нужны инструменты, чтобы заниматься любимым творчеством в том или другом направлении. Потом, когда вы определитесь со своим стилем и техникой, вам придется более тщательно ее изучить. И не для подражания, а исключительно ради овладения секретами мастерства.
Совет 2. Не стоит зацикливаться на изучении только одного направления
Многие опытные художники знают о своих слабых сторонах. К примеру, один живописец отлично пишет пейзажи, но человеческую анатомию ему так и не удалось понять за все годы стараний.
Можно многому научиться, усовершенствовав свои знания и навыки, стать не просто универсальным художником, а мастером. Старайтесь расширять свой кругозор, открывайте для себя новые направления и стили, культуру различных эпох, искусство разных стран. Попробуйте применять все находки и приемы в своей практике.
Узкое виденье не идет художнику на пользу, творец должен быть способен выйти за рамки установленных шаблонов. Попробуйте смешивать разные стили и техники. Вам сразу же станет интереснее работать.
остальные советы читайте на prorisunok.ru
