Бельканто — это «красивое пение». Если бы всё было так просто.
Большинство авторитетов конца XIX века к бельканто относили всё, что не являлось «Байрёйтским лаем» (так называли вагнеровский стиль, который делает упор на ясность дикции, а не на гладкое легато). Другие настаивали на том, что бельканто абсолютно не соответствует идеалам современного «ведения голоса» — своего рода «естественного» стиля. «Естественный» — это последнее слово, которое приходит на ум при прослушивании бездыханного высокоскоростного пения Чечилии Бартоли во фразе «non più mesta» в «Золушке» Россини.
Сложнее стало, когда музыковеды начали использовать один и тот же термин для описания плавного лирического стиля, появившегося в оперных произведениях Кариссими и Чести в конце XVII века, в отличие от ритмически свободного, основанного на тексте «речитативного» стиля ранней оперы.
Сегодня, если вы используете термин «бельканто», уже не ясно, говорите ли вы о позднем стиле ариозо Россини, Беллини или Доницетти или о тщательно проработанных украшениях, ожидаемыми некоторыми при повторе первого раздела арии da capo XVIII века.
Истинное бельканто говорит о том, что голос имеет первостепенное значение. Сюжет, характер и смысл могут просто встать в очередь, настолько это потрясающе красиво.