Михаил Борисов подводит персональные итоги Венецианской биеннале, выделяя самые интересные проекты, на которые точно стоит обратить внимание.
Вы читаете пятый выпуск. Ссылки на предыдущие материалы вы найдете в конце статьи.
Американский фотограф Энтони Эрнандес (Anthony Hernandez) живет между Лос-Анджелесом и Айдахо, где он родился в 1947 году. Энтони стал известен как street фотограф, темой его уличных фотографий была жизнь окраин и уличные сценки без ярко выраженной фабулы, сюжеты с несколькими визуальными центрами документировали «особое состояние стазиса» в общественных пространствах.
Он пытался рассмотреть ситуации, в которых не происходит ничего существенного, можно сказать: пытался зафиксировать несущественность, разлитую на автобусных остановках и автостоянках. Постепенно Эрнандеса увлекли пейзажи. Фотограф на автомобиле с большой форматной камерой отправляется в гомогенные ландшафты и документирует виды с брошенными зданиями, автомобилями и другими следами человеческого присутствия.
На YouTube можно найти видео мастер класса Энтони. Он крутится со штативом в поисках кадра в пустынной местности, где обычный человеческий глаз не обнаружит ничего кроме хлама и низкого горизонта. Одна из его последний серии «Пейзажи для бездомных» фиксирует места, где живут бродяги. Его фотографии - это не абстрактная метафора, а документальный комментарий последствия кризиса низкокачественных ипотечных кредитов.
На биеннале в Венеции демонстрируется серия «Screen Pictures», в этой серии пустынные заброшенные пейзажи чередуются с фотографиями, на которых присутствуют и обитатели этих мест. Работы Энтони Эрнандеса - сегодняшнее продолжение традиции, которую задала Доротея Ланж (Dorothea Lange) и другие фотографы, работавшие на Управление по защите фермерства (Farm Security Administration или FSA), ставшего инициатором одного из самых амбициозных фотографических проектов начала XX века.
Текст: Михаил Борисов
В первом выпуске - американский скульптор Джимми Дарем (Jimmie Durham) создаёт скульптуры, посвященные проблемам коренного населения Америки — индейцам.
Вторая часть посвящена “Белому альбому”. Это видеоэссе, которое состоит из найденных телефонных записей и телевизионных хроник. Автор проекта – Артур Джафа, видеограф, оператор и создатель киностудии «черного кино».
Третий выпуск расскажет о художниках, которые посвятили свои работы андрогинности и расовой дискриминации.
Четвертый выпуск посвящён тому, как художница с инвалидность говорит о проблемах с помощью искусства.
Если вам понравился материал, вы можете поставить "лайк", чтобы чаще видеть материалы Проекции у себя в ленте.
Подписывайтесь на наши каналы в Яндекс.Дзен, Телеграм и становитесь читателем сайта Проекция.
Или задайте любой вопрос в наш Телеграм-чат для обратной связи.